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[유럽문학배경] 그리스 로마 문학 평가A+최고예요

목차◈ 그리스 문학1. 서사시2. 서정시3. 연극1)기원과 발달2)공연의 조건들3)비극4)희극5)산문◈ 로마 문학1.연극◈ 일리아스1.호메로스2.내용요약3.소재와 구성4.언어와 문체5.『일리아스』에 나타난 신의 모습6.『일리아스』에 나타난 인간의 모습◈참고문헌◈ 그리스 문학고대 그리스에서는 다양한 장르의 문학이 시대별로 등장하면서 활발한 문학활동이 이루어졌다. 그리스 문학의 장르로는 서사시, 서정시, 비극, 희극, 산문 등을 들 수 있다.1. 서사시고대 그리스 문학에서 말하는 서사시란 인공언어와 작시(作詩)상의 기교를 지닌 문학 형식을 의미한다. 그리스 문학의 시작이라고도 볼 수 있는 서사시 장르는 호메로스(Homeros)의 기원전 800년경의 작품 『일리아스』(Iliad)와 『오딧세이』(Odyssey)에서 근간을 찾을 수 있을 것이다.고대 그리스 사람들에게는 다른 민족보다 비교적 풍부한 어휘와 풍부한 신화적 소재가 있었기에 일찍이 음유시인이 많이 있었을 것으로 추측된다.호메로스도 이런 사람중의 하나였을 것이다. 그는 기원전 8~9세기에 있었던 음유시인으로 추정된다. 그에 대하여는 그가 맹인으로서, 이오니아 방언이 작품에 있는 것으로 보아 소아시아의 이오니아 지방 출신일 것이라는 것 외에는 알려진 것이 없다.한사람이 아니라 여럿이었을 것이라는 추측도 있다. 유명한 독일의 고전학자 프리드리히 볼프는 호메로스 혼자의 작품이 아니라고 증명하였으나(1795) 반대하는 사람도 많았다. 그의 증명은 작품의 그리스어가 기원전 700년보다 후라는 것, 자연적인 시라고 하기에는 너무나 길다는 것, 청중에게 낭송하기에도 너무 길다는 것 등이다. 볼프는 아마도 어떤 지도자가 당시의 학자들에게 수집하여 정리하게 했을 것이라고 말한다. 원작자는 물론 호메로스이며 원작은 지금처럼 길지 않았으나 해를 거듭하면서 점점 더 길어졌을 것이라는 것이다.그의 작품인 『일리아스』와 『오딧세이』는 서사시 중에서도 세계적인 걸작으로 일컬어진다.호메로스의 서사시의 특징은 영웅들의 모험을 주제로 하고 있풍요의 신)의 도시"라는 축제의 일환으로 자리잡으면서 발흥했다. 이 축제는 10개 부족 공동체의 연합으로 형성된 아테네가 그 구성 부족들 간의 화합을 도모하기 위해 매년 봄 거행했던 국가적 행사였고, 기원전 5세기 아테네가 그리스 전역의 정치적 중심지로 발전하면서 다른 도시국가들이나 지중해 연안의 나라들에서도 참관객들이 찾아옴으로써 국제적 행사의 면모를 띠게 되었다.축제기간 동안 연극은 경연 형식으로 이루어졌는데, 비극 3편과 목양신극(반인반마의 목양신들이 등장)1편, 또는 희극 3편과 목양신극 1편이 하나의 작품으로 출품되었고, 10부족 대표자들이 심사위원으로 참가하여 투표의 형식으로 그 우열을 가렸다. 원칙적으로 국가의 재정적 보조로 모든 제작이 이루어졌으나 유복한 시민 개인이 후원자로 작품 제작의 경비를 대는 경우가 많았다. 배우와 합창대, 그리고 종종 연출가의 역할까지 해내야 했던 작가 모두가 일반 시민들로 이루어져 있었으며, 관극은 시민의 의무이기도 했다.2)공연의 조건들기원전 6세기 중엽에 '연극의 아버지'라고 불렸던 테스피스(Thespis)는 합창단 중 한사람을 끌어내어 말없는 동작을 하든가 합창단과 문답식의 노래를 하도록 하여 배우를 최초로 사용함으로써 연극의 기원을 이루었다. 이후에 작가들은 2명(아이스킬로스) 혹은 3명(소포클래스)의 배우를 사용하였으며 합창단은 시민 중에서 선발하였으나 배우는 남자였고 직업적이 사람이었다. 이 직업적인 전문배우는 주역배우(Protagonist)라고 불렀다.공연은 언제나 3부작(Triologie)이거나 4부작(Teralogie) 이었다. 즉 사흘 혹은 나흘간 공연하였다.야외에서 공연하였으며 그리스의 기후는 비가 적고 날씨가 온화하여 야외공연에 적당하였다 처음에는 나무의자였으나 후에 돌로 계단식 관람석(Theatron)을 만들었다. 극장들은 적게는 수천에서 많게는 수만의 관객들 수용할 수 있는 규모를 갖춘 실외극장이다. 대기실로 쓰이는 천막으로 만든 일종의 소품실인 스케네(Skene)가 출현하였다. 이 스케네는 의 아명인 안드로마케의 이야기.대부분의 비극작품은 그리스 신화와 호메로스의 서사시, 민간 설화들을 극화한 것이다.다양한 소재에도 불구하고 이들 작품이 공통적으로 보여주는 것은 운명에 맞서 싸우는 개인의 모습이다. 다양한 양상으로 나타나는 비극적 주인공들은 그들에게 주어진 운명의 굴레를 벗어나려고 몸부림친다. 제우스를 위시한 신들의 표상 하는 초월적 운명 앞에 마주선 한계지워진 존재로서의 인간이 그리스 비극을 관통하는 핵심적인 이미지이다.하지만 공통된 이미지를 둘러싸고 펼쳐지는 상기한 세 작가의 주제의식은 사회적 변천과 시대 정신의 변화를 대조적으로 또는 순차적으로 조명하고 있다.도시국가 체제가 막 제도적 정착 기에 접어든 세기초반의 아이스킬로스는 새로운 국가 질서의 수립이라는 시대적 요구를 집단 윤리로서의 종교의 수용, 개인으로서의 인간이 운명에 굴복하며 동시에 수긍하는 모습을 그려낸다. 그의 작품에서 신의 의지 또는 신의 신탁은 거역할 수 없는 절대적인 것이다.30년 정도의 간격을 두고 등장한 소포클래스는 공동체적 질서라는 전통적 가치가 새롭게 태동하는 인본주의적 가치에 의해 도전 받는 모습을 묘사하기 시작한다. 신의 의지를 거역하는 '뛰어난 개인'의 출현과 함께 신탁자체가 이중적이거나 모호한 것으로 변화한다. 그러나 극의 결말에서 '뛰어난 개인'의 파멸을 통해 다소 보수적인 관점을 유지한다.10년 뒤의 에우리피데스는 신탁이 사라진 세계에서 상대화될 수밖에 없는 개인적 가치들의 충동을 긍정적으로 표현함으로써 진보적인 관점을 제시한다. 더 이상 종교적 속박이나 집단적 윤리에 예속되지 않는 자유로운 존재로 새롭게 태어난다.철학자 아리스토텔레스는 그의 『시학』에서 비극의 구성 요소를 "플롯, 대화. 주제(사상), 성격(인물), 스펙타클(볼거리), 음악" 등 여섯 가지로 정의했다. 그 가운데 극중 사건의 순차적 배열방식인 플롯을 "비극의 생명"이라고 강조했는데, 그것은 당시 관객의 기대를 염두에 둔 것으로 보인다. 비극의 소재가 널리 알려진 신화에서 얻어졌으므로 관은 성숙하기 시작한다. 그리스의 문학이 인간의 비극적 결말을 통해 숭고한 내용을 담아내고 있다면, 로마의 연극은 문학적 구성과 플롯에 치중했다. 즉 로마문학은 그리스 문학 전통을 이어받으면서도 형식적인 면에 보다 깊이 심취한 것이다.로마 문학은 엔니우(Ennius)에 의해 한층 더 성숙하게 된다. 그는 일종의 연대기인 「안날레스(Annales)」와 몇몇 단편을 통하여 라틴어 시작법의 기초를 세웠는데, 그의 이러한 노력이 로마 문학의 기초가 되고 바탕이 되었다.로마 문학의 비극을 크게 발전시킨 사람은 네로 황제의 스승이자 작가인 세네카(Seneca)이다. 그의 작품은 로마인의 애국심과 도덕성을 고취시키는 교훈적인 내용을 담고 있었다.그리스의 호메로스에 필적할 만한 로마문학의 중심 인물로 베르길리우스(Vergilius)를 들 수 있다. 그는 트로이의 왕자 아에네이스(Aeneis)를 테마로 로마의 대서사시를 지었던 것이다. 아에네이스가 미래의 국가 건설이라는 보다 원대한 목표를 쟁취하려는 인물로 등장하는 이 작품과 같이 보다 현실적인 내용을 담은 작품들은 세련되고 복잡한 구조와 문체를 필요로 하게 되었는데, 이러한 필요성이 현대적인 연출법과 연극의 구성, 등장인물의 모범 등 고대극의 규범과 전형을 마련하였다.로마의 시 이론가인 호라티우스(Horatius)는 그리스의 서정시인 알카이오스와 사포의 시풍을 모방하여 풍자와 위트, 유머 넘치는 서정시를 남겼다.1. 연극로마의 연극을 살펴보면, 우리는 현대 무대가 어떻게 발전하여 오늘에 이르렀는지 알 수 있다. 대부분의 로마의 문화시설이 그러하듯이 로마의 연극도 그리스에서 유래하였지만. 중세시대에 연극이 부활되었을 때 규범이 되었던 많은 무대의 관례와 연극 특유의 문학적인 구성의 관례는 로마의 연극이 그 토대가 되었다. 로마의 희곡이 후대의 작가들의 극작에 미친 영향이 자못 크지만. 로마의 희곡은 그렇다고 해서 매우 독창적이거나 문학적으로 빼어난 장점을 지니고 있는 것은 결코 아닌 것이다. 그리스의 희곡을 강하게 모방하였지만 산상 의 숲속에 버린다. 버림받은 파리스는 양치는 사람의 구함을 받아 양육 된다.이때 신들의 세계에서는 트로이 전쟁의 원인이 된 사건이 벌어진다. 전쟁을 관리하는 신 아레스는 유일하게 올림푸스 산상에 초대되지 않자 신들 사이에 싸움을 붙이려는 계교를 꾸민다. 이에 미를 자랑하는 세 여신, 제우스의 처이며 가정의 여신인 헤라, 승리와 수예의 여신 아테네 및 미와 사랑의 여신 비너스가 경쟁을 하게 된다.대신(大神) 제우스는 심판관으로 이다산의 파리스를 임명한다. 파리스의 환심을 사려는 세 여신의 제의중 그는 "그대에게 세계에서 제일의 미인을 택하여 주리라"라는 비너스의 청을 따르게 된다.파리스는 비너스에 의해 트로이의 왕자라는 사실을 알게되고 그리스의 각지를순회하던 중 스파르타의 헬레네라는 왕비와 사랑에 빠져 트로이로 도망친다. 아내를 뺏긴 메넬라오스 왕은 형 아가멤논 왕과 그리 스 동맹군을 조직해 트로이를 공격한다.양측 군대의 싸움은 오랫동안 계속됐지만 쉽게 승부를 가리지 못하던 중, 트로이의 영웅인 파리스의 동생, 헥토르가 전사하고, 그리스군의 영웅인 아킬레우스는 파리스가 쏜 독화살에 맞아 죽고, 파리스는 어느 문둥병환자의 독화살에 맞아 숨을 거둔다.그러나 그리스군의 오딧세우스는 지혜와 계략을 써 트로이 성문 앞에 목마를 놓아두고 물러간다. 싸움에서 승리했다고 생각한 트로이군은 목마를 성안으로 들여놓고 잔치를 베풀지만 목마속에 숨어있던 그리스 군 에 의해 삽시간에 트로이는 함락된다.전쟁의 원인이었던 미녀 헬레네는 다시 메넬라오스 왕과 함께 스파르다 국으로 돌아가 왕비로서 평화롭게 지내게 된다.3. 소재와 구성『일리아스』의 이야기는 역사적 사실인가, 아니면 문학적 허구인가? 이미 기원전 6세기 이래로 많은 노자들이 트로이 전쟁은 아무런 역사적 근거도 없는 문학적 허구에 지나지 않는다고 믿고 있었다. 그러나 19세기말에 슐리만이 트로이와 뮈케나이의 옛 성터를 발굴한 뒤부터 트로이 전쟁은 역사적인 사실에 틀림없다는 견해가 강력히 주장되기 시작했다. 다른 민족들의

인문/어학| 2001.10.31| 13페이지| 무료| 조회(2,222)

문학, 로마, 그리스, 일리아스

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