★목차★【서론】【본론】Ⅰ.고대유럽의 건축양식1. 이집트2. 에게해3. 그리스?로마Ⅱ.중세유럽의 건축양식1. 초기기독교 건축2. 비잔틴 건축3. 사라센 건축4. 로마네스크 건축5. 고딕건축Ⅲ.근세유럽의 건축양식1. 르네상스 양식2. 바로코 양식3. 로코코 양식Ⅳ.근대유럽의 건축양식1. 신고전주의2. 낭만주의3.절충주의Ⅴ.현대유럽의 건축양식【결론】※참고자료 및 문헌【 서 론 】유럽의 건축사를 크게 나누면 고대, 중세, 근세, 근대, 현대로 크게 다섯 부분으로 나눌 수 있다. 건축이라 함은, 사람이나 물품?기계설비 등을 수용하기 위한 구축물의 총칭을 말한다. 이러한 건축이 유럽에서 시대에 따라 어떻게 발달하고 변화하였는지 레포트를 작성함으로서 분명히 이해해보는 기회가 되어보고자 한다. 이 레포트에서 나는 유럽의 대표적인 건축양식을 고대, 중세, 근세, 근대, 현대시대로 구분하여 각각의 특징을 조사해보려 한다.【 본 론 】Ⅰ. 고대유럽의 건축양식1. 이집트이집트 통일왕조가 세워진 B.C. 32000년경부터 페르시아에 의해 정복된 B.C. 530년경까지 나일강 유역에서 형성된 고대 이집트 문명을 배경으로 전개되었던 건축양식을 말한다.이집트는 B.C 4000년경에 이르러서 농경법을 발전시켰으며, 건축과 공예등을 발달시켰다. 특히 나일강에서 나는 갈대와 진흙을 가지고 주거를 만들었으며, 진흙으로 흙벽들을 만들어 사용하기도 하였으며, 이는 후세의 이집트건축의 주요한 재료가 되었다.건축과 조형예술의 구체적인 발전이 시작된 것은 나일강 유역의 민족들이 통일 국가를 형성하여 이집트 왕국이 시작된 이후부터였다.제 3왕조에는 건축가 임호테프에 의하여 제세르또라는 조스와의 거대한 사카랄의 피라미드가 건설되었고, 제 4왕조에는 기자의 대 피라미드가 건설되었다. 조각등에서 볼 수 있는 갈대와 진흙으로 된 원시주거의 형상에서 발전된 것으로 , 그 형태 요서가 후의 석조건축등 장식면에 그대로 반영되었음을 알 수 있다.특히 이집트인은 흙벽돌을 쌓는데 많은 연구를 하였으며, 균열이 생기지 않게 정도로 작았다. 또한 야외극장과는 달리 지붕이 있었다. 물론 현재의 유적에는 지붕이 모두 떨어져 나가고 없다.오데온의 오데 (옛날형은 oidei)는 가창이라는 뜻으로 영어의 ode와 어원이 같다.단거리 경주에서 비롯된 스타디온그대 그리스 인은 운동경기를 매우 중시했는데 기본적인 경기이자 인기가 높았던 경기는 200미터가 채 안되는 단거리 경주였다. 이 경기를 위해 직선 코스를 설치하고 출발선, 최종선, 관람석 등을 만들었는데 그것이 스타디온의 효시였다.차츰 장거리 경주, 경마, 전차 경주 등이 도입됨에 따라 스타디온은 폭이 넓어지고 중아에 분리대가 설치되기에 이르렀다. 그러나 본래 직선 코스여던 때부터의 전통이 이어져서 고대의 경기장은 그 전과같이 길죽한 U자형을 이루고 있었다. 이 점이 현대의 경기장과 가장 다른 점이다. 이런 모양으로 전차 경기를 하면 코너를 돌을 때마다 심하게 부딪히는 일이 생겼으리라는 것은 쉽게 짐작할 수 있다. 영화 '벤허'의 전차 경주 장면을 생각해보면 쉽다.로마시대에 탄생한 원형경기장원형경기장의 대표적인 것은 물론 로마의 콜로세움이다. 원형경기장은 아레나 (라틴어로 '모래'라는 뜻)라고 불리는데 이것은 운동장에 모래를 깔았기 때문이다.야외극장, 오데온, 스타디온은 그리스 인이 창시하고 로마 인이 계승하였지만 원형경기장은 로마 인이 만든 것이다.원형경기장의 바탕은 스타디온의 형태였다. U자형 경기장의 둥글게 되어 있는 끝을 두 개 합해서 만들어진 타원형의 건조물이 원형경기장의 효시였다.그리스 시대에도 볼거리는 있었지만 그것은 들판이나 광장 한 쪽에서 행해졌다. 흥행을 위한 특별한 시설을 만드는 일은 없었다. 그런데 헬레니즘 시대가 되자 야외극장이나 스타디온이 신에 대한 의식을 위한 장소라는 감각이 엷어졌다. 그 결과 수용 능력이 큰 관객석이 있는 장점을 이용하여 그곳에서 관객의 인기를 끌 수 있는 경기가 시작되었고 로마 시대에 와서 점점 흥행하게 되었다.원형경기장에서의 메인 이벤트는 이미 잘 알려져 있다시피 검투사의 목숨을 건 승부분에 종유형(Stalactite)도 이곳에서 사용되었다.사라센 건축양식에서 중요하고 양적으로도 많은 것은 종교건축인 모스크(Mosque)이다. 모스크는 예배장소로 쓰이며 건축의 어떤 규약은 없다. 모스크는 내정식모스크와 별주홀식의 중요한 두 가지 평면형식이 있다. 모스크에는 반드시 미나렛(minaret)이라 불리우는 높은 탑을 수반하는데, 이는 시민들에게 예배시간을 알리는 역할도 하나 모스크의 상징탑으로 건물주위에 몇 개가 세워지기도 했다. 모스크에는 학교나 독립된 모스크형식인 것도 있다. 모스크의 부속건물로는 수도원(Tekiye), 여관겸 병원(Moriston)등이 별개의 중정과 함께 만들어진 것도 있다.사라센건축이 건축계에 이바지한 공적은 건축형태를 다양화시켰다는 점이다. 그들은 상상력이 풍부하여 역학적 감각의 면에서도 그리스 로마보다 자유로웠다. 사라센 건축의 예술적 발전은 주로 실내에 치중했으며 외부는 비교적 간결했다. 특히 이러한 경향은 지중해 연안에서 두드러지게 나타나고 있다.(1) 시리아 및 이집트 (Syria, Egypt)신생 이슬람제국을 통치한 움마이드조의 카리프(Calif)들은 수도를 시리아의 다마스커스(Damascus)에 두었고, 이를 계기로 이슬람문화가 비잔틴문명과 접촉하게 되었는데, 북시리아의 석조건축의 전통과도 깊은 관계를 맺게 되었다.9세기 이후 14세기까지의 이슬람건축이 충실히 남아있는 곳은 이집트 뿐이다. 역대왕조는 건축물을 착실히 지어 훌륭한 작품들이 만들어졌고 또한 건축구조에 많은 발전을 이룩했다. 9세기에 만들어진 이븐. 튜룬. 모스크(876-79)는 걸출한 작품이며 14세기의 술탄. 핫산의 마드랏사(1356~63)는 마드랏사건축의 최고걸작이라 할 수 있다. 이집트가 오스만 투르크제국의 일개지방으로 전락된 것은 1516년의 일이며 이때까지 꾸준히 이슬람건축물이 착실히 만들어졌다.대표적인 건축물로는 사크라 모스크(Kubbet es. Sakhra:Dome of the Rock, Jerusalem 688~92), 알. 와리드 대모에 맞는 고딕양식이 완성되는 것이 일반적인 흐름이다. 로마네스크시대에는 별다른 활동이 없었던 영국은 고딕에 접하자 눈부신 움직임이 보이고 그들 스스로의 형식을 발전시켰으나 이탈리아는 여전히 과거의 전통인 고전에서 빠져 나오지 못하고 최후까지 고딕으로 돌입하지 못한 채 다음의 르네상스시대를 맞게 된다. 고딕의 스콜라학파의 신을 중심으로 전체를 조직하려는 사상은 그대로 건축으로 옮겨져서 구조를 중심으로 하여 전체를 통일하고자 하는 운동이 되고 소재의 정신화(精神化)의 방식을 완성시켰다.고딕 건축은 수직선을 디자인의 주요소로 하여 하늘을 지향하는 종교적 신념과 그 사상을 합리적으로 반영시켜서 교회건축 양식을 획기적으로 발전시켰다. 이것은 유럽인들이 일반적으로 가졌던 깊은 신앙심을 외형적으로 표현하려는 여러 세대에 걸친 노력의 산물이었다. 대성당과 공공건물들은 우선 무엇보다도 지상에서 신의 영광을 나타내기 위하여 건축되었으며, 그들의 현세생활의 주목적인 신에 대한 봉사와 말세에서의 구원을 얻기 위하여 건축되었다. 사용된 재료는 거의 석재로 그 재료 사용을 자유자재로 하였다는 것이 특기할 점이다. 고딕 장식의 특징은 자연을 사랑하고 이것이 갖고 있는 자연적 형태, 자연곡선을 많이 사용하였으므로 그 장식은 희열과 평안과 인테그레이션(integration)을 뜻하는 새로운 형식으로 표현되었다. 특히 고딕 장식으로서는 초기 고딕 교회건축에서 발전되었던 게이블(gable), 버트레스, 스파이어 등의 형태가 점차로 건축의 중요한 장식적인 요소가 되었으며 심지어는 가구장식에도 이와 같은 형태의 장식을 많이 사용하게 되었다.이탈리아와 같이 국내가 분열되고 독일과 같이 왕권이 약한 곳에서는 지방에 따라 자유도시가 발달하여 상공업이나 무역 등으로 풍요로워진 민족경제가 수립되었는데, 이러한 도시는 그 주권이 일반시민이므로 시민이 중심이 되는 건물을 건축하게 되었다. 이러한 건축활동은 고딕의 후반기에 유럽 전역에서 일어나기 시작했으며 이의 대표적인 곳은 이탈리아의 베네치아이다.(1) 프랑레리아 궁(Parazzo della Cancelleria, Roma, 1486~98), 벤드라미니 궁(Palazzo Vendramini, Venezia, 1481~)등이 있다.성기 르네상스는 르네상스가 의도했던 구조의 합리화, 조화있는 비례, 형체의 미적 균형을 완성하는데 온힘을 기울이게 되었다. 이 결과 고대로마의 건축을 연구하게 되었는데, 모방이 아닌 창조에 초점을 두었다. 성기의 활동무대는 로마가 되었고, 이 시대의 주역은 건축가 브라만테(Donato Bramante, 1449~1514)와 미켈란젤로(Michelangelo Buonarroti, 1475~1564)의 두 거인이었다.성기의 대표적인 건축물로는 템피에토(Tempietto, S, Pietro in Montrio, Roma, 1502~10), 메디치家 소성당(Cappella Mediceo, S. Lorenzo, Firenze, 1521~34), 팔네제 궁(Palazzo Farnese, Roma, 1530~), 캄피도리오광장(Piazza del Campidoglio, Roma, 1546~), 성 피에트로 대성당(S. Pietro, Roma, 1506~1667)등이 있다.후기 르네상스는 미켈란젤로의 사상과 성 피에트로 성당의 영향으로 도움의 유행, 아일의 폐지, 디테일의 조형성 등이 강하게 나타났다. 이때껏 즐겨 쓰던 벽에 붙은 각주 대신으로 반엔주나 원주가 쓰이게 되고 이러한 형식에 따라 창이나 현관이 달라지고 장식도 같은 경향을 따랐다. 고대건축의 형식이 건축물 내외부에 애용되고 나아가서 형식화되거나 장식화되었다. 후기 르네상스는 로마에 이어 베니치아가 중심이 되어 이탈리아 르네상스의 최후를 장식했다. 이때 건축활동의 구심적인 역할을 한 건축가는 안드레아. 파라디온(Andrea Palladion, 1508~80)이다.후기의 대표적인 건축물로는 산. 마르코 도서관(Liberia Vecchia, S. Marco, Venezia, 1536~53), 바시리카. 파라디아나(Basilica Palladian)이다.
목차【서론】【본론】Ⅰ.모바일 마케팅의 이론적 의미 --------------------21.모바일 마케팅의 등장배경과 개념2.모바일 마케팅의 특징①원투원 마케팅②타이밍 기반 마케팅③위치기반 마케팅④폰마케팅⑤휴대성 마케팅3.모바일 마케팅의 유형Ⅱ.모바일 마케팅 전략 -----------------------------51.모바일 컨텐츠 이용추세2.모바일 컨텐츠 서비스의 종류3.차별적인 모바일 마케팅 전략Ⅲ.모바일 마케팅의 성공 사례 ---------------------8Ⅳ.모바일 마케팅의 성공 전략 --------------------121.모바일과 소비 행동조사2.SWOT분석3.STP분석4.마케팅 전략Ⅴ.모바일 마케팅의 한계와 성공원칙--------------14【결론】아마도 누구나 핸드폰을 가지고 있을 거라고 생각한다. 핸드폰은 이제 생활에 없어서는 안될 생활필수품처럼 자리잡았다.핸드폰이 이렇게 급속도로 우리 생활에 깊숙이 자리잡게 된 것은 집이나 사무실이라는 공간에서 공공의 소유물로서 존재했던 전화기가 개인의 소유물로서 언제 어디서나 쉽게 이용 할 수 있는 개인화(Personality) 및 이동성(Mobile)을 가진 모바일 전화기로 진화했기 때문 이다.이제 핸드폰은 단순한 음성 통화 기능이외에 단문메세지(SMS)를 보낼 수도 있으며, 무선인터넷에 접속하여 게임이나 뉴스 등의 정보탐색과 영화 , 음악 , 방송 등을 실시간으로 볼 수 있는 무선 브로드밴드 서비스로 확장되고 있다. 또한 다양한 모바일 기기와 연동하여 인터렉티브한 커뮤니케이션 접목도 가능하다.이러한 무선 인터넷의 발전에 따른 사용자 증가는 마케팅이 가능한 사용자 기반이 갖춰져 기업에서는 모바일을 활용한 광고 및 프로모션을 전개하고 있다.Ⅰ. 모바일마케팅의 이론적 의미먼저 모바일이란 정보통신에서 이동성을 가진 것을 총칭하며, 본래 ?움직일 수 있는?이라는 뜻으로, 휴대폰과 휴대용개인정보단말기(PDA) 등과 같이 이동성을 가진 것들을 말한다. 손으로 들고 다니므로 가볍고 작은 것이 특징이다.1. 결과를 제공할 수 있는 이점이 있다.(2)타이밍 기반 마케팅(Timing based Marketing)타이밍 역시 모바일 마케팅의 특징 중의 하나이다. 마케터는 그 상품이 가진 특성을 이용해 고객의 관심을 행동으로 옮길 수 있는 마케팅 활동을 개시해야 할 것이다. 예를 들어 커피광고는 커피를 많이 마실 시간인 아침 출근시간, 또는 점심시간에 내보내 상품의 주목성을 높일 수 있고, 아침, 점심, 저녁때 서로 다른 메시지를 통해 상품이나 서비스가 가진 장점을 적절하게 제공할 수 있다.(3)위치기반 마케팅(Location based Marketing)모바일 마케팅의 백미는 위치기반 서비스(Location Based Service)라고 할 수 있다.위치기반 테크놀로지는 모바일 마케팅의 수준을 한단계 업그레이드 시키는 변수로 작용할 것으로 기대된다.예를 들어 모바일 고객 데이터베이스가 구축된 패밀리 레스토랑이나 대형 슈퍼마켓의 마케터는 모바일 가입자가 매장의 50m 근방에 있으면 자동으로 메시지를 발송해 그 날 또는 그 주의 스페셜 상품이나 메뉴를 알려준다.가트너 그룹은 위치기반 모바일 서비스의 영역을 크게 4가지로 나누고 있다.첫번째는 인포메이션 서비스로 옐로우페이지와 같이 식당, 날씨, 교통정보 등에 대한 정보를 제공하는 서비스이다.두번째는 응급신고 및 보안으로 도로 순찰, 자동위치 추적, 자동차 사고, 응급사고시에 사용될 수 있다.세번째는 트래킹으로 친구찾기, 위치기반 게임 등에 응용할 수 있고,마지막은 빌링으로 외부지역에 있는 기업고객을 대상으로 서비스하기에 적합하다.반면 위치기반 서비스가 비즈니스 여행객들에게 인기를 얻기 위해서는 오퍼레이터가 각 국가 통신사업자와 함께 연계해 로밍 서비스 문제를 반드시 해결해야 한다고 덧붙이고 있다. 여기서는 응급신고 및 보안이 40%, 인포메이션이 26%, 트래킹이 18%, 빌링이 16%를 차지하고 있다.(4)폰 마케팅(Phone Marketing)휴대폰으로 메시지를 전달하면서 원하는 제품을 구매할 수 있도록 버튼만 누르면음성또는 음악으로 광고를 하는 형태이다. 이 경우 이용자는 해당 광고에 즉시 연결하여 추가적인정보를 얻을 수 있다.(8) 위치기반광고컬러휴대폰이 등장하고 멀티미디어 기술이 발달하면서 모바일 광고가 차세대 광고매체로 떠오르고 있다. 위치기반광고는 모바일 광고 중 가장 주목받는 광고형태 중의 하나이다. 위치기반광고는 기지국이나 인공위성을 통해 시간대별로 이용자의 현재 위치 정보를 파악할 수 있는 위치 추적 서비스를 이용한 이동전화만의 특성에 기인한 광고이다. 최근 기술의 발전에 따라 이용자의 위치파악이 수십미터 정도의 오차범위를 갖는 정도의 정확성을 갖게 됨에 따라 이를 활용한 다양한 형태의 광고를 제공할 수 있다. LG텔레콤의 ?애인안심 서비스?나 KTF의 ?엔젤아이? 등이 위치추적 서비스의 예이며, 단순히 위치를 추적하여 알려주는데에서 벗어나 경비업체 등과 연계한 LG텔레콤의 ?모바일 경호서비스?나 SK텔레콤 ?모바일 시큐리티 서비스? 등이 시행중이거나 예정에 있다. 또한 앞에서 언급된 모바일 광고의 여러 형태가 위치기반광고에 적용이 가능하다. 예를 들면 휴대폰 가입자가 고객DB가 구축된 레스토랑이나 백화점 반경 일정거리 이내로 들어가게 되면 그 날의 특별메뉴나 이벤트, 세일 정보에 관한 문구와 할인쿠폰 등이 휴대폰에 자동으로 뜨게 되는 방식 등이 그것이다.(9) 모바일 예매(10) 모바일과 E-Biz의 연결(11) Phonepage를 이용한 마케팅(12) 초고속 무선 LAN망에서의 에리어 마케팅(13) 휴대폰 게임(14) 모바일 부동산 정보(15) 서비스 및 세일즈 분야Ⅱ.모바일마케팅 전략이제까지 모바일 마케팅이란 무엇이며, 또한 그 특징에 관해서 개략적으로 알아 보았다. 그러면 지금부터는 이러한 모바일 마켓에서 어떠한 전략들이 사용되어 지는지에 대해서 알아 보기로 하자. 먼저 모바일 마케팅에 직접적으로 사용 되어질 모바일 컨텐츠의 이용추세에 대해서 알아보자. 다음으로 모바일 인터넷의 시장전략과 그리고 차별적인 모바일 마케팅 전략에 대해서 알아보자.1.모바일 지역 민간 단체에 연락하여 도움을 요청하는 서비스이다.(6)모바일 게임 서비스(Mobile Game Service)넓게는 모바일기기(휴대폰, PDA,휴대 용 게임기 등)에서 이용하는 게임으로 정의할 수 있으며, 좁게는 이용자가 이동전화 단말기를 통해 모바일 서버에 접속하여 이용하는 게임으로 정의한다.3.차별적인 모바일 마케팅 전략Ⅲ.모바일마케팅의 성공사례우선 국내 기업들의 모바일 마케팅 사례를 살펴 보도록하자. KTF의 모바일 마케팅 사례는 익히 대중매체에서 그의 효용성을 보도하여 잘 알고 있을 것이다. 이동통신업체외에 타분야에서 실시되어지고 있는 모바일 마케팅의 사례를 살펴보기로 하겠다.기업 차원에서의 무선 시대가 성큼 도래했다. 통신업계와 보험회사 등을 중심으로 한 대기업들이 최근 앞다퉈 업무 환경의 일부를 무선으로 구현하고 있다.이에 따라 모바일 솔루션업계, 통신사업자, 하드웨어 업체 등이 IT 업계 전반에 걸쳐 연일 무선 사업과 관련된 제휴와 마케팅 행사를 연달아 열고 있다. 올해 절정을 이루고 있는 모바일 붐은 그동안 휴대폰에 국한해 제공되던 무선 서비스가 PDA 보급 확산에 힘입어 적용 범위가 확대되고, 관련 소프트웨어들이 다양해진데 따른 것으로 풀이된다.이처럼 국내 동향의 모바일 마케팅 활성화는 정부의 IT산업 활성화에 힘입어 하나둘씩 정화사회를 넘어선 새로운 방향으로 도래하는것으로 풀이되고 있다. 우선 구체적인 사례로 유통업계에서 모바일 마케팅의 시발점을 만든 롯데 백화점을 보도록 하자.(1)유통업계 (롯데 백화점)롯데백화점은 2001년 경영전략 과제인 디지털 마케팅(Digital Marketing)강화를 목표로 본격적으로 7월 바겐세일 기간 중 모바일마케팅을 실시한다.이번 롯데백화점의 행사는 단순한 세일 홍보가 아닌, CBS 송출과 ARS 청취라는 적극적인 홍보활동이라는 점에 의미가 있으며, 자사카드 고객을 대상으로 한 DM(direct mail)의 한계를 극복하는 전 고객을 대상으로 한 새로운 매체의 개발이라는 점에서 더 큰 의미가 있다.(것이다. 이는 소비자가 PC앞에 앉아 있지 않고, 지하철을 타고 있을 때나, 걸어 다닐 때도 그들은 잠재 구매자이고 소비 행동의 주체로서 적극적인 구매활동을 할수 있다.모바일 인터넷을 통해서 는 서비스 사용에 대한 사용료 부과의 가능성이 높아지고, 고객에게 개인화를 바탕으로 하여 보다 세분화된 전자상거래도 기대할 수 있으므로, 기존 인터넷의 수익모델 부재라는 한계를 모바일 인터넷을 이용하여 극복할 수 있을 것으로 예상되고 있다.2. SWOT 분석TTL의 브랜드 슬로건인 ‘스무살의 011’에서 이미 예상할 수 있겠지만 이동전화 시장의 주요 잠재 고객층이자 스피드 011로서는 최대 취약 계층인 10대 후반에서 20대 초반에 이르는 젊은 층을 위한 시장 세분화 브랜드이다.20대 초반의 라이프 스타일을 분석한 결과 그들은 경제적 자립 능력은 부족하지만 활동 량은 많고 그 욕구도 엄청나다는 특징을 발견하여 이를 근거로 젊은 층의 라이프 스타일과 요구에 결합되어 일체화될 수 있는 새로운 개념의 이동전화 서비스가 개발되었다. 일곱 개의 특권, 스무살의 011, TTL?은 철저하게 타겟 지향적인 시장 세분화 브랜드로, 그들 문화의 일부가 될 수 있도록 기획되었다. 개성적이며 활동적인 그들에게 문화 및 오락 공간을 제공해 줌으로써 TTL과 그들과의 거리를 단축시켰고, 영상세대인 ?스무살에게 영화 할인 특혜, 네트워크 세대인 ?스무살에게 전용 사이버 공간을 구축해 줌으로써 인터넷상의 다양한 서비스와 정보를 별도의 비용 없이 이용할 수 있도록 해 준 것이다.스무살이 부여한 이동전화의 문화적 중요성에 주목한 것이다. 이는 기존의 PCS와는 비교될 수 있는 획기적인 상품이었다.(1)강 점(strength)-가장 갖고 싶고 가장 가입하고 싶은 브랜드 1위를 고수하고 있다.-현 SK 텔레콤은 이동전화 시장에서 가장 많은 가입자를 확보하고 있다.-타 업체에 비해 'SPEED 011'을 통해 인정된 기술력과 노하우를 지니고 있다.-최초로 서비스를 시작 나중에 진입한 사업자들보다 선점위치를 있다.
****촛불시위에 대한 보고서****2002년 6월, 월드컵 선전을 기원하는 붉은 응원 물결을 우리는 결코 잊을 수 가 없다. 방방곡곡을 뜨겁게 달군 이러한 붉은 물결에 힘입어 대한민국은 이제껏 한번도 밟아보지 못한 16강을 넘어 4위를 기록하는 기적을 만들어냈다. 이것은 바로 우리의 힘, 대한민국 국민이 만들어 낸 힘이라 할 수 있다. 월드컵 함성의 열기가 식기전인 2002년 12월, 시청 앞 광장에 다시 한번 붉은 물결이 출렁거렸다. 미군 장갑차에 치여 짧은 삶을 보낸 두 여중생에 대한 애도와 불공평한 SOFA의 개정을 위한 촛불시위가 벌어졌던 것이다. 그러나 국민의 힘으로 불평등한 한미관계를 정상화하기 위해 촛불시위가 계속 되길 많은 이들은 바랬지만 정부와 보수언론들이 촛불시위의 순수성과 도덕성을 반미 폭력시위로 몰아가면서 그에 따른 강력한 제재와 단속으로 인해 촛불 시위가 서서히 사라져가기 시작했다. 그렇지만 바로 이 촛불시위를 통해 우리는 자발적으로 모든 국민을 하나의 생각으로 뭉치게 할 수 있는 커다란 공론을 펼칠 수 있게 되었다. 이러한 점에서 촛불시위가 갖는 의미는 아주 중요하다. 2004년 3월, 또다시 온 나라에 붉은 촛불이 켜지게 되었다. 대통령 탄핵안 가결 이후에 대대적인 촛불시위가 전국적으로 퍼지기 시작한 것이다. 시민들은 예전처럼 부당함에 대해 묵묵히 수긍한 채로만 집에 가만히 있을 수가 없었다. 그 부당함에 대해 소리를 내지르며 서로의 의견을 공유하지 않고는 견딜 수가 없어 서서히 밖으로 뛰쳐나오게 되었다. 서울뿐만 아니라 전국 각지에서 수많은 촛불시위가 벌어졌는데 제주에서는 시청 어울림 마당과 동문로터리 분수대에서 행해졌다.사실, 나는 적극적으로 촛불시위에 참여해 본적이 없었지만 이상하게도 우연인지는 모르겠지만 시청에 볼일이 있어 갈 때마다 촛불시위의 현장과 마주하게 되었다. 비록 촛불을 들고 서 있지는 않았지만 나무 뒤에서 누군가를 기다리는 것처럼 무관심하게 서서는 그들의 말과 행동에 귀를 기울이고 집중을 하곤 했었다. 탄핵가결안 통과 첫날, 많은 시민들은 이런 사실을 뉴스로 접하고는 집에 그냥 있을 수가 없어서인지 시청 어울림 마당에 모여 서로의 의견과 울분을 토로하였다. 앞에 설치된 커다란 멀티비전을 통해서는 노무현 대통령에 관한 영상물들을 볼 수가 있었다. 특히 자유 발언 시간에 한 아주머니가 비록 자기는 삼양동 주민이지만 삼양동 선거구 통합 관련 시위에는 한번도 참여를 해본 적이 없었는데 오늘 탄핵가결안이 통과되자마자 너무 속상해서 나도 모르게 이곳으로 오게 되었다고 하신 말씀이 가슴에 와 닿았다. 그리고 학교에서 사회시간에 배운 민주주의가 현실과는 너무나도 다르다며 도대체 진정한 민주주의를 어디서 찾아 배워야 하는지 막막하다고 말하는 한 여학생의 발언도 인상적이었다. 그날 따라 가족들과 함께 온 사람들이 많았는데 이와 같은 촛불시위가 그들의 아이들에게는 학교에서 절대로 배울 수 없는 산 교육과 지식을 제공해줄 수 있는 좋은 기회가 되지 않았을까 라는 생각이 들었다. 그리고 끝나서 주변정리를 깨끗이 하는 것도 역시 보기가 너무 좋았다. 시간이 흐를수록 시위 참여 숫자가 계속 줄어들긴 했지만 그들의 열정만큼은 결코 수그러들지 않았다. 인터넷을 통해 만난 네티즌들끼리 약속을 해서 단체로 오기도 했고 대학생들이나 일반시민단체들도 촛불시위에 꾸준히 참여하였다.
*작가 Joseph Conrad와 그의 소설의 성격문학이라는 것은 집단 개인의 정신적인 창조물이다. 문학 속의 현실세계는 작가의 정신을 통해서 걸러져 나오는 것으로 꿈, 이상, 가치관이 보태져서 그 당시의 역사관을 추측할 수 있다. 작가들은 현실에서 본 것을 가지고 영감을 얻어 글을 쓴다고 생각한다. 그렇기 때문에 우리는 작품을 통해서 그 당시의 문화를 알게 된다. 훌륭한 작품으로 오래 기억되려면 놀라움을 가져다주어야 한다고 생각한다. 즉, 새로운 생각, 새로운 가치관을 부여해서 충격을 주어야만 후 세대 사람들한테도 동감을 얻을 수 있다는 것이다. 소설이란 작가의 가치관의 반영된 이야기로서 그 작가의 경험이나 생각에서 표출되어 글로 옮겨진 독특한 그 작가만의 체계와 형식으로 쓰여진 이야기라 생각한다. 이러한 점에서 Joseph Conrad 는 20세기의 현대 영국 소설의 대표적인 작가라 생각한다. 그의 작품은 예술창작의 근본으로서의 개인적 체험에 대한 논의의 당위성과 타당성을 전형적으로 뒷받침해 주고 있기 때문이다. 한 소설가로서 그가 해야만 했던 일은 무엇보다도 자기의 개인적 체험이라는 무진장한 광맥을 캐내어 그것을 소재로 많은 작품을 쓰는 것이었다.그에게 있어 영어는 제 3 언어였지만, Conrad는 폴란드 망명객이며 선원이라는 독특한 개인적 배경과 자신의 귀화한 국가의 전통을 결합하여 영국소설을 영구히 바꾸어 놓았다. 그는 새로운 심리적이고 도덕적인 강렬성을 영국소설과 풍속과 도덕의 전통에 불어넣었다. 그는 억압된 욕망, 무의식적 동기, 밝혀지지 않은 충동들이 인간의 행동에 미치는 역할을 인식하고 있었다. 그는 작가가 단어와 의미를 어떻게 다루는가 하는 문제를 극화하고자 했기 때문에, 이야기뿐 아니라 이야기하는 화자에게도 초점을 두었다. 그는 경험을 어떻게 이해하고 전달하고 의미화 하는가의 문제에 초점을 둠으로써, 우리 시대의 철학, 언어학, 비평, 그리고 문학에 있어서 본질적인 주제들을 예견하였다. 그는 소설이 지닌 정치적, 역사적 통찰력을 이해하고 있었고, 이에 따라 영국소설의 주제의 영역을 확대시켰다. 또한 도덕이 부재한 우주에서 의미를 찾는 딜레마를 극화함으로써, 20세기의 주된 인식론적 문제에 접근하게 되었다. 보다 강력하게 주제를 제시하고 인물들의 도덕적 행위를 철저하게 분석해내고자, 그는 비직선적 연대기와 자신을 극화하는 사색적인 화자 Marlow의 사용과 같은 혁신적 기법을 채택하였다.그는 청장년 시절의 전부를 선원으로 지내면서 바다에서 충분한 경험을 쌓았고, 특히 그가 동경하던 극동지방과 아프리카 미지의 탐험은 그의 소설에 다양한 소재를 제공하였다. 가령 Youth (1902)는 그가 1881년 방콕으로 가는 도중 수바트라 해안에서 선박화재를 만났던 경험을 작품화 한 것이고 마드래스, 캘커타를 거쳐 봄베이에서 희망봉을 돌아 귀국한 항해가 The Nigger of the“Narcissus”(1897)로, 다시 1890년에 콩고를 여행한 것이 Heart of Darkness (1899)로 작품화되었다. 이렇듯 그의 작품의 배경을 이루는 것은 언제나 원시적인 힘이 맹위를 덜치는 가열한 상황이다. 그러나 그것은 그러한 상황 속에서 인간이, 또는 인간성이 어떻게 반응하는가를 시험해 보기 위한 조건 설정으로서의 의미가 더욱 중요하다. 그는 언제나 철저하게 관찰하고 예리하게 분석하여 인간 내면의 심층부에 자리잡고 잇는 진실을 발굴해서, 그것이 선이든 악이든, 아름답든 추잡하든 그대로 표현하는 것이었다. 그가 관찰한 바로는 인간은 비록 착하고 성스러운 의도가 있었더라도 이기심, 권력욕, 허영심 등 인간성의 약점의 유혹에 의해서 마침내 부패하고 타락해서 모든 악의 속성을 드러내고야 만다는 것이었다. 그런 것이 인간의 본성이라면 극한적인 상황이라든지 문명 사회라는 타율적 제한으로부터 단절된 미개지 같은 곳에서 그것이 노골적으로 나타나는 것은 당연한 일이다.영국 소설사에 있어서 그를 다른 작가들과 구별짓는 창작상의 특징은 따지고 보면 모두 그의 경험적 비젼의 압도적 영향 아래서 형성된 것이라는 점을 전제로 한다. 개인적 체험이 소설로 전이되는 양상에 따라 Conrad의 작품은 대체로 다음 세 가지로 나누어 생각할 수 있다.첫째, 그의 몇몇 장 ·단편 소설들은 경험의 내용을 거의 옮겨 놓은 것이라 할 수 있다. 예를 들어 Youth『청춘』은 체험의 기록 이며 그 체험은 그 사실이나, 그 내면 상이나 그 외면적 채색에 있어서, 내 자신 속에서 시작하여 내 자신 속에서 끝난다 라고 Conrad는 주장하고 있다. 이런 종류에 속하는 또 하나의 작품은 Heart of Darkness 『암흑의 핵심』인데, Conrad는 이 작품 역시 체험의 기록이지만 이 경우에는 체험의 내용이 독자들의 마음에 와 닿도록 약간 변형되어 있다고 주장하고 있다. 두 번째 종류에 속하는 대표적 작품으로는 Typhoon『태풍』을 들 수 있다. 이 작품 속에서 체험은 그리려고 하는 그림의 캔버스 밖에 제공하고 있지 않기 때문에 이 이야기를 엄밀한 의미에 있어서의 경험담 이라고 할 수는 없다. Conrad는 『조셉콘라드 단편집』이라는 작품집에 붙인 서문에서 이런 종류의 작품들은 모두 믿을 만하며 , 그 이유는 이들이 모두 20년간에 걸친 자기 자신의 삶에서 빚어진 것이기 때문이라고 말하고 있다. 그는 계속해서 이 작품들이 모두 자기가 아는 대로의 삶에 근거하고 있으며 개인적 체험의 일반적 요지에 바탕을 두고 있다고 주장하고 있다. 세 번째 종류의 작품들은 Conrad의 체험에 직접적으로 관련되어 있지 않은 것들이다. 이런 작품에 나오는 이야기들은 일상체험의 일반적 흐름밖에 있는 문제들을 다루고 있기 때문에Conrad 로서도 내 자신의 감각의 진실성에 보다 세심히 충실하지 않을 수 없었음 을 어려움으로 실토하고 있다. 따라서 그가 이 세 번째 종류의 작품들을 씀에 있어서 당면했던 문제는 익히 알지 못하는 사물들을 자기 자신의 과거체험에 비추어서 믿을 만하게 만드는 일이었고, 바로 이점이야말로 생각이나 사실 속의 진실을 양심적으로 나타내는 일 과 관련해서 가장 중요하고도 어려운 일이었음을 인정하고 있다. 따라서 우리는 Conrad가 직접 체험하지 못한 사물이나 사실을 창안해 낼 경우보다는 체험을 통해 익히 아는 것들을 창작의 소재로 쓸 경우에 더 편안함을 느꼈으리라는 추론을 내릴 수 있다.*그의 작품 Heart of Darkness 『암흑의 핵심』 에 대하여이 작품은 일종의 개인적인 기록 이라 할 수 있다. 또한 이 작품은 위대한 예술작품의 복잡성을 갖춘 Conrad의 최초의 소설이기도 하다. Heart of Darkness 는 개인적, 사회적, 정치적, 형의상학적 의미를 함축하고 있다. 이 작품의 중심 주제중 하나인 인간의 실존적 고립이 후에 현대소설의 주된 주제로 발전하는 등, 문학사에 지대한 영향을 끼치기도 했다. 이 작품은 주인공 Kartz의 원시 세계로의 여행을 그린 소설로 식민주의의 본질에 대한 탐구이자 그에 대한 신랄한 비난이다. 그와 동시에 이 작품은 백인 문명의 가치, 그리고 소위 원시적 국가들에 대한 백인문명 이식의 타당성에 대해 의문을 제기한다. Marlow가 로마인들에 의한 영국 정복을 언급함으로써 우회적으로 시사하고 있듯이, 식민주의는 인류 역사의 초창기 시절부터 존재해 왔다. Conrad 소설의 장점들 중 하나는 정치적, 경제적 투기뿐만 아니라, 권력과 소유에 대한 개인의 집념, 그리고 인간의 사악함의 한계에 대한 축도로서 식민주의를 묘사하는 것이다. 1977년 나이지리아의 작가 아체베는 19세기 말 벨기에 령 콩고의 착취 상을 다룬 이 작품을 인종주의적이고 제국주의적인 서구중심적 시각에서 쓰여진 작품이라고 비판하였다. Conrad의 견해는 영국의 식민통치에 대하여 당시 존재하던 가장 회의적이고 급진적인 소수의견을 반영하고 있으며, 당대 영국정부의 공식입장이나 지배담론의 입장을 재현하고 있지는 않다. 그러나 이 소설이 전적으로 식민주의를 다루고 있는 것은 아니다. 그것은 또한 자아발견의 항해를 재창조하고 있으며, 흔히 일종의 성장소설로 해석된다. Conrad가 Marlow의 경험의 두가지 측면인 식민주의 실상과의 조우, 그리고 정신적 변화를 일으키는 내성적 여행을 어떻게 조화시키는가? 의심할 여지도 없이, 이 소설의 가장 위대한 업적은 실제적인 항해가 Conrad의 상징적 언어를 통해 자아로의 여행을 환기시킨다는 점이다. 그러나 Conrad가 공적인 문제 (식민주의)와 사적문제 (자아인식)를 두 가지 별개의 문제로 제시하고 있지 않다는 점을 깨닫는 것 역시 필수적이다. 그 두 가지 문제는 분리할 수 없다.