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[19세기미국소설]The Scarlet Letter 에서 나타난 "A"의 의미와 다양성 평가B괜찮아요

Title: The Scarlet Letter에서 나타난 “A”의 의미와 다양성Thesis Statement: The Scarlet Letter 에 나타난 A를 통해 작가 Nathaniel Hawthorne은 미국의 다양성을 제시하고 있다.Ⅰ. 개관 - The Scarlet Letter 에서의 글자 “A”에 대하여The Scarlet Letter는 Nathaniel Hawthorne의 1850년 작품으로 19세기 미국문단에 찬란한 예술의 꽃을 피운 작품 중 하나이다. 이 작품에는 여러 상징적인 요소들이 많이 등장 하는데 그 중 가장 두드러진 Hester가 가슴에 달고 있는 주홍색의 “A” 라는 글자이다.Ⅱ. “A”의 다양한 의미에는 어떤 것들이 있는가에 대하여The Scarlet Letter 본문을 살펴보고 여기에 나타난 여러 A의 의미에는 어떠한 것들이 있는지 구체적으로 본문의 부분을 들어 살펴본다.ⅰ) The Scarlet Letter 본문에서의 "A"본문에서 나타난 A자에는 여러 가지 모습들이 투영되어 있다. 원문들과 함께 그 내용을 알아보고 그에 대한 다양한 해석을 살펴본다.ⅱ) The Scarlet Letter 본문 이외의 “A”에 관한 해석본문에서 바로 드러난 A자가 아닌 내용을 미루어 보아 우리가 생각해 낼 수 있는 새로운 A의 모습들을 알아본다.Ⅲ. 결론The Scarlet Letter 의 A는 한 가지로 결론짓지 않은 다양한 해석의 가능성을 제시해주고 있으며 이것은 미국문학의 다양성의 모습을 그대로 반영하고 있다.The Scarlet Letter에서 나타난 “A”의 의미와 다양성ⅠThe Scarlet Letter는 Nathaniel Hawthorne의 1850년 작품으로 19세기 미국문단에 찬란한 예술의 꽃을 피운 작품 중 하나이다. 이 작품은 간통을 했다는 이유로 가슴에 A자를 달고 다녀야 하는 한 여인(Hester Prynne)과, 간통죄로 괴로워하다 결국 죄를 고백하고 죽는 Arthur Dimmesdale목사, 그리고 여인의 남편이자 목사는 세세한 디테일을 성실하게 지킬 것을 필요로 하는 소설보다는 작가 나름의 창조를 어느 정도 호용 받을 수 있는 로맨스를 택하겠다.”)라고 말했는데 이 작품 역시 Romance라는 장르의 성격을 충분히 갖고 있어 A라는 글자에 대해 상징적인 의미를 담고 있지만 그것에 대해 단언하지 않고 독자 스스로가 다양한 해석을 할 수 있는 여지를 남겨 두고 있다. 이 글에서는 The Scarlet Letter에서의 A가 가진 다양한 변형의 모습들을 알아보고 “A”가 가진 진정한 의미가 무엇인지 살펴보도록 하겠다.ⅡThe Scarlet Letter에서 “A”라는 글자는 Hester의 처음 등장에서부터 마지막까지 주된 내용을 이끌어 가는 가장 큰 역할을 하고 있다. 또한 이는 작품내의 등장인물과 사건들을 연결시키는 구성상의 통일요소이다. 주홍글자 A는 반영, 굴절 또는 복제 등으로 변형하며 계속해서 등장하고 있으며 그에 따라 다양한 해석을 가능하게 해주고 있다. 지금부터 본문의 내용 안에서의 “A”라는 글자가 어떻게 나타나고 있는지와 본문이외의 A의 의미를 알아보겠다.ⅰ) 본문에서의 "A"A(Adultrey) : 첫 번째 A의 모습은 Hester의 등장 부분에서 그녀의 가슴에 붙어있던 “A”이다. 청교도 사회가 그녀에게 붉은 A자를 달도록 했을 때, 그들은 A자가 하나의 분명한 의미 ‘간통’(Adultery)의 의미를 지니리라 생각한다. 이것이 본문에서의 A가 지닌 가장 기본적인 의미라고 할 수 있다. 그러나 아이러니컬하게도 그녀가 처음 모습을 드러냈을 때, 이 글자는 이미 이 사회가 원래 생각했던 처벌의 의도로부터 벗어나 있음을 보여준다. 왜냐하면 이야기가 시작되는 첫 장면부터 글자의 의미는 Hester의 세련된 솜씨와 예술적이고 풍부한 상상력에 의해서 이미 회손 되었음을 보여주기 때문이다.“She hath good skill at her needle..... but did ever a woman, before this brazen hussy, contrive such a r의 모습은 흉갑의 볼록거울 같은 독특한 효과에 의해 주홍글자 A는 굉장히 확대되어 그녀 자신은 이 글자 뒤에 숨겨져 있는 것처럼 묘사된다. 그리고 과장된 모습의 A는 일그러지게 투영된 인간심연의 풍유로 실재를 드러내지 못하는 신비스러운 표식으로 남는 것이다.)Owing to the peculiar effect of this convex mirror, the scarlet letter was represented in exaggerated and gigantic proportions... In truth, she seemed absolutely hidden behind it. (79)또한 주홍글자 A의 굴절에 의해 Hester의 모습이 숨겨져 버린 사실은 그 당시 그녀를 보는 청교도 인들의 시각을 함축적으로 보여주는 것이기도 하다. 즉, 그들이 보고 인지하는 것은 Hester가 아니라 그녀의 가슴에 있는 주홍글자 A이며 이 글자를 통해서만 그녀의 존재가 인정되는 것이다. 그녀에 대한 이 같은 시각은 17장에서 Dimmesdale 목사가 숲속에서 자신을 부르는 목소리를 듣고 그 목소리의 주인공이 Hester임을 인식하는 과정에서도 분명히 나타난다."Arthur Dimmesdale!""Who speaks?" answered the minister.He made a step nigher, and discovered the scarlet letter. " Hester! Hester Prynne!" said he. " Is it thou?"(136)그들은 연인사이 였음에도 불구하고 Dimmesdale은 Hester의 목소릴 알아듣지 못하고 오히려 주홍글자를 발견하고 자신을 부르는 사람이 Hester 임을 깨닫는 것이다. 이처럼 A자는 Hester 자신의 모습이기도 하다.A(=Pearl의 옷) : 세 번째는 주홍글자 A의 변형된 형태로서 Pearl이 입고 있는 옷에 나타난다. 즉, Hester가 자신의 주홍글자 A와 매우 유사하도록 펄의 옷을 주홍색의 우단저고리에 금실로Pearl의 전체적 외모 또한 또 다른 형태의 주홍글자이며 생명력을 부여받은 글자가 된다.It was the scarlet letter in another form; the scarlet letter endowed with life! (76)A(=Angel) : 다섯 번째 주홍글자 A는 12장의 밤하늘에도 나타난다. 이것을 보고 사람들은 그것이 윈드롭지사가 승천해서 천사가 되신 것을 나타내는 표식으로 천사의 머리글자라고 해석하고 있다.A great red letter in the sky, -the letter A, - Which we interpret to stand for Angel. (115)A(=Able) : Hester의 가슴에 있는 주홍글자 A는 7년이란 세월이 흐르는 동안 마을 사람들에게 낯익은 것이 되었고 그녀의 선행덕분에 그 글자는 선행의 징표로 인식되어 수녀의 가슴에 단 십자가를 보는 것과 같은 효과를 나타낸다. 즉, 글자 A는 칭찬의 머리글자로 받아들여진다. 이와 함께 글자 A는 사람들에 의해 그녀의 헌신적 봉사를 나타내는 유능의 의미로 해석된다. 이는 Hester가 바느질 솜씨가 뛰어난 것으로 인하여 후에 청교도인들에게 붙여진 것으로서 “Adultery"에서 ”Able"로의 사람들의 인식도 함께 변화했음을 알 수 있다....that people refused to interpret the scarlet A by its original signification. They said that it meant Able; so strong was Hester Prynne, with a woman's strenth. (117)A(=Red stigma) : 또한 이 글자는 Dimmesdale목사에게서도 나타난다. 23장에서 목사는 교수대위에서 자신의 죄를 고백하면서 Hester의 주홍글자 A는 자신의 가슴위에 있는 표적의 그림자에 불과하며 이 표적도 단지 가슴속이 타는 것에 대한 상징일 따름이라고 말한다.Hawthorne이 서술한 Dimmesdale의 d stigma, is no more than the type of what has seared his inmost heart! (180)ⅱ) 본문 이외의 “A”에 관한 해석본문에서 나타난 A의 모습 이외에도 우리는 Hester를 중심으로 하는 몇 가지의 다른 A자의 의미를 추측해 볼 수 있다. 첫 번째로는 Affranchise(해방하다, 석방하다)의 A이다. 생활전반으로 심한 제약을 받고 있는 청교도 사회로부터의 해방으로서 숲 안에 그들과 떨어져 생활하면 서 나름대로의 자유를 얻을 수 있다는 해석이 가능하다. 또한 Dimmesdale과의 부정을 저지른 후 그 죄를 숨겨야만 하는 고통 속에서부터 오히려 죄가 밝혀졌기 때문에 자유로워졌기 때문에라도 해석 할 수 있다. 이는 Dimmesdale이 자신의 죄를 숨기는 것 때문에 소설 속에서 계속 고통스러워 하는 것을 볼 때 해석이 가능하다. 또한 Dimmesdale이 죽고 난 후 New England를 떠났다가 다시 돌아와서 죄에 대한 속박에서 벗어났기 때문이라고 할 수 있다. 두 번째로는 “Arthur Dimmesdale"의 앞글자인 A이다. Hester가 사랑하는 인물로 그의 이니셜로 생각할 수 도 있다. 그의 죄를 끝까지 밝히지 않으려고 했으며 자신의 신분이나 마찬가지인 ”Pearl“의 아버지로서 그에 대한 끊임없는 사랑을 나타낸다고 볼 수도 있다. Hester에게는 목사로가 아니 한 남자로서 보여 지고 Hester가 주홍글자를 화려하게 수놓은 이유도 여기에 있다고 볼 수 있다. 세 번째로는 Art(예술)의 A이다. Hester는 손에서 바느질을 하는 기술을 버리지 않았으며 도리어 섬세하고도 능숙한 솜씨로 A를 수놓으며, 어떤 의미에서는 A를 달게 한 그 사회데 대한 반항을 표현 했다고도 볼 수 있다. Hester는 그런 의미에서는 자신의 내면세계를 사물의 외면에 의하여 표현하는 예술가(Artist)라고 볼 수 있다.) 마지막으로는 America(미국)의 앞 글자를 뜻하기도 한다. 이것은 Hester라는 인물에.)

인문/어학| 2006.02.16| 7페이지| 1,500원| 조회(1,029)

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[20세기미국문학]상상력의 세계

상상력의 세계...그 무한한 공간에서 꿈을 찾다.《 The Cleveland Wrecking Yard- excerpts from Trout Fishing In America 》20C미국소설 기말레포트20030099 이 수 진About 「The Cleveland Wrecking Yard」- excerpts from Trout Fishing In AmericaWritten by Richard BrautiganⅠ. 서론"이 소설은 상상력에 의해 언어로 표현할 수 있는 진귀하고도 풍요한 것을 찾기 위해 탐색을 계속 합니다. 그 과정에서 언어의 유희가 생기게 되고, 환상을 소중히 여기게 되지요. 악몽 같은 현실 속에서 믿을 수 있는 것은 오직 예술가의 펜뿐입니다. 작가의 펜에서는 잃어버린 온갖 것들이 되살아나기 때문이지요. 비록 얻고자 하는 대상은 잃어버렸지만 꿈만은 잃어버리지 않고 있는 것이 「모비 딕」 같은 작품에 나타난 '미국의 신화'라면, 그것을 가능케 해주는 것이 바로 작가의 펜이기 때문입니다."이것은 한 인터뷰에서 작가 Brautigan이 말한 내용이다.여기에서 그는 작가의 상상력의 중요성에 대해 말하고 있다. 상상력의 고갈과 새로운 상상력의 발견은 1960년대 이후 새롭게 등장한 포스트 모더니즘 작가들이 당면하고 있는 문제였다. Brautigan의 상상력은 이런 의미에서 중요하다.그는 그의 작품「Trout Fishing In America」에서 과거의 이상적인 미국과 현실적인 미국의 모습 사이의 괴리를 제시하면서 작가 특유의 언어적 기법을 활용하여 창조적인 상상력으로 그것의 차이를 극복을 위한 시도를 하고 있다. 그중에서도 특히, 43번째 장인 "클리블랜드 폐선장(중고물품판매장)" (The Cleveland Wrecking Yard)은 작가의 상상력이 극대화 된 부분으로, 여기서 그는 상상력을 통해 현실의 황폐한 자연을 이전의 아름다움이 가득한 자연으로 회복하려는 꿈을 명백히 제시하며 낙관적인 미래를 꿈꾸게 한다. 그럼 이제부터 「Trout Fishing In America」의 “The Cleveland Wrecking Yard” 에 나타난 그의 상상력의 세계를 살펴보자.Ⅱ. 본론“The Cleveland Wrecking Yard” 의 대략의 줄거리는 이렇다.화자는 친구들을 통해 클리블랜드 중고물품판매장을 알게 되고 그곳을 방문한 화자의 최대 관심사는 이곳 고물상에서 판다는 소문이 들리는 중고품 송어하천이다. 그곳은 기다란 진열장 속을 가득 채운 간판과 갖가지 상품들로 가득 차 있었다. 곧 판매원의 자세한 설명과 함께 송어하천, 폭포, 동물, 꽃, 나무, 새, 풀, 양치류, 곤충 등의 가격을 묻던 화자는 직접 눈으로 그 광경을 확인하기 위해 안내를 받은 대로 둘러보기 시작한다. 놀랍게도 수천 개의 문으로 된 시설은 하나의 도시를 방불케 했으며, 수많은 창틀더미는 교외주거지역을 세울만한 가치가 있었다. 더욱 경탄할만한 일은 물 높이에 따라 다른 가격표가 붙어 있는 폭포의 장관이었다. 또한 다양한 길이로 쌓여 있는 송어하천과 뛰노는 송어들은 조화를 이루어 훌륭한 하천을 형성하고 있었다. 이미 다 팔려 동물들이 없는 반면에 새와 곤충 그리고 쥐들은 여러 가지 종류로 가득 차 있었다.1이 대략의 줄거리만을 살펴봐도 알 수 있듯이 그는 상상력의 새로운 발견을 통해 이야기를 이어 가고 있다. 그는 우리가 생각하지 못했던 것들, 예를 들면 절대 끊을 수 없다고 생각하던 하천을 끊어 판매의 단위로 만드는 등 고정관념에서의 탈피를 보여주는데, 바로 이러한 것들이 우리에게 신선한 충격 주는 그만의 독특한 언어적 유희인 것이다. 그렇다면 그는 이런 언어적 유희를 통해 우리에서 무엇을 말해주려고 했던 것일까?몇 가지 그가 나타낸 상징적인 것들을 찾아보고 그 나름대로의 의미파악을 해보자.① The Cleveland Wrecking Yard (클리블랜드 중고물품판매장)사실 그는 이곳을 간판과 기계들로 가득 찬 현실의 미국의 모습으로 보고 있다. 그의 친구들은 이 상설매장에서 큰 창문, 양철 지붕, 노새, 심지어는 George라는 사람까지 사온다. 이것은 돈이면 무엇이든지 살 수 있다고 생각하는 미국의 물질만능주의를 나타내는 것이라고 생각할 수 있다. 또한 이곳이 그냥 시장이 아닌 중고 물품을 파는 곳이라는 것은 새것처럼 순수하지 않은, 한번 쓰고 버려진 것들, 즉, 훼손된 자연을 가지고 있는 미국을 의미하고 있는 것이라고 생각할 수 있겠다.② Used Trout Stream (중고 송어하천)송어를 잡을 수 있는 하천이 자연 속에서는 더 이상 발견할 수 없고, 오히려 중고물품시장에서 발견하게 된다. 이것은 현실상에서는 더 이상 목가적인 전원을 찾을 수 없으며 또 그만큼 생태계가 파괴되었다는 것을 암시하고 있는 것이다.③ Selling it by Length & It's Stacked. ( 길이단위로 판매한다, 쌓여져 있다. )하천이 길이단위로 잘려 장작처럼 쌓여져 있다는 것은 굉장히 부자연스러운 자연의 모습이다. 이것은 하천을 인공적인 모습으로 그리면서 그들이 추구하던 이상향, American Dream 이 조각으로 잘려 이어지지 못하고 변질되었으며 인간의 손에 파괴되어 버린 것을 나타내고 있다고 볼 수 있다.④ The Only Thing they had Left were Mice & Insects ( 남은 것은 쥐와 곤충 뿐 )다른 동물들은 거의 없다는 것은 멸종위기에 처해진 동물들을 나타내고 있으며 이것은 생태계 파괴와 연관이 되는 것이다. 그리고 쥐들과 곤충들만이 남았다는 것은 개발되어 황폐해진 도시, 바로 미국에 남은 것이라고는 환경오염의 잔재 뿐 이라는 것을 보여주고 있다.Brautigan은 이렇게 위에 나타난 상상력을 동원해 통해 우리에게 미국의 환경파괴가 얼마나 심각한지를 보여주고 있다. 그리고 헤밍웨이처럼 하드보일 스타일 문체를 사용해서 그 심각성을 더욱 부각시키고 있다. 하지만 그는 그들이 꿈꾸던 미국적인 이상향이 점점 사라져 가는 것을 보며 비판적인 시각만을 가지고 있는 것은 아니다. 앞에서도 말 했듯이 비록 얻고자 하는 대상은 잃어버렸지만 꿈만은 잃어버리지 않고 그 꿈을 찾는 것을 가능케 해주는 것이 바로 상상력과 작가의 펜이라고 생각하기에, 자연을 회복시키기 위한 희망의 메시지를 또한 잊지 않고 함께 남겨두고 있다.그것은 There are a few rainbows (몇 마리의 무지개빛 송어) 와It looked like a fine stream. It was cold and felt good ( 좋은하천. 차갑고 좋은느낌.) 이라는 부분에서 나타나고 있으며 이는 폐허속의 희망을 발견한 것이라고 볼 수 있다.2Ⅲ. 결론Brautigan 의「Truot Fishing in America」는 소설의 화자가 20세기의 황폐한 자연을 돌아다닌 낚시 여행에 대한 경험을 쓴 것이다. 소설 속의 자연은 어쩌면 언어를 통해 재현할 가치도 없는 그러한 곳이다. 그러한 현대의 자연을 작가는 자신만의 독특한 언어적 유희를 통해 담담하면서 재미있게 묘사한다. 특히 지금 살펴 본“The Cleveland Wrecking Yard”

인문/어학| 2006.02.04| 4페이지| 1,000원| 조회(442)

Brautigan, 미국단편소설, Richard Brautigan, Truot..

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[영문학분석] 헤밍웨이 Big Two-hearted River 평가A좋아요

Written by - Ernest Hemingway1. 작가소개2. 시대적배경3. 줄거리-1부 - 2부 4. 작품분석 5. 다른 작품과의 비교1. 작가소개Ernest Hemingway 1899-19611899년 7월 21일 시카고 교외의 오크파크에서 출생하였다. 아버지는 수렵 등 야외 스포츠를 좋아하는 의사였고, 어머니는 음악을 사랑하고 종교심이 돈독한 여성이었다. 이러한 부모의 성질이 그의 인생과 문학에 미묘한 영향을 주었다. 고교시절에는 풋볼 선수였으나, 시와 단편소설을 쓰기 시작, 그 가운데에는 후에 유명해진 그의 문체의 맹아가 이미 나타나 있었다. 고교 졸업 후에는 대학에 진학하지 않고 캔자스시티의 《스타 Star》지 기자가 되었으며, 제1차 세계대전 때인 1918년 의용병으로 적십자 야전병원 수송차 운전병이 되어 이탈리아 전선에 종군 중 다리에 중상을 입고 밀라노 육군병원에 입원, 휴전이 되어 1919년 귀국하였다. 전후 캐나다 《토론토 스타》지의 특파원이 되어 다시 유럽에 건너가 각지를 시찰 여행, 그리스-터키 전쟁을 보도하였다. 파리에서 G.스타인, E.파운드 등과 친교를 맺으며 창작상의 많은 것을 배웠다.1923년 《3편의 단편과 10편의 시(詩) Three Stories and Ten Poems》를 처녀출판 하였고, 1924년 주로 청소년기의 체험을 바탕으로 한 단편집 《우리들의 시대에 In Our Time》를 발표하였으며, 다음 작품 《봄의 분류(奔流) The Torrents of Spring》(1926)에 이어 발표된 《해는 또다시 떠오른다 The Sun Also Rises》(1926)에 이르러 그의 명성은 결정적인 것이 되었다. 파리와 에스파냐를 무대로 찰나적·향락적인 남녀들을 중심으로 전후(戰後)의 풍속을 묘사하여 ‘로스트 제너레이션(Lost Generation)’의 대표작가로 지목되었다.1928년 귀국, 같은 해 아버지의 권총자살 등 어려운 사건에 부딪히게 되었고, 그 이듬해 전쟁의 허무함과 고전적인 비련을 테마로 한 《무기여 잘 있Snow of Kilimanjaro》(1936) 등 미국문학의 고전(古典)으로 간주되는 명단편들이 포함되어 있으며, 그를 오히려 단편작가로서 높이 평가하는 평론가들도 많이 있다.1953년 아프리카 여행을 하던 헤밍웨이는 두 번이나 비행기 사고를 당해 중상을 입고, 이후 전지요양에 힘썼다. 그 후 1961년 7월 갑자기 엽총사고로 죽었는데, 자살로 추측된다. 사후에 《이동축제일(移動祝祭日)》(1964) 《만류(灣流)의 섬들》(1970) 등의 유고(遺稿)가출판되었다. 그는 지성과 문명의 세계를 속임수로 보고, 가혹한 현실에 감연히 맞섰다가 패배하는 인간의 비극적인 모습을, 간결한 문체로 힘차게 묘사한 20세기의 대표적인 작가의 한 사람이다.2. 시대적배경-문학사적 배경오랜 역사에 걸쳐 인간이 이룩해 온 고귀한 문화와 문명이 처참하게 파괴되는 세계대전을 목격하고 실제로 체험한 전후의 작가들은 지금까지의 사회적, 도덕적 그리고 문학적 관습과 전통을 배격하고 일상적 도덕은 위선으로, 전통은 거추장스런 구속으로 간주하려 하였다. 이들은 서양문학의 뿌리인 아리스토텔레스의 ‘ 모방론 ’ 즉 문학은 인간사회의 삶을 있는 그대로 모방하거나 재현시키는 것이며 작가의 임무는 사람과 사물을 작가의 마음의 거울에 비친 그대로 솔직하게 묘사하는 것이라는 전통적인 주장을 따르지 않고 19세기 영미소설을 발전시켜 온 리얼리즘의 기법에도 저항한다.그러나 모더니스트 작가들은 우주나 자연 또는 삶을 사실적으로 묘사하는 대신에 자신의 주관적 감정과 의식을 바탕으로 인생을 표현할 때 참다운 예술가가 되며 그의 작품이 새롭게 가치를 지닐 수 있다고 주장하고 예술은 인간의 실재적인 삶을 모방하는 것이 아니라 작가의 상상력을 통해 창조되어야 한다고 주장하였다.따라서 주관적 가치와 진리를 새롭게 추구하려는 모더니스트의식은 전통적인 가치관과 절대적 진리에 회의를 품고 모든 가치와 진리가 ‘ 나 ’ 에게서 출발한다고 생각하고 인간의 내면세계와 심리적 활동 그리고 개인의 정체성을 파고 드는 새로운 표현기법을 추3. 줄거리소개Big Two Hearted River는 1,2 부로 나뉘어져있다. 1부에서는 닉이 낚시여행을 떠나서 텐트를 치고 잠들기까지의 장면이다. 닉의 이러한 낚시여행은 악몽으로 변해버린 현실로부터의 도피이며, 일종의 의식이나 악령을 쫓아버리는 주술적 행위로 보인다.1부.1차 세계대전에서 정신적, 육체적으로 상처를 입은 주인공 닉은 성장한 청년이 되어 가출한 소년이었을 적 무임승차를 하려다 무참하게 승무원에 의해 내동댕이쳐졌던 기차에 승차비를 지불하고 당당하게 탑승한다. 그리고 그는 아무도 없는 조용한 장소를 찾기 위해 옛 고향 Seney로 간다. 그는 예상과는 달리 불타 없어져 있는 고향의 모습을 보고 놀란다. 오직 강물만이 예전과 같은 모습으로 흐르고 있고, 변함없이 송어가 엄치고 있다.조용히 흐르고 있는 옛 강물의 모습을 보면서 모든 것을 앗아가는 비정한 자연과 부조리한 사회에서 죽음을 극복한 닉은 이제 새로운 삶의 터전을 발견한 것이다. 가방을 짊어지고 오르는 닉은 이제 타인의 순종에서 벗어나 자의에 의한 행위자가 된다. 기독교에서 물은 성스러움과 세례를 의미한다. 세례가 자신의 모든 과거의 오점을 씻고 새롭게 태어난 재생의 상징인 것 처럼, 이 작품에서의 강은 미래를 향해 흐르는 새로운 삶의 상징이며 죽음의 두려움을 극복하고자 하는 닉을 키워주는 존재인 것이다. 고향으로 돌아와 변함없는 강을 본 닉은 이곳에서 비로소 삶의 안주를 찾는다. 닉은 강물 속에서 송어들이 급류에도 불구하고 몸의 균형을 유지하고 있는 것을 본다. 이것이 자기 자신의 안정과 평정을 갈구하는 닉의 정신적 자세인 것이다. 닉은 짐을 메고 다시 걷기 시작한다. 그는 무거운 짐을 지고 올라가지만 오히려 행복감을 느낀다. 모든 것을 제쳐두고 떠나왔다는 해방감에서도 그러하겠지만 조금 전에 보았던 전쟁의 흔적 속에서 멀리 떠나왔다는 생각과 함께 자신의 과거로부터 탈출한다는 데에서, 힘들다는 느낌보다는 오히려 즐겁고 행복한 마음마저 들었던 것이다. 이렇게 한참동안 걸어서 정상에 오른 닉은 all right, he was only tired."라고 생각하는데, 이러한 그의 생각은 마치 자신의 현재 상황을 자가진단하고 독백하는 듯 하다.즉 과거에 자신에게 있었던 모든 정신적 충격을 닉은 치명적이며, 치유될수 없는 것으로 받아들이지를 않고 단지, 그를 정신적으로 피곤하게 한 것일 뿐이라고 생각하는 것이다. 이러한 닉의 생각은 자신의 자아의식의 재생에 대한 확신이라고 볼 수 있다. 강을 따라 더 내려가 깊은 물속에서 닉은 아주 커다란 송어가 물렸음을 직감하고 흥분하는데, 그만 송어가 줄을 끊고 도망가 버리자 크게 실망하여 잠시동안 초원의 통나무 위에 앉아 있는다. 잠시 후 다시 낚시를 시작하는 닉은 훌륭한 두 마리의 송어를 낚는데 그 중 한 마리를 물속의 텅빈 통나무 속에서 낚는다. 이것은 죽은 것 으로부터 산 것을 잡은 일종의 탄생이라고 볼 수 있다. 즉, 속이 텅 빈 죽은 통나무 속에서 잡은 이 싱싱한 송어는 새롭게 탄생된 닉을 상징한다고 볼 수 있으며, 1부의 처음부터 시작된 닉의 자아의식의 회복 가운데 가장 뚜렷한 의미를 부여하는 상징의 부분이라 할 수 있다. 이 두 마리의 송어를 잡은 닉은 점심식사를 하고 강을 바라보다가 강이 늪으로 이어지고 있음을 발견하고는 낚시하기를 꺼린다. 이러한 이유는 닉이 자신이 만든 텐트를 'good place'로 생각하는 반면에 습지는 하나의 'bad place'로 생각하고 있는 것과 유관한 듯 싶다. 그러므로 'bad place'에서의 낚시는 비극적 모험일 수밖에 없는 것이다. 습지가 닉에게 있어 죽음의 어두운 면을, 삶에 대한 커다란 미스터리를 나타내고 있기 때문으로 보인다. 혹은 습지가 전쟁에서 입은 부상의 경험을 되살려서 닉이 필사적으로 벗어나려고 하는 정신적 상처를 더욱 도지게 할 위험성을 지니고 있기 때문에 닉은 그 습지를 피하려고 한다고도 볼 수 있다. 닉은 이어서 칼을 꺼내 낚시로 잡은 송어 두 마리를 차례로 배를 갈라 끄집어낸다. 이러한 그의 행동은 곧 흔들리는 그의 마음에 대한 평정과 행복에의다. 닉 생애에 있어서 그만큼 희망이 존재할 수 있음을 보여주는 대목이다.1-2 ‘Bib Two-Hearted River'에 나타난 닉의 모습(닉의 발자취를 따라 낚시 여행이 닉에게 어떤 영향을 미치는가)1-2-1 송어 떼의 의미는닉의 모습은 달라졌지만 송어 떼는 그가 어렸을 때와 달라지지 않았다. 작품 속에서 닉의 여행은 송어 떼의 흐름을 따라가는 여행이라고도 할 수 있다. 물의 흐름 속에서 꼼짝 않고 버티는 모습은 자신을 지키려는 닉의 모습을, 수면 위에서 본 약간 비틀어져 보이는 송어의 모습은 마음 속 왜곡 된 모습을 지니고 있는 닉의 모습으로, 송어 떼가 더욱 깊은 웅덩이를 찾는 모습은 숨을 곳을 찾고 있는 닉의 모습을, 생기발랄한 송어의 모습은 닉의 어릴 적 모습으로 작가는 그려내고 있다.1-2-2 메뚜기가 지니는 의미는휴식을 취하고 있던 닉에게 메뚜기 한 마리가 날아 와 양말을 갉아 먹는다. 불에 탄 들판에 적응하기 위해 몸 색깔이 검게 변한 메뚜기는 마치 전쟁터에서 돌아온 닉의 병든 마음과도 같은 것이었다.하지만, 닉은 그 속에서 약간의 희망의 빛을 찾는다. 메뚜기의 먼지투성이인 몸과는 달리 등과 대가리가 무지개 빛을 띠고 있다. 상처투성인 닉의 몸도 재생의 빛이 있다고 느낌을 닉에게 준다. 닉은 그런 메뚜기를 하늘 높이 던진다.1-2-3 강물 속에 들어간 닉의 모습본격적으로 송어 낚시에 들어간 닉의 모습은 마치 세례요한의 물세례에 비유해서 볼 수 있다. 사십 일간 광야에서 혹독한 시련 끝에 세례요한의 물세례를 받았던 예수 그리스도와 같이 닉 역시도 힘든 여정 끝에 강물에 들어선 것이라고 할 수 있다.1-2-4 느릅나무 속에 나타난 닉의 모습느릅나무는 초원이 끝나고 숲이 나타나기 시작한 시점에서 뿌리째 뽑혀 있다. 바람에 쓰러져 숲 속으로 넘어진 것이다. 그러나 죽지는 않았다. 뿌리 부분은 흙이 붙어 있어서 불이 자라고 있었고 그 뿌리가 솟아나고 있었다. 강물은 뿌리째 뽑힌 나무의 가장지리를 지나고 있었다. 전쟁으로 쓰러진 닉도 다시 일어설 수 있

인문/어학| 2005.05.14| 10페이지| 1,500원| 조회(1,637)

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