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[역사소설]명대 사대기서의 내용과 의의

明代四大奇書의 내용과 意義명나라에 이르러 점차 발전하게 된 도시상업자본의 사회는 종래의 와시(瓦市:홍행장)에서의 이야기 책 대신, 개인이 집에서 읽을 수 있는 장편소설을 요구하는 추세로 이행하였다. 그와 같은 요구에 따라 작중 인물의 이미지도 명확해지고 주제(主題)도 선명한 일관성을 지니게 되었다. 4대 기서는 모두 그와 같은 시기와 요구를 배경으로 하여 나타나게 된 것으로 공통적으로 작중 인물의 행동이나 심리가 재미있게 묘사되어 서민층 사이에서 애독되었다. 이 소설들은 모두 유·불·도 3교의 사상이 융합되어 있는 점이 특징이다.1) 삼국연의(三國演義)작가 : 나관중(羅貫中) / 종류 : 역사소설(歷史小說)시대 배경 : 한 영제 중평 원년(184년) ~ 진 무제 태강 원년(280년)내용 : 위(魏), 촉(蜀), 오(吳)의 삼국시대 역사를 소설화한 역사소설의 대표작.문학적 성과 : 역사소설의 전범, 도원결의(桃園結義), 삼고초려(三顧草廬), 칠종칠금(七縱七擒) 등의 전고(典故).한말(漢末)에서 진(晉)나라까지의 역사를 배경으로, 여러 나라들과 인물들의 흥망성쇠를 재미있게 그려낸 중국의 역사 소설이다. 흔히들 '삼국지'라고 부르며, 우리나라에서 가장 널리 읽히는 중국 역사 소설이기도 하다. 그러나 삼국지(三國志)라고 함은 원래 진수(陳壽)가 기록한 정사(正史)책이며, 역사 소설로서 읽히고 있는 책은 삼국연의(三國演義)라고 부르는 것이 옳다. '연(演)'이라는 글자에서도 나타나듯 연의란 '물이 흐르듯 전해졌음'을 뜻한다.삼국연의를 쓴 작가는 나관중(羅貫中)으로 알려져 있는데 나관중 한 사람이 삼국연의의 모든 내용을 썼다고 보기는 힘들다. 진수(陳壽)의 삼국지에 배송지(裵松之)가 민간설화를 바탕으로 주를 단 정사의 삼국 흥망에 관한 기록은, 민간에 구전되면서 여러 형태로 관점이 변화하고 또 이야기의 첨삭이 이루어졌으며, 이러한 삼국고사는 당(唐)대에 이미 민간에 널리 퍼져 송(宋) 원(元)대에는 희곡 등 다양한 형태로 발전하였다. 이러한 과정을 통해 '유비를 높이고 조조를 폄하하는(尊劉貶曺)' 관점이 확립되었으며, 원나라 말 나관중은 바로 이러한 성과들을 종합하였을 뿐이다. 즉 전대에 완성된 삼국지평화(三國志平話)를 바탕으로 삼고, 여기에 진수의 삼국지 및 배송지의 주석, 민간 전설과 희곡에서 생동감 있는 이야기 등을 적극적으로 이용해 삼국연의를 완성해낸 것이다.그리고 현재 우리가 가장 많이 읽고 있는 형태로 최종적으로 완성해 낸 사람은 모종강이라는 청대의 인물인데, 소설적으로 정리를 해냈다는 의의는 있으나 실질적인 삼국연의의 '작가'라고 불리우지는 않는다.이렇게 복잡한 과정을 거쳐 완성된 만큼 삼국연의에는 허구적인 내용도 많아 삼국연의의 특징을 '삼허칠실(三虛七實)'이라고도 부르는데, 이것은 허구와 사실의 비율이 3:7 정도 된다는 데서 비롯된 말이다. 또한 삼국시대하면 떠오르는 조조(曺操), 유비(劉備), 손견(孫堅) 등은 사실상 삼국시대의 사람이 아니며, 위(魏) 촉(蜀) 오(吳)의 삼분천하가 완성된 삼국은 엄격히 따지자면 조비(曺丕)의 시대부터라고 보는 견해가 많다.후대의 유림외사, 홍루몽 등의 작품이 문인작가에 의해 잘 다듬어 진 것에 비해, 삼국연의는 예술적 가치로서는 중국 6대 장편 소설 중 가장 떨어진다고 보는데 그럼에도 불구하고 대중적으로는 가장 유명해졌으며 민중들 사이에 널리 퍼졌다. 이에 대해 송대(宋代)의 오대사평화(五代史平話), 열국지(烈國志)등을 포함하여 당~송 대에 유행한 역사소설 중에서 가장 재미가 있을 뿐더러 삼국의 변화구도가 이해하기 쉽고 흥미롭다는데서 하나의 원인을 찾는 경우가 많다.또한 삼국연의는 남송(南宋)대에 이야기되기 시작하여 원대(元代)에 기록되었는데, 이 시기는 중국 정통의 한족(漢族) 왕조가 북방의 이민족들로부터 위협을 당하거나 정권을 빼앗긴 때였으므로 한(漢)의 복원을 바라는 마음에서 널리 읽혀졌다고도 한다. 유비를 높이고 간웅 조조를 폄하하는 촉한정통론(蜀漢正統論)을 통해 역사에서 억울하게 패한 유비를 동정한 내용이, 이민족 원나라의 지배를 받고 있는 많은 민중들에게 동병상련의 감정을 이끌어냈던 것이다. 이는 정사 삼국지에 비해 소설인 삼국연의의 내용이 더 쉽게 받아들여진 원인이기도 한데, 삼국지(三國志)를 쓴 진(晉)나라의 진수(陳壽)가 위(魏)를 받든 사마의의 자손이기 때문에 중원을 차지했던 위나라를 중심으로 했던 반면, 삼국연의는 송나라가 중원의 땅을 모두 잃은 시기에 발달한 이야기 구조임으로 '땅이 중요한 것이 아니라 한나라의 정통 핏줄이 중요한 것'이라는 내면 심리를 반영하고 있었던 것이다. 이러한 정통론은 현재도 중국과 대만의 양안(兩岸)에서 계속 진행되고 있는 논쟁으로, 대만은 중원을 다시 회복하겠다는 희망을 품고 '촉한정통론'을 계승하고 있는 반면 중국은 중원을 중시한 '위진(魏晉)정통론'을 계승하여 마오쩌둥(毛澤東)을 조조(曹操)에 비유하고 있을 정도이다.2) 수호전 (水滸傳)작가 : 시내암 (施耐庵) / 종류 : 영웅소설 (英雄小說)시대 배경 : 송나라 휘종(徽宗)연간내용 : 수령 송강(宋江)을 중심으로 뭉쳐 의적을 자처하며 산동성 양산 호숫가에 산채를 틀고 양산박(梁山泊)이라고 일컬어 부패한 조정 관료에 반한 108명의 호걸 이야기.문학적 성과 : 재야, 민간의 영웅담을 다룬 영웅소설의 대표작. 홍루몽과 함께 중국 양대 장편 명작의 하나.북송(北宋) 휘종 연간을 배경으로 한 역사적 사실을 바탕으로 하여 쓰여진 수호전의 내용은, 원래 36명의 호한(好漢)에 대한 이야기로 남송(南宋) 때부터 민간에 널리 퍼져 유행되었다. 강사(講史)로부터 출발해 원대에는 주로 잡극(雜劇)으로 많이 공연되었고, 이것이 명대에 들어와 소설화되었으며, 후에는 희곡(戱曲) 형태로까지 만들어졌다. 송대에는 역사이야기를 들려주는 강사(講史)라는 오락이 유행하여 이 대본에 해당하는 강사화본(講史話本)이 많이 등장하였으며 이것이 원나라 말기부터 소설화되었는데, 그 대표작이 바로 삼국지연의와 수호전이었던 것이다.수호전의 작자는 시내암(施耐庵)으로 많이 알려져 있으나, 이에 대해서는 많은 의문점이 있다. 과거의 소설은 손으로 베끼는 과정에서 내용이 추가되거나 삭제되기도 하는 등 변동이 많았고, 이러한 과정에서 내용보다는 문장의 수식에 치중된 번본(繁本)과 번거로운 시(詩)와 사(詞) 등을 줄이고 세세한 묘사도 삭제한 간본(簡本)의 나누어지게 되었다. 그러나 어쨌든, 처음 120회 분량의 수호전을 쓴 원작자는 시내암으로 되어 있다. 후에 이것을 나관중, 관학 등이 100회본을 편집하였으며 최종적인 형태로 완성시킨 사람은 청대(淸代)의 김성탄(金聖嘆)이라는 사람이다. 120회 분량의 수호전은 71회가 넘어가면서 지리한 전투가 연속되어 생동감이 떨어지고 싸움의 명분도 퇴색되었으므로, 김성탄이 이를 과감히 삭제하여 70회본으로 만든 것이다. 김성탄은 생동감이 없고 명분이 변질된 71회 이후의 내용을 자의적으로 없애버렸을 뿐만 아니라, 양산박을 이끌어가는 정신적 지도자인 송강의 이중적 면모를 파헤치는가 하면, 작품에 대하여 평점(評點)을 매기기도 하였다. 평점이란 소설이론가들이 작품 자체를 논평하는 것을 의미하는 말로, 평(評)은 작품의 어느 대목이나 한 회 전체에 대한 작자의 평어를 붙이는 것을 뜻하고 점(點)은 중요한 대목에 점이나 기타부호를 써서 표시하는 것을 뜻한다.수호전은 무대가 굉장히 넓으며 주로 남성 중심의 영웅호걸을 묘사하고 있는데, 지도자 송강을 통해 충(忠)과 의(義)의 대립을 보여주기도 한다. 송강은 전통에 얽매여 충과 의 사이에서 갈등을 일으키고 있는데, 여기서 충은 기존 사회에 대한 맹목적인 헌신을 나타내며 의는 기존 사회에 어울리지 못하고 양산박에 모여든 인물들이 추구한 일종의 동류의식 그리고 집단의식을 나타내는 것으로 일면 배타적이고 이기적인 측면도 있다고 하겠다. 70회 이전까지는 주로 의 중심으로 양산박이 결속되는 과정을 보여주고 있는 반면, 70회 이후부터는 충을 중심으로 양산박이 해체되는 과정을 보여주고 있는 것이다. 또한 결과 역시 의를 선택한 호걸과 충을 선택한 영웅 사이의 내분에 따른 상이한 최후를 보여주고 있다.3) 서유기 (西遊記)작가 : 오승은 (吳承恩) / 종류 : 신마소설 (神魔小說)시대 배경 : 당대(唐代). 현장법사(玄法師)의 인도 여행 당시.내용 : 손오공(孫悟空), 사오정(沙悟淨), 저팔계(八戒)세 허구적 인물이 현장삼장법사와 함께 불전을 구하러 서역으로 떠나 도중의 온갖 고난을 이겨내고 목적을 이뤄 부처가 되는 과정.문학적 성과 : 이야기의 재미를 깊이 추구한 오락성의 한 모범. 신마소설의 대표작.수호전은 당대의 고승 현장법사(600~664)가 불경을 구하러 서역(북인도)에 다녀온 역사적 사실에 상상 속의 요괴가 등장하는 이야기가 덧붙여진 소설이다. 현장법사의 구체적인 여정은 현장 자신이 지은 '대당서역기(大唐西域記)'나 현장의 전기격인 작품으로 후세에 지어진 '대자은삼장법사전(大慈恩三藏法師傳) 등에 기록되어 있으나, 서유기는 이러한 사실적 기초에 많은 전설적 요소가 덧붙여져서 형성된 작품이다.이미 당대 말에 현장법사의 여정에 허구적 요소가 가미된 설화가 등장하였으며, 송대에 처음으로 소설적 형태를 갖춘 '대당삼장취경시화(大唐三藏取經詩話)가 나왔다. 이는 오대사평화(五代史平話), 삼국지평화(三國志平話)와 함께 역사를 다룬 이야기를 들려주는 강사(講史)의 대본인 강사화본(講史話本)의 대표작 3가지 중 하나에 해당하며, 서유기의 최초판본이기도 하다. 그 후 다양한 설화와 잡극 등으로 몇 번이고 각색되며 대중적으로 널리 알려진 이야기에, 명대 오승은(吳承恩)이 살을 붙여 지은 소설이 서유기인 것이다. 그러나 오승은이 서유기의 작자라는 이야기는 사실상 확인하기 어려운 것으로, 오랜 기간 동안 여러 사람의 손을 거치며 점점 형태가 갖추어졌다고 보는 견해가 많다. 따라서 판본도 여러 개가 존재하고 있으며 부분적으로 차이가 있는 부분도 있다. 그러나 대체적인 이야기 구조는 비슷하여, 손오공(孫悟空)의 행적을 다룬 전반부와 삼장법사를 수행해 서역으로 가는 여로에서 요괴들과 싸우는 이른바 81난의 이야기를 다룬 후반부로 이루어져 있다.

인문/어학| 2006.09.23| 3페이지| 2,000원| 조회(765)

서유기, 역사소설, 수호전, 금병매, 삼국연의, 四大奇書, 意義, 明代, 三國演義

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[사학]宋時의 발전과정

宋詞의 발전과정(1) 북송北宋의 사詞송대문학宋代文學의 특징 가운데 가장 두드러진 것으로 민간문학民間文學의 대두를 들 수 있다. 민간문학民間文學은 새로이 형성된 계층인 도시의 시민계층에 의해 주도되었으며 그 배경은 물론 경제력의 발달로 인해 시민계층이 문화생활을 누릴 수 있는 여유를 갖게 되었다는 데 있었다. 그리고 시민계층이 막 형성되던 당시로서는 가장 간단하고 접근이 쉬운 짧은 시가詩歌가 일차적이 될 수밖에 없었으며 그 결과가 바로 사詞의 유행이었다.사詞는 당 오대唐五代를 통해 이루어진 뒤 송대宋代에 들어와 널리 유행하여 송대宋代를 대표하는 문학양식으로 성장했다. 원래 사詞는 민간문학民間文學으로부터 출발했으나 송대宋代를 거치면서 사대부문학士大夫文學으로 변화 발전하였으며 이 때문에 서민과 사대부들에게 다 수용되었다. 민간문학적 성격이 강한 사詞가 이처럼 계층의 경계를 뛰어넘어 성행한 것은 당송唐宋을 거치면서 상공업의 발전으로 말미암아 근대적인 도시가 형성되고 시민계층이 급속도로 성장했기 때문이었다.북송의 사대부 문인들이 쓴 사들은 주로 즐거움과 향락의 정서를 위주로, 도시의 번화함이나 황제의 생활과 기상, 사대부의 향락생활을 노래한 작품들이 많았다. 다음에서 이를 초기와 후기로 나누어 좀 더 구체적으로 살펴보기로 하겠다.1) 북송北宋 전기前期의 사詞송초宋初에는 오대五代의 화려하고 감상적인 사풍詞風이 그대로 이어져 이른바 화간파花間派의 사풍詞風이 유행했다. 그러나 안수晏殊, 안기도晏幾道 구양수歐陽修, 장선張先, 유영柳永, 소식蘇軾 등과 같은 뛰어난 사가詞家들의 등장으로 인해 송사宋詞는 그 형식이나 내용 면에 있어 커다란 변화를 갖게 된다.북송北宋 초기의 대표적인 사작가詞作家로는 안수晏殊, 안기도晏幾道 형제와 구양수歐陽修,를 꼽을 수 있다. 그들은 북송北宋 초기의 신진사대부들로서 사詞라는 새로운 문학양식으로써 북송北宋의 생동감 넘치는 문화적 분위기와 시민사회의 약동하는 모습을 그려냈다. 아직까지는 화간파풍花間派風의 감상과 여성적인 분위기에서 완전히 벗어나지는 못하였지만 그들의 사詞는 민간 가요로부터 출발한 사詞라는 문학양식에 사대부문학의 세련미를 부가함으로써 송사宋詞 특유의 운치 있고 풍류 넘치는 스타일을 개척하는 데 기여했다고 할 수 있다.안수晏殊 등에 의해 완성된 송사는 장선張先과 유영柳永, 그리고 소식蘇軾에 이르면서 형식과 내용에 있어 커다란 변화를 갖게 된다. 이전까지는 소령小令이라는 민간가요의 틀을 거의 그대로 유지하면서 어휘만이 세련되는 형태를 띄었으나 장선張先과 유영柳永에 이르면 편폭이 길어지고 구성이 복잡해진 만사慢詞의 형태를 띄게 된다. 유영柳永은 만사를 통해 도시시민들의 생활상을 생생하게 그려내어 당시 폭발적인 인기를 누렸으며 이후 만사가 송사宋詞를 주도하게 하는 계기를 이루었다. 또한 소식蘇軾은 유영과는 또 다른 의미에서 송사를 발전시켰는데 이전까지의 감성적이고 섬세한 여성적인 풍격에서 벗어나 웅장하고 장대한 남성적인 사풍詞風을 개척하여 사의 경계를 확장시킴으로써 송사를 시에 못지않은 뛰어난 문학 양식으로 발전시켰다.2) 북송北宋 후기後期의 사詞북송 후기에 들어 진관秦觀, 하주賀鑄, 주방언周邦彦, 이청조李淸照 등은 사詞의 형태를 극도로 세련시키는 한편 음악과의 관계를 세밀히 따져 사를 지음으로써 형태적으로 완벽한 사를 추구했다. 이들의 사가 음악과의 밀접한 관계를 중시했기 때문에 이들을 악부사파樂府詞派라고 부르기도 한다. 이들에 이르러 송사宋詞는 매우 세련된 형태를 갖추게 되었지만 엄격한 격률格律 중심의 사풍詞風으로 인해 생동감이 축소되고 시詩와 흡사한 방향으로 나아가게 되었다. 한편 이와 함께 이전까지 의 민간 문학적 성격이 차츰 축소되고 사작詞作 전문가라고 할 수 있는 사대부士大夫 사인詞人들이 사를 거의 도맡아 짓게 되는 바람에 송사는 차츰차츰 시와 매우 가까와졌다. 이는 송사의 발전, 세련화이기도 하면서 동시에 사 고유의 특징인 생동감의 퇴조라고도 할 수 있다.(2) 남송南宋의 사詞12세기 초 북송北宋이 금金에게 멸망당한 뒤 송의 왕족과 귀족들은 양자강揚子江을 건너 남하하여 남송南宋을 건국했다. 성황을 이루었던 북송의 시민 사회는 이 과정에서 격심한 혼란을 겪었으며 정치권력을 장악하고 있던 사대부들 또한 민족적인 현실을 극복하고 해결하기 위해 분투하지 않으면 안되게 되었다.이런 시대적 상황 하에서 남송南宋 초기의 사인詞人들은 음률이나 사의 형식을 따질 겨를도 없이 자신의 격정을 쏟아 놓았기 때문에 문장이 산문화하는 경향이 많았다. 그러나 내용상으로 보면 남성적이고 비분강개한 애국주의적 격정을 노래한 사들이 있는가 하면, 소극적인 감상과 한적을 노래한 사들도 있었다. 전자의 경우로는 신기질辛棄疾, 육유陸游를 비롯하여 악비岳飛, 장원간張元幹, 장효상張孝祥, 그리고 이들과는 약간 시대가 떨어지지만 유극장劉克莊 등이 대표적이며 후자의 경우로는 주돈유朱敦儒를 비롯하여 섭몽득葉夢得, 향자인向子? 등이 있는데, 이들을 지칭하여 격정파激情派와 애상파哀傷派로 구분하기도 한다.

인문/어학| 2006.09.23| 2페이지| 1,500원| 조회(408)

중국역사, 발전과정, 宋時

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[교육]섬머힐 스쿨을 보고

1. 섬머힐 스쿨이 우리나라의 학교교육과 다른 점은?.일주일에 한번 용돈을 지급받아 쇼핑을 한다(의도적으로 빈곤을 경험하게 한다)..자치결정수사관 운영.안전규칙과 식사시간규칙은 학교에서 정해진 대로 실시된다..일주일에 한번 학교총회를 운영하며, 섬머힐의 공동생활을 위한 규칙은 이 학교총회에서 결정한다(교사와 학생 모두 평등하게 의견을 내고 투표에 임한다)..규칙의 적용은 엄격하며, 대부분은 벌금형이다. 교사는 언제나 시간표에 맞추어 수업을 진행하며 수업을 진도는 4주에 한 번씩 수정된다. (학교가 학생에게 어떻게 배울 것인가? 혹은 언제 배울 것인가? 를 맞춘다)..학생은 공부하고 싶을 때 진행 중인 수업에 참여하면 된다..다른 학교에 있다가 섬머힐에 온 학생들의「치료」시간은, 그들이 먼저 다니던 학교가 그들에게 심어준 미움의 크기와 비례한다..마음껏 춤출 수 있다..여자아이들은 대개 나체로 수영을 한다.2. 전통적인 교육관과 성정으로서의 교육관으로 볼 때 섬머힐 스쿨이 추구하는 것은 무엇이라고 생각하는가?"자연 친화적이고 공동체적인 삶의 전수를 교육목표로 학습자중심의 비정형적 교육과정과 다양한 교수방식을 추구"대안 교육은 학습자 개개인을 존중하고 그 특성을 중시하는 교육을 추구한다. 이것은 루소 이후 뚜렷한 전통으로 자리 잡은 아동중심교육 사상과 맞닿아 있다고 할 수 있다. 그러나 대안 교육은 이 원리를 철저하게 고수하여 가급적 공교육 제도의 밖에서 최대한 자유로운 형식의 학교를 추구한다. 대안 학교의 선구자라 할 수 있는 닐이 섬머힐 학교를 시작할 때 가지고 있었던 유일한 생각은 ‘아이들을 학교에 맞추기보다는 학교를 아이들에게 맞춘다’는 것이었다. 이의 당연한 귀결은 학교 또는 학습자 집단의 소규모화이며, 그 속에서 모든 구성원간의 친밀하고 공동체적인 유대관계가 형성된다.다음으로, 대안 교육은 종래 교육에서 중시되었던 가치들, 예컨대 합리성이나 보편성, 또는 편리함이나 물질적 풍요 등이 오늘날 인류가 직면한 위기의 근본 원인으로 보고 대안적 가치들을 추구한다. 교과 지식보다는 다양한 체험을 통한 감성을 중시하고, 노동을 통해 인간 본래의 자립성을 기르고자 한다. 특정한 가치 기준을 획일적으로 강요하기보다는 각각의 공동체가 지닌 고유의 전통을 중시한다. 또 개인 상호간의 경쟁보다는 공동체적 유대를 강조한다. 특히 자연을 적대시했던 종래의 태도 대신에 생명 중심 또는 생태주의적 가치관에 바탕을 둔 자연과의 공존 교육을 실천한다.요컨대, 대안 교육은 기존의 학교교육과는 다른 형태와 내용을 가진 교육이되, 그 다름의 내용은 제도나 교사보다는 학습자 개개인의 요구와 특성이 중시되는 교육이라는 점과 근대 문명이 소홀히 했던 인간과 인간, 인간과 자연의 협동과 조화를 지향한다는 점이다. 이를 통해 대안 교육은 궁극적으로 대안적인 사회의 실현을 추구한다고 할 수 있다.3. 섬머힐 스쿨이 우리교육에 주는 시사점은?섬머힐 학교의 가장 중요한 특징은 학생들의 학업과 생활에서 최대한의 자유를 허용해 주는 것이다. 우리나라 학생들은 부모와 학교 당국이나 교사로부터 수많은 통제, 간섭 그리고 지시를 받는다. 상당수의 학생들이 이러한 억압과 통제로 인하여 심리적으로 그리고 정서적으로 불안과 공포심을 느끼며 생활하고 있다. 닐의 주장을 비록 그대로 받아들이지 않는다고 할지라도, 이와 같은 성장기를 보낸 학생들이 어른이 되어서 다른 사람을 사랑하고, 정서적으로 안정되고, 행복한 삶을 살아가는 데에는 많은 어려움이 있을 것이다. 이러한 점에서 우리나라의 대안학교에서는 교사들이 학생들의 학업이나 생활을 올바르게 지도하면서도 그들을 억압하거나 제약하지 않는 교육적 방안을 모색하기 위한 노력과 연구가 필요하다. 그러나 학생들 각자의 의식과 가치관을 있는 그대로 존중하면서도, 다른 한편으로 그들의 자율적인 사고와 판단 능력이 바람직한 방향으로 신장될 수 있도록 교육한다는 것은 매우 어려운 일이다. 학생을 있는 그대로 받아들이면서도 그들이 바람직하게 성장할 수 있도록 교육적 노력을 기울여야만 한다는 것은 교육의 딜레마적인 성격을 잘 나타내 준다. 교육의 핵심적인 과제는 바로 이러함 딜레마를 해결해 내는 것이다. 섬머힐 학교의 문제점은 이와 같은 교육의 딜레마적인 성격과 교육의 핵심적인 과제를 닐 자신의 개인적 주관과 검증되지 않은 프로이드적 심리학에 의존하여 너무 안이한 처방을 제시하는 데에 있다. 우리나라의 대안학교들은 이 점에서 섬머힐 식의 교육방식을 조심스럽게 받아들여야만 한다.섬머힐 학교와 관련하여 생각해 보아야 할 또 다른 하나의 문제는 학교 교육을 통하여 학생 각자의 능력, 개성, 적성과 흥미 등을 파악하여 그가 좋아하고, 잘 할 수 있는 능력과 자질을 길러주는 일이다. 닐은 행복한 삶이란 자신이 좋아하고, 잘 할 수 있는 일을 하면서 살아가는 것이라고 주장한다. 이러한 닐의 주장은 우리나라의 대안학교 교육과 관련하여 중요한 시사점을 제공해 주고 있다. 일반학교로부터 중도 탈락한 학생들의 상당수는 일반학교에서 자신이 좋아하지도 않고, 잘 살 수도 없는 공부만을 강요받으며, 자신이 하고 싶은 일이나 직업에 종사하는 데에 필요한 지식과 기술을 배우고 익힐 기회가 주어지지 않았기 때문이다. 대안학교에서는 우선 학생들에게 그들 스스로가 자신이 좋아할 수 있고, 잘 살 수 있는 일 혹은 직업이 무엇인가를 찾을 수 있는 다양한 기회와 교육적 경험을 제공해야만 한다. 나아가 학교 교육을 통하여 그러한 일과 활동에 종사할 수 있는 능력을 길러주고, 지식과 기술을 가르쳐 주어야만 한다. 이 일이야말로 대안학교의 중요한 과업이라고 생각된다.

인문/어학| 2006.02.05| 3페이지| 1,500원| 조회(806)

섬머힐, 썸머힐

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[중국역사]원 잡극과 명 전기의 특징 비교

元雜劇1) 성격 : 원대에 새로 이루어졌으며 이전의 강창보다 더욱 극의 형식에 접근한 본격적인 연예. 다른 어떤 시대의 문학에서도 찾아볼 수 없을 만큼 민중과 호흡을 함께 하면서 살아 움직이는 듯한 싱싱한 문학.2) 형식 : 4折(幕)로 구성. 서막에 상당한 '楔子'를 가미. 끝머리에 8자 또는 5자의 한 구나 두 구로 된 '제목'과 '정명'을 써서 전체 내용과 정식명칭을 표시(예: 題名黑江明妃靑塚恨正名破幽夢孤雁漢宮秋『漢宮秋』)3) 배역 : 末(남역) - 正末(주연), 小末·末尼·外末(조연)旦(여역) - 正旦(주연), 小旦·老旦·花旦·色旦· 旦(조연)淨 - 억세고 사나운 역으로 대개 남자가 등장雜 - 기타의 잡다한 역4) 언어 : 북방언어 사용으로 입성이 퇴화5) 3요소 : 唱(唱詞), 科(동작), 白(대화),.창 : 곡문이라고도 하며 음악과 노래 부분. 가극의 주제와 스토리를 드러냄. 창사의 앞부분에는 궁조와 곡패를 표시. 正末(남주연)이나 正旦(여주연)만이 歌唱(末本-남주연의 노래, 旦本-여주연의 노래), 기타 배역은 대화와 동작에만 참여.궁조 : 현대 음악의 조에 상당. 仙呂宮(청신함), 南呂宮(비탄함), 正宮(비장함) 등.곡패 : 음의 고저억양이 있는 악보. 곡패가 끝나면 한 막이 끝난다.예)【仙呂點絳순】游藝中原, 脚根無전, 如蓬轉, 望眼連天, 日近長安遠『西廂記』궁조 곡패 창사.과 : 과범이라고도 하며 동작을 나타냄. 구체적 성질은 확실히 알 수 없지만 상징적이고 무용적인 동작이었을 것이라고 추정.백 : 빈백이라고도 하며 대화부분. 극본에 따라 백의 기록이 생략하거나 상연시 배우가 멋대로 가감하는 경우가 있을 정도로 경시됨.明傳奇1) “傳奇”라는 용어는 唐代裴?의 소설집《傳奇》에서 유래, 唐代의 소설을 가리켰음. 명?청이후 잡극과 다른 형태의 새로운 희곡을 가리키는 말로 사용됨.4) 명대 초기의 전기는 남송 때 강남지방을 중심으로 하여 성행했던 남희(南戱) 혹은 희문(戱文)이라고 부르는 희곡으로부터 비롯되었다. 희문은 남송 때 상당히 성황을 이루었으나 남송이 멸망한 후에는 원 잡극에 압도되어 쇠퇴의 길을 걸었다. 그러나 희문은 완전히 소멸된 것은 아니었고 민간에서 명맥을 유지해 오다가 명의 건국과 함께 원 잡극을 밀어내고 전기(傳奇)라는 양식으로 다시 대두하여 주류를 형성하게 되었다. 한편 명대에 들어와 대두된 전기는 송대 희문의 계통이기는 했지만 희문과 같은 것은 아니었다. 역사의 발전과 함께 관객의 분포, 극단의 규모, 경제적 여건 등이 호전되었으며 그에 따라 희곡 상연의 환경이 개선되었을 뿐 아니라 원대에 성행했던 잡극의 극적 구성방식과 다양한 연출기법을 소화함으로써 명대에 대두한 전기는 남송 때의 희문보다 훨씬 더 발달된 모습을 갖추었다.2) 宋代의 南戱에서 발전되어 나온 것으로 잡극과 다른 새로운 형태의 희곡문학.3) 傳奇=南曲(≠北曲)=明曲(≠元曲)=南戱(南曲戱文)※ 元雜劇과 明傳奇의 특징 비교- 가장 큰 차이는 악곡의 차이.- 傳奇는 잡극에 비해 한층 자유스럽고 진보된 형태.- 음악상의 구별에 따라 이전 시기의 희곡들을 구분한다면 북송北宋의 잡극雜劇과 금金의 원본院本, 원元의 잡극雜劇은 북곡계열北曲系列의 것이며, 남송南宋의 희문戱文, 명明의 전기傳奇는 남곡계열南曲系列의 것이다.1) 음악상의 차이 :전기(傳奇)와 잡극(雜劇)의 차이 가운데 가장 두드러지는 것은 음악상의 차이이다. 오늘날 전해지는 극본은 문자 형태로만 되어있고 음악상의 표기는 극히 부분적이기 때문에 문학적 측면 이외에 두 희곡 양식의 차이를 명백하게 확인하기는 쉽지 않다.잡극이 북방음악을 기본으로 하고 있는 데 반해 전기의 음악은 남방음악을 기반으로 하고 있었다. 대체로 북방음악은 짝수 박자를 기본으로 하는 경향이 있었고 행진곡 풍의 활발한 리듬을 취하는 경우가 많았으며 타악기가 많이 활용되는 등 남성적 색채가 두드러졌던 것으로 짐작된다. 그에 반해 남방음악은 홀수 박자를 잘 활용하였고 유창한 춤의 리듬이 풍부하게 도입되었으며 애상적인 현악기가 많이 쓰이는 등 상대적으로 여성적이고 낭만적인 분위기가 두드러졌던 것으로 짐작된다. 또 전기의 음악은 잡극의 음악보다 더 발달된 후대의 음악이었기 때문에 상대적으로 악기 편성이 복잡하고 대규모화되어 있었고 장식음이 활발하게 구사되고 있었으며 조바꿈도 휠씬 자유롭게 이루어 질 수 있었다.

인문/어학| 2005.11.12| 2페이지| 2,000원| 조회(1,679)

전기, 잡극, 원 잡극, 명 전기

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[중국역사]초사의 내용와 의의

의 내용과 意義1. 『초사』(楚辭)란??『초사』(楚辭)?는 ‘초 나라의 가사’ 라는 뜻이다. 주요한 작가들이 모두 초인(楚人)이었고 또한 그들의 작품이 대부분 초어(楚語)와 초성(楚聲)을 사용했고 초지(楚地)와 초물(楚物)을 기록했으므로『초사』라고 불렀다.『초사』는 전국시대 말기(BC 4세기)에서 전한(前漢) 초기(BC 2세기)까지 약 200여 년 사이에 창작되었는데, 대부분 양자강 유역을 중심으로 발전했으므로 남방문학이라 할 수 있다.『초사』의 출현은 중국문학사상 중대한 의의를 지니고 있다. 그것은 4언을 위주로 하고 편폭이 비교적 짧은 『시경』(詩經)에 비하여 확실히 진일보한 형태를 지녔다. 『초사』는 확대된 편폭, 풍부한 내용, 화려한 문체, 3언과 6언을 위주로 한 자유로운 구법(句法)등을 활용하여 비교적 복잡한 사상내용이나 감정의 변화를 낭만적인 수법으로 잘 표현해 냈으며, 서정적인 분위기 또한 뛰어나다. 또,『시경』의 리듬은 4?4조 가 중심이었지만 『초사』의 구법은 길이가 일정치 않아, 7?6조의 반복이 많이 보인다.2.『초사』(楚辭)의 내용1) 「이소」(離騷)『초사』(楚辭)의 대표작이자 굴원의 대표작인「이소」(離騷)는 전편 375구, 2,451자에 달하는 중국 고대문학 작품 중에서 가장 긴 시이며 가장 뛰어난 개인문학이라 할 수 있다. 「이소」의 뜻은 동한 반고(班固)의 『이소찬서(離騷贊序)』에 “이는 어려움을 만나는 것이고, 소는 근심이다. (離, 遭也, 騷, 憂也.)”라고 한 것으로 보아 불행을 만나 지었다는 뜻으로 이해할 수 있다. 「이소」는 열정적이고 자유분방한 풍격을 지니고 있으며 풍부한 상상력으로 낭만주의 정신을 발휘했다. 또한 무술(巫術)?미신 등 종교적인 색채가 농후하고. 역사 고사?신화?전설 등을 대량으로 수용하여 제재의 폭을 넓혔으며, 초국의 자연환경과 지리적 색채를 잘 묘사했다. 형식상으로는 3자 위주의 장구(長句)로서 중복이 없고 ‘혜(兮)’?‘사(些)’자 등 조자(助字)의 운용이 뛰어나다.「이소」의 대표적인 구식(句式)은 □□□○□□兮, □□□○□□이고, 여기에 ○표는 之?而?其같은 조사들이다. 또한 조직적이고 세련된 수식으로 문체가 화려하고, 비유와 상징수법이 뛰어나며, 초성(楚聲)?남음(南音)을 사용한 남방음악의 결정체로서 생동감 넘치는 초국의 방언?구어를 구사했다. 「이소」는 굴원이 추방당한 후 유랑 중에 쓴 대표적인 작품으로, 천고에 빛나는 낭만주의의 걸작이라고 할 수 있다.2) 「구가」(九歌)「구가(九歌)」는 본디 초 나라 민간의 제사 노래이며, 음악, 가사, 무도가 혼합되어 이루어진 것이다. 굴원은 추방당한 뒤에 강호를 떠돌아다니는 동안 이 지방 사람들의 제사 의식과 가무를 정할 수 있었다. 옛 초 나라 남영 고을인 완수, 상수 사이에 사는 사람들은 영혼(귀신)이 있다고 믿었으며 제사 지내기를 좋아하는 풍속이 있었다. 제사 때는 반드시 악가를 지어 노래하고 춤을 춤으로써 모든 신을 즐겁게 하였다. 그러나 가사가 너무 비루한 것이어서 구가의 곡을 짓게 되었다고 전해지고 있으며, 충군애국(忠君愛國)의 정(情)을 담아 노래하였다. 「구가」는『초사』중에서 가장 옛 초무(楚巫)의 노래 형식을 보존하고 있는 것이라 할 것이고, 편폭(篇幅)도 짧다. 구가의 기본적인 구식은 □□□兮□□□이고, 내용의 성격에 따라 □□□兮□□ 또는 □□兮□□의 구식을 사용하기도 한다.3) 「천문」(天問) 「천문」은 굴원의 작품 가운데 매우 특이한 문화식(問話式)의 장시(長詩)로, 우주의 형성, 천지의 개벽, 해와 달의 운행. 신화 전설, 역사의 흥망을 비롯한 자연현상에 대하여 묻고 있다. 172문제, 370여 구에, 1,500여 자나 된다. 왕일(王逸)은 제목 ‘천문’에 관하여?하늘은 지존하여 물어볼 수 없으므로 ‘천문’이라고 하였다.(天尊不可問, 故曰天問.)?라고 하였으니, 실제로는 ‘문천(問天)’이라고 볼 수 있다. 그러나 근대에 와서는 ‘자연계의 모든 문제’로 해석하기도 한다. 「천문」은 4언 인데 일찍이 초 나라도 북방가요의 영향을 받은 때문이라 할 것이다.4) 「구장」(九章)구장이 지어진 시기는 확실치 않으나, 대체적으로 「귤송」(橘頌), 「석송」(惜誦), 「추사」(抽思), 「애영」(哀?), 「섭강」(涉江), 「사미인」(思美人), 「비회풍」(悲回風), 「석왕일」(惜往日), 「회사」(懷沙)의 순으로 여겨지고 있다. 굴원이 강남으로 추방당한 뒤 군왕을 생각하고 나라를 근심하며, 시름에 겨운 충정을 노래한 것이다.3. 『초사』(楚辭)의 특징1) 낭만의 시풍 : 『초사』(楚辭)와『시경』(詩經)은 내용과 풍격에 있어서 매우 강렬한 대비를 이룬다. 『시경』은 황하유역에서 생산된 북방 문학이다. 북방의 기후는 건조 한랭하고 토지가 척박하기 때문에 백성들의 성격은 소박하고 실제를 중요시하였다. 따라서 『시경』은 현실적인 사회 생활에서 소재를 찾아 풍격이 담백하고 사실적이다. 그러나 『초사』는 장강 유역에서 생산된 남방 문학이다. 남방의 기후는 따뜻하고 토지가 비옥하기 때문에 물산이 풍부하며, 인정이 온후하고 상상력이 풍부하여, 그들의 작품도 자연히 낭만적인 것이 많다.2) 신화의 색채 : 중국은 은상(殷商)으로부터 서주(西周)에 이르기까지 귀신의 개념이 매우 발전하였다. 춘추 전국 시대 이후 유가와 도가 사상의 영향으로 귀신 신앙이 희박해지긴 했으나, 문화적으로 비교적 낙후되었던 초 나라에서는 무술신앙이 크게 유행하였다. 그런데 굴원은 이 신화와 전설을 잘 운용하고 풍부한 상상력을 동원하여 신화적 색채가 뛰어난 작품을 창작하였다.

인문/어학| 2005.11.12| 3페이지| 1,500원| 조회(765)

초사, 초사의 내용, 초사의 의의, 초 나라의 가사

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