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공연기획 작성방법

Page *Page *공연 기획의 공식 문서는 다 모여라 !기획서 좀 잘 쓸 수 없나!도대체 뭘 쓰라는 거야~!또 , 공식 문서는 뭐야~!Page *공연기획에 있어서 '공식문서'는 무엇인가 ~!공연 기획의 공식 문서는 다 모여라 !기획서가 뭔지 알아야 잘 쓸 수 있겠죠~!그럼 기획서 무엇인가 ?Page *기획서란구상한 행사기획서(구체적 내용의 기술서)를 통해서 전달과 이해를 시킴기획자가 구성한 행사의 전체적인 밑 그림을 행사와 연관된 많은 단체와 사람들에게 필요에 따라 가장 효과적으로 전달 ( Communication Comprehension )하기 위해 작성되는 문서 (행사의 공식 문서 = 기획서)Page *Internal (내부적)External (대외적)Warming UpDreamDramaDesignDo① Job Description - Flow Chart② Handbook - manual③ Cue - Sheet⑥ Report⑤ Press Release④ Proposal기획서 (행사 공식 문서)의 시간의 흐름에 따른 도해화기획서란Page *Wrap Up조직구성과 조직에 할당되는 역할 분담, 전체 행사의 마스터 플랜이 되는 기획서 (각종 제안서 포함)가 만들어지는 과정기획서 (행사의 공식문서)1. Job Description - Flow Chart2. Handbook – Management Manual3. Cue Sheet - Contiuity4. Proposal – Strategic Document5. Press Release6. Final Report(1) Job Description – Flow Chart (업무 분담표)기획서 (공식 문서)기획에 참여하는 스태프들이 어떤 영역에서 를 맡게 되는지를 아래 구체적으로 제시하는 문서어떤 고유 업무시간 계획행사가 임박해지면 업무 분담표 - 운영 매뉴얼당신을 어떠한 업무를 하세요 ~!Page *무대를 맡게 되는 스태프들에게는 빠져서는 안 될 지침서 - 모두가 공유하는 것은 아니다 - 연출자의 연출 의도와 프로그첫번째가 바로 기획서 기획서는 기획자의 전체 그림을 보여주는 문서라 할 수 있다 완성도에 따라 결과가 다르게 나타날 수 있다(4) Proposal – Strategic Document ( 기획서 )기획서 (공식 문서)언론이나 매체를 중심으로 행사를 홍보(PR)해야 할 때 사용 간단 명료하게 잘 정돈된 어휘나 구성이 요구(5) Press Release ( 보도 자료 )행사가 종료된 후 행사에 대한 다양한 평가들을 내.외부적으로 수렴하여 정리하는 문서 - 전문집단 (학계, 전문 조사 단체)에게 의뢰하여 제작하는 경우가 많다(6) Final Report ( 결과 보고서 , 평가서 )Page *Page *제안서, 기획서, 사업 계획서1. Client - Agency ( Planner )1) Order몇장의 서류로 주어질 때도 있고 의뢰인에 구두 오더를 받기도 함 Agency에게 전달되는 행사방향 또는 개요와 취지의 Brief라 할 수 있다.Page *2) Proposal조직에 따라 달라질수 있으나, 사내의 업무적인 과정을 거쳐 1차적 완성되어진 서류를 의뢰인에 제출 제출되어지는 서류를 제안서 (Proposal)시간에 대한 개념으로 접근제안서, 기획서, 사업 계획서2) Proposal 단계의 사내 조직의 업무 FLOWPage *OrientationPreparationAnalysisIdeationSynthesisWording - DesignEvaluation자료 조사 시간컨셉을 맞추어 범위을 줄여가는 시간 (분석)Brain Storming을 통해 행사의 틀을 잡는 과정행사 선임 책임자 페이지와 구성에 대한 레이아웃 작업 과정위 과정으로 페이지 항목에 따라 원고작업 後 디자이너에게 디자인완성된 서류의 검토와 평가작업하게 될 스태프들에게 가능한 객관적이고 상세한 정보를 전달제안서, 기획서, 사업 계획서Page *3) O.K / Confirmation / Contact제안된 아이템이 의뢰인의 마음에 들때 ( 컨셉, 예산, 프로그램 구성등) 수주 받게 됨4) Official P(ex, EXPO에 특별전을 개최하는 행사 이후 아이템으로 장기적 수익 바라볼때 ) 장기적 수익이 가능한 사업(행사) , 단기지만 다양한 수익모델일 경우제안서, 기획서, 사업 계획서1. Client - Agency ( Planner )ClientAgency① Order② Proposal필요에 따라 ⑤ Business Plan은 실행 될 수 있다Page *③ O.K / Confirmation / Contact④ Offical Planning Sheet ⑤ Business Plan제안서, 기획서, 사업 계획서Page *2. Agency ( Planner ) - Client1) Proposal- 기획서의 완성도 95%이상 - 예산계획, 수익모델, 제안조건등 Detail하고 구체적으로 표현되어야 하며, 변동사항이 없어야 한다. - 현실감 있고 주목이 가능한 문서로 작성확실한 아이템으로 확실한 Taget을 대상으로 현실 가능한 제안으로 Client의 Benefit을 제시하라제안서, 기획서, 사업 계획서Page *2) O.K / Contact- 기획자의 제안 조건이 마음에 들때 - 협의를 통해 계약이 이뤄짐3) Offical Planning Document행사용 기획서 작업, 외부 공개용 공식 기획서를 위한 보강등 - 실행과정의 기획서② O.K / Receptivity제안서, 기획서, 사업 계획서2. Agency ( Planner ) - ClientClientAgency① Proposal이렇게 이뤄지는 경우는 기업이나 단체 또는 매체와 공동파트너 쉽을 형성해 진행 하는 것이 좋다Page *③ Offical Document④ Negociation / Contact제안서, 기획서, 사업 계획서Page *3. 기획서가 특별한 필요에 의해 옷을 바꿔 입어야 할 경우1) Proposal협찬 제안서Offical Document공동 제작 제안서보도 자료투자 제안서① Sponsor Promotion② Partner Promotion③ Media Application④ Inverstme경우협찬을 해야할 기업이나 단체는 행사의 세밀한 내용보다는 제안 조건, 즉, 협찬을 통해 얻을 수 있는 기업이미지나 명분은 어떤 것들인지, 지원해야할 금액이 얼마나 되는지, 매체노출 범위와 빈도는 얼마나 되는지…기획자가 기업이나 단체로 부터 일정한 협찬을 유치해야 할 경우 사용되는 기획서1) Sponsorship Proposal (협찬 제안서 ) 내용 중 알아야 할 사항 3가지제안서, 기획서, 사업 계획서Grade기업이나 단체가 행사에 스폰서로 참여할 수 있는 범위와 등급을 기획자의 재량으로 구분하는 것GOLD SILVER BRONZESPORTS EVENT 경우Title Sponsor Offical Sponsor General Sponsor1) Sponsorship Proposal (협찬 제안서 ) 내용 중 알아야 할 사항 3가지제안서, 기획서, 사업 계획서Price위에서 나눠진 3등급에 해당되는 협찬 금액이 얼마인지를 제시 등급간의 가격차는 확연한 차이를 있어야 한다GOLD – 8천만원 SILVER – 5천만원 BRONZE – 2천만원Sponsor 목표액 1억 5천만원1) Sponsorship Proposal (협찬 제안서 ) 내용 중 알아야 할 사항 3가지제안서, 기획서, 사업 계획서BenefitGrade와 Price가 기획자를 위한 설정이라면 협찬사 및 단체에게 어떤 이익이 돌아가는가에 대한 설정제안서, 기획서, 사업 계획서Benefit제안서, 기획서, 사업 계획서Benefit제안서, 기획서, 사업 계획서Benefit2) Partnership Proposal제안서, 기획서, 사업 계획서3. 기획서가 특별한 필요에 의해 옷을 바꿔 입어야 할 경우기획자가 행사의 성공적인 진행을 위해 대외명분을 살릴 수 있는 단체 또는 매체와의 공동주최의 연대가 필요한 경우에 사용Ex) 우리 단체 (회사) 환경과 관련된 프로젝트를 추진한다고 가정 공동 주최 : 환경부 / 공동 주관 : MBC우리단체 (회사)환경부MBC행사의 컨셉과 뜻을 같이할 수 있는 회사나 매체 - 우리의 e (보도 자료)제안서, 기획서, 사업 계획서3. 기획서가 특별한 필요에 의해 옷을 바꿔 입어야 할 경우언론을 대상으로 홍보를 하게 되는 영역은 공연기획의 필수과정 기자들이나 방송국 데스크를 대상으로 행사를 알리기 위한 자료3) Press Release (보도 자료) 노하우제안서, 기획서, 사업 계획서보도자료는 기자가 자료만 보고도 기사를 쓸 수 있도록 만들어야 한다 언론사는 정보에 굶주려 있다. 정보의 가치를 부여해야만 한다 PR해야 할 내용을 헤드라인, 리드, 본문으로 구성하여 일목요연하게 작성하라 News Value를 고려해서 작성 내용상 객관성과 정직성을 견지 짧게 쓴다 (문장의 단순화) 관찰자의 입장에서 사실대로 정확하게 쓴다 흥미롭게 써라 최대다수인 공중을 생각하라 (이익이나 명분을 제시)소극적 대응방법 – 보도자료 배포 적극적 대응방법 – 제작발표회, 기자회견, 기자간담회(Media, Press Conference)4) Investment Proposal제안서, 기획서, 사업 계획서3. 기획서가 특별한 필요에 의해 옷을 바꿔 입어야 할 경우행사를 안정감 있게 진행하기 위해 외부 자금을 유치를 하는 경우 가 많아지고 있는데 이때 필요한 문서네티즌을 통해 투자 받는 경우 ( Netizen Fund ) 특정 소수의 엔젤들을 통해 투자 공모를 받게 되는 경우 ( Angel Fund ) 특정 기업인 벤처캐피탈을 통해 투자를 이끌어 내는 ( Venture Capital Fund ) 방법들이 2001년 이후 공연 시장에서 선호되는 투자 유치 모델들이다.이럴때 사용되는 문서 - 투자 계획서 , 투자 제안서 (Investment Proposal)4) Investment Proposal (투자 제안서)에 포함될 서류제안서, 기획서, 사업 계획서투자 계획서 제작개요 / 제작비 항목 / 예상 수익 분석 / 객석 점유율에 따른 티켓 수익과 투자 수익 분석 등이 포함된 공식 문서 공연 계약서 공연장 승인 공문 Bench Marking Data 행사 홍보 매체 활용 계획안 w}

예체능| 2009.04.17| 39페이지| 3,000원| 조회(3,427)

공연기획, 공연, 기획, 기획서, 공연예술, 제안서, 리허설, 공연사업, 공연사업제안서

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무대예술전문인 자격제도 규제순응도 조사

과 목 : 문화정책개론담당교수: 류준호 교수님성 명 : 한 춘 희무대예술전문인 자격제도 규제순응도 조사▣ 연구의 목적 및 필요성○ 자격제도 도입 배경- 공연장수의 확대와 공연의 대형화로 무대기술 분야의 전문성 확보가 중요.- 직업적 전문성을 확보, 무대예술의 질적 발전 도모코저 2000년 도입.○ 제도의 변천- 2000년 도입 -> 2006년 무대예술전문인 교육기관 지정제도를 폐지.: 일선 교육기관에서 무대예술 교육이 점차 확대.: 자격증의 신뢰성과 형평성을 높이기 위해 실무경력에 따른 자격인정제 폐지.: 단, 경과규정을 두어 2006년 12월31일 현재 실무경력이 있는 경우, 개정 전의 공연법에의해 자격인정 요건이 될 때까지 언제나 실무경력에 의한 자격인정제를 유지함.○ 규제순응도 조사의 필요성- 정부의 규제개혁의 일환 : 2002년부터 부처별로 주요규제에 대한 규제순응도 조사 실시.- 다양한 이해당사자 사이에서 해당 규제가 어떻게 집행되는지 파악.[피규제자, 규제자(정책집행자), 3차 집단]- 자격제도 도입 취지에 걸맞은 역할을 하고 있는지 검토의 필요▣ 연구 내용 및 방법○ 규제순응도 조사의 이론적 배경○ 무대예술전문인 자격제도 고찰○ 무대예술전문인 자격제도 규제순응도 조사○ 무대예술전문인 자격제도 제고 방안○ 연구방법 (문헌조사, 설문조사)1. 규제순응도의 이해가. 규제순응의 개념○ ‘규제 순응’(regulatory compliance)이란- 규제정책에 잇어 정책대상 집단과 정책집행자가 규제의 저항 또는 회피 없이 실질적정책목표의 달성에 부합되는 행동을 자발적으로 하는 것임.○ 순응의 주체는 피규제자인 정책대상 집단 외에 정책집행 기관인 규제자도 포함됨.- 규제자 역시 규제 내용을 정확히 파악하고 성실하게 집행을 해야 원래 의도대로정책집행이 달성할 수 있기 때문나. 정부의 규제순응도 조사○ 규제순응도 조사 시행- 1994년 : 정부는 [행정규제 및 민원사무기본법]에 근거 규제에 대한 사전 심사제도를 도입1998년 4월 : 규제개혁위원회 신설- 규제완화 격을 취득한 후 검정기관이 인정하는 해당 분야 실무 경력이 3년 이상인 자2. 「국가기술자격법」에 의한 기계/전기/전자/건축/안전관리/통신 직무분야의 기사이상 자격증 소지자로서, 해당분야 2급 자격을 취득한 후 검정기관이 인정하는 해당분야 실무경력이 2년 이상인 자2급1. 해당분야 3급 자격을 취득한 후 검정기관이 인정하는 해당분야 실무경력이 2년 이상인자2. 「국가기술자격법」에 의한 기계/전기/전자/건축/안전관리/통신직무분야의 산업기사이상 자격증 소지자로서, 해당분야 3급자격을 취득한 후 검정기관이 인정하는 해당분야 실무경력이 1년 이상인 자3급1. 「초/중등교육법」에 따른 고등학교 졸업자 또는 졸업예정자2. 검정기관이 인정하는 해당분야 실무경력이 1년 이상인 자3. 「국가기술자격법」에 따른 기계/전기/전자/건축/안전관리/통신직무분야의 기능사이상 자격증 소지자2) 실무경력 인정기준 (표Ⅱ-3)참조 실무경력 인정기준구분인정대상 업무분야실무경력 인정기준무대기계전문인1. 무대기계의 주작/관리2. 무대자치의 설치/전환1. 공연장 종사자 : 공연장 근무기간을 실무경력 인정기간으로 한다.2. 공연업 종사자 : 다음에 해당하는 자는 실무경력 1년으로 본다.가. 검정기관이 정하여 고시하는 기준에 해당하는 연간 5개 이상의 공연작품에서 인정대상 업무분야에 참여한 경우(공사 포함)나. 공연기간이 연 90일 이상인 공연 작품을 포함한 연간 2개 이상의 공연작품에서 인정대상 업무분야에 참여한 경우무대조명전문인조명기기의 설치/조작/관리무대음향전문인음향기기의 설치/조작/관리3) 검정시험의 실시○ 시기 및 공고 : 연1회 이상실시, 검정기관이 시행일 30일전까지 검정일시.장소.과목.방법 및 응시수수료 기타 검정에 관한 사항을 서울특별시에서 발행되는 일간지에 공고○ 형식 및 과목 : 무대예술관련 과목의 이론과 실기로 1차는 이론, 2차는 실기검정○ 1차 이론시험의 검정과목 및 합격기준구분공통과목전공과목시험과목배점과락시험과목배점과락무대기계전문인1급공연장안전 및 관련법규, 무대기술일반208공연장에 의무적으로 무대예술전문인을 배치함○ 의무 배치 기준 무대예술전문인의 배치 기준객석 수등급자격증 종류무대기계전문인무대조명전문인무대음향전문인1천석 이상1급1인 이상1인 이상1인 이상800석 이상1천석 미만2급 이상1인 이상1인 이상1인 이상500석 이상800석 미만3급 이상1인1인1인* 2개 이상의 공연장으로 구성된 복합 공연장의 경우에는 개별 공연장별로 동 기준 적용* 상기 배치대상 공연장의 객석이 구분되지 아니하여 그 수를 셀 수 없는 경우에는 객석되는바닥 연면적을 기준으로 1석을 1제곱미터로 보아 적용제3장 무대예술전문인 규제순응도 조사1. 조사 내용나. 주요 조사 항목○ 규제 인식도: 규제 인지도, 이해도 및 내용 명확성: 규제 인지도 및 이해도의 경우 피규제자(자격증 소지자) 및 규제자(관련 공무원)는 이미 무대예술전문인 자격제도에 관하여 충분히 인지하고 있다고 상정하고 제3차 집단(공연업계 종사자)의 인식도만 조사○ 규제 인정도 - 규제의 필요성, 수준 적절성, 목적부합성○ 규제 준수도 - 규제 준수율, 미준수 사유, 행정규제 집행력- 진입장벽에 대한 규제이므로 벌칙부과의 적정성은 문항에서 제외○ 기타사항 - 무대예술전문인 자격제도 만족도 및 개선방안등 무대예술전문인 자격제도 규제순응도 조사 항목구분조사항목조사대상 집단피규제집단집행공무원제3차 집단공연장공연업계규제인식도인지도--○이해도--○내용 명확성○○-내용 불명확 사유○○-규제인정도필요성○○○수준 적절성○○-수준 부적절 사유○○-목적 부합성○○○목적부적합성 이유○○○규제 준수도규제 준수 율○○○미준수 사유○○○행정규제 집행력○○-벌칙부과의 적정성---기타만족도○○○종목구분○-○교육○-○-제도개선 의견○○○2. 조사 방법○ 조사대상- 피규제자(무대예술전문인 자격증 소지자) : 무대기계전문인, 무대조명전문인, 무대음향전문인 등각 분야별로 1급부터 3급까지 등급별로 배분.- 규제자 (집행공무원) : 문화관광부 및 무대예술전문인 검정위원회- 제3차집단 (공연장 관계자 및 공연업계 종사자) : 공연장~25년미만757.128.6-14.325년~30년미만1100.0---30년이상1---100.0 실무경력 기준 부적절 사유(자격등급별)③ 여타 국가기술 자격증 소지자 응시 규정 국가기술자격증 소지자 응시기준 부적절 사유 국가기술자격증 소지자 응시규정 부적절 사유(기타 자격증 소지 여부)자격증소지여부사례수(명)똑같은 실무경력기준을 적용(%)국가기술 자격증소지자에게 가산점 부여(%)2152.447.6예1060.040.0아니오1145.554.52) 검정합격 인정기준 적절성 합격인정 기준 부적절 사유조사집단(명)실무경력 기준이너무 길다(%)실무경력 기준이너무 짧다(%)기타(%)전 쳬(146)37.017.845.2피규제자(142)38.217.644.4규 제 자(4)-25.075.0라. 목적 부합성 목적 부합성조사집단(명)매우도움(%)어느 정도도움(%)그다지도움 되지않음(%)전혀 도움되지않음(%)종합 결과도움(%)비도움(%)전체(610)22.067.010.01.089.011.0피규제자(450)21.666.710.41.388.211.8규제자(10)50.050.0--100.0-3차집단(150)21.367.311.3-88.711.3 목적 부합성 (전체응답자)마. 목적 부합성 사유○ 무대예술전문인 자격제도의 목적 부합성에 부정적으로 응답한 피규제자 53명의 의견- 자격증과 실무 능력의 연관성, 즉 자격증 보유가 실무능력을 보장하는 것이 아니다- 자격증을 가지고 있어도 정당한 대우나 혜택이 없다는 의견○ 무대예술전문인 자격제도의 목적 부합성에 부정적으로 응답한 제3차 집단 17명의 의견- 제3차 집단 역시 자격증과 실무능력의 연관성에 대한 의견을 많이 제시3. 규제 준수도가. 규제 준수율 규제 준수율조사집단(명)매우 잘준수(%)대체로 잘준수(%)별로 잘준수되고있지 않음(%)전혀준수되고있지 않음(%)종합 결과준수(%)비준수(%)전체(565)5.879.014.70.584.815.2피규제자(450)6.077.615.80.783.616.4규제자(10)20.070.010.0-90.010.0%별로 명확 않음42.4%40.0%-42.4%전혀 명확 않음2.4%--2.4% 규제 인식도 조사 결과2. 규제 인식도 제고 방안○ 규제내용 불명확 사유- 실무경력 산정 규정이 가장 높게 나타남 / 시험과목 구분, 자격증 종목 순- 이와 관련하여 다음과 같은 사항들이 보완될 필요가 있음가. 실무경력 산정 규정 명료화○ 실무경력 증명의 형평성- 민간 공연장, 예술단체, 렌털업체 등에 종사하는 인력들이 실무경력을 인정 받기가 어렵다- 공공 공연장의 경우 업무분장표가 있어 경력증명을 받기 쉬우나 상대적 민간공연장, 렌털업체 근무자나 프리랜서의 경우 경력증명하기 힘듬- 최근에는 공연브로슈어에 공연제작에 참여한 기술인력 명단이 기록되는 추세임허나, 장기공연의 경우 공연 후반에 참여하는 기술인력의 이름이 공연 브로슈어에서 누락○ 실무경력 산정 방식의 명료화 필요- 현재 공연업 종사자의 실무경력 산정은 연간 5개이상 공연에 참여했을 경우 1면으로 계산함(90일 이상 작품인 경우 연간 2개공연 참여)- 공연업 종사자의 경우 공연 중간이나 철수할 때 참여하면 브로슈어에 이름이 남지않아 경력증명이 어렵기도 함. 특히 장기 공연의 경우 기술 인력이 공연 중간에 참여하는 사례가 많아경력을 일률적으로 계산하기 어려운 점이 있음- 이런 점들을 감안 : 공연업 종사자들의 실무경력 산정 기준에 대해 좀 더 세분화하고 명료하게 규정할 필요가 있음나.시험과목 구분의 명료화○ 전공과목의 단계별 심화 불분명- 현재 시험과목 : 무대기계, 무대조명, 무대 음향이 Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ으로 나눠져 있으나 Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ의구분이 명료하지 않다는 의견○ Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ단계별로 학습 내용이 심화되기보다는 비슷비슷한 내용이 있기 때문에 시험과목 및교과서에 대한 보다 전문적인 연구가 필요다. 자격 종목의 세분화 의견○ ‘무대기계’는 ‘무대기계’와 ‘무대장치’를 포함한 자격 종목임.따라서 무대기계와 무대장치를 포괄하여 ‘무대기계’자격증으로 하는 것은 정확한 명칭이 아니라는 의견이 많았음.- 자격증 세분화의 찬성하는 의견이 56.0%/을

예체능| 2009.03.25| 17페이지| 2,000원| 조회(351)

무대예술, 무대예술전문인, 예술전문인, 규제순응도, 무대예술인자격제도

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서태지가 대중문화에 미친영향 (문화적 관점에서) 평가A+최고예요

과 목 : 예술사회학담당교수: 문옥배 교수님성 명 : 한 춘 희서태지가 대중문화에 미친영향 (문화적 관점에서)서태지가 끼친 사회적 영향이란 무엇인가, 그리고 대중음악에 미친 그의 영향은 무엇인가. 이러한 영향들로 이루어진 그의 의미는 무엇인가. 이 질문을 해답을 찾기 위하여 이제 한국의 대중음악사를 통하여 서태지가 가지는 의미가 무엇인지 알아보기로 한다.1. 70년대 : 트로트와 포크의 양극화70년대는 이전까지의 국내 대중가요의 주류였던 트로트의 발전과 청년문화로 대변되는 포크송,록음악의 태동 등 세 가지 특징으로 요약될 수 있다.① 70년대는 TV스타가 등장한 시기였다. 3공화국이 TV보급을 장려한 결과 방송 시대가 처음으로 열렸고, 남진, 나훈아를 두 축으로 한 트로트가 전성기를 구가했다.② ‘통기타’로 대변되는 포크의 등장은 트로트로 대표되던 기성 대중가요계의 흐름과 분리된새로운 경향이었다. ‘청년문화’ 의 상징이었던 한국의 포크 음악은 70년대의 억압적인 상황을은유적으로 표현하며 ‘문제의 장르’로 자리잡았다. 청년문화와 포크송의 등장은 ‘전후세대’의 등장과 맥을 같이 한다. 즉, 일제시대에 대한 경험이 없고, 미국문화의 강력한 영향 속에서자란 세대가 청소년기에 이르러 형성된 문화가 청년문화였고, 이들은 미국식의 자유와 반항이담겨있는 포크송을 거부감 없이 받아들였다.이는 90년대 서태지의 등장으로 대두된 ‘랩 댄스 열풍’이 경제적 풍요로움을 경험하며 자라난‘신세대’의 등장과 연결되는 것과 비슷하다. 하지만 포크송 열풍은 75년 대마초 사건과 함께크게 수그러들고, 애창곡들은 80년대 중반까지 ‘금지곡’ 리스트에 올라 있었다.③ 이 시기 록음악은 포크에 비해 열세였다. 포크가 급상승하여 대학생과 중고생들을 장악하면서청년문화를 주도한 것에 비해 록은 그 그늘에 가려 청년문화를 주도할 정도에 이르지는 못했다. ‘신중현’이라는 록음악의 대부라고 불리우는 거물이 존재했지만, 그의 음악을 제외한 여타의 록음악들은 그렇게 두드러지는 자기 양식의 내용적 특징을 갖지 못하부에 머물고 있었고, 이때까지만해도 댄스뮤직이 대중가요계의 중심에 설 것이라는 예상은 하지 못했다.4. 90년대: 서태지의 등장이 한국대중문화의 미친 영향과 포스트(post) 서태지1990년대 대중음악의 흐름은 한마디로 10대 취향 댄스 음악의 시장 장악과 성인층의 노래방 문화로요약될 수 있다. 가장 적극적이고 구매력 있는 소비 집단으로 성장한 10대들은 방송가와 음반 시장을 완전히 장악했고, 성인 가요는 시장에서 거의 자취를 감추게 되었다. 이런 경향은 특히 노래방이등장하면서 더욱 심화되었는데, 성인들은 노래방을 통해 과거의 레퍼토리로 노래 욕구를 충족시키게되고 음반 시장에서는 거의 아무런 힘도 발휘하지 않게 되었다. 한편, 1995년에 ‘음반 및 비디오에관한 법률’이 개정되어 1996년부터 대중가요 사전 심의 제도가 폐지됨으로써 오랜 검열의 역사가 끝나게 되었다.1) 서태지는 누구인가?본명은 정현철로 1972년 서울 종로에서 태어났다. 고교 2학년 때인 1989년 메탈 그룹 ‘시나위’에 입단하여 베이스 기타 연주자로 활동하다가 1991년 이주노, 양현석과 함께 ‘서태지와 아이들’을 결성, 대중스타의 길에 올랐다.1992년 1집 앨범을 내고 방송에 데뷔하였으며 이후 1995년까지 4집 앨범을 내면서 정상의 인기를 누렸다. 그러나 1996년 1월 19일 마지막 공연을 열고 은퇴를 하였다가 2000년 솔로로 복귀하여 현재까지 7집의 앨범을 발표하였다.앨범1992 서태지와 아이들 1집 1993 서태지와 아이들 2집 1994 서태지와 아이들 3집 1995 서태지와 아이들 4집 1998 서태지 2000 서태지 2001 서태지 2001 서태지 2003 서태지 2004 서태지 수상경력 1996년 MTV MUSIC VIDEO Asian Viewer’s Choice Awards 대상(컴백홈)1995년 MBC 가요대상 최고인기가요(컴백홈)1993년 MBC 10대 가수가요제 본상1993년 KBS 가요대상 본상1993년 대한민국 영상음반대상 본상1993년 SBS 서울가요대상 작곡 10대들이 그들만의 의식의 상대적 자율성을 획득하고 표현하게 되는 시발점이 된 것이다. 그전에도 10대들이 대중가요문화의 주류였지만 파급력의 상대적으로 크지 못했다 하지만 서태지라는 이름의 등장 이후에 비로소 상업적 견인력을 갖추고 또한 대중문화 시장에 큰 영향력을 행사할 수 있는 십대들이 등장하게 됐고 이들이 바로 ‘신세대’라는 새로운 이름의 명찰을 최초로 달게 된 세대인 것이다.이런 신세대의 등장과 더불어 기존의 가요시장의 흐름을 주도하고 만들어가는 소비연령층의 나이가 20대에서 10대로 내려오게 되었고, 실로 그들의 영향력과 힘은 가요시장에 큰 변수로 작용하게 됐다. 다시 말해서 서태지라는 사람의 등장은 그들의 음반이 산업화시기를 지나서 후기자본주의 시기에 앞으로 새롭게 등장할 대중문화의 일면을 보여줄 첫 번째 작품이라고 할 수 있다. 이처럼 새롭게 등장한 90년 초반의 대중문화가 서태지가 등장하기 이전의 대중문화와 차별되는 점은 무엇인지 알아볼 필요가 있다.우선 첫 번째로 대중문화의 주제 측면이다. 국가 안보와 경제 성장이라는 명분 아래 자행된 군사정권의 수많은 정치적, 경제적 탄압은 우리나라 예술인들과 그들을 추종하는 팬들이 그들의 생각을 자유롭게 표현하지 못하게끔 하였다. 그 결과 우리 대중문화의 주제들이 주로 사랑과 이별이라는 비슷비슷한 범위에서만 돌고 돌았다. 그러나 90년대 초반에 김영삼 대통령의 문민정부가 출범하고 경제 성장이 어느 정도 만족할 단계에 이르자, 문화계에서는 점차적으로 표현의 자유를 위한 움직임이 일어나기 시작했다. 공륜심의 폐지가 그러한 한 예이다. 서태지는 이러한 사회적 흐름을 대중가요에 가장 먼저 불러일으킨 장본인이다. 서태지와 아이들의 음악적 주제는 ‘사랑과 이별’ 이라는 진부한 주제의 틀을 깨고 자유(내 맘이야), 통일(발해를 꿈꾸며), 마약(죽음의 늪), 가출(come back home) 까지 폭넓게 퍼져나갔다는 점이다.둘째는 대중문화의 문화상품화이다. 현재 10대들에게 최고의 인기를 끌고(?) 있는 ‘동방신기’라는미국의 한 인류학자가 한국문화에서 다른 나라문화와 구별되는 가장 튼 특징이 ‘눈치’라고 하였다. 그러나 10년 후 신세대들은 기성세대나 주변의 눈치를 보면서 세월을 보내고 있지는 않는다는 것이다. 쉽게 말해서 예전보다는 일류대학에 다니지 않는다고 해서, 얼굴이 좀 못 생겼다 해서 주눅 드는 모습이 많이 없어 졌다는 것이다. 또한 그들이 표현하고자 하는 느낌과 생각을 서슴없이 남에게 눈치 보지 않고 표현한다는 점이다. 우스개 소리지만 80년대에는 우리 충북대학교 교정에서 남녀 사이에 손을 붙잡고 다니면 불륜이라는 죄목으로 선배들에게 구타를 당했다는 얘기를 들은 적이 있다. 요즘에는 오히려 그런 이유로 구타를 하면 아마도 콩밥을 먹지 않을까 하는 생각이 든다.셋째, 신세대는 어른에게서 배울게 없다고 생각하는 사람이 다분히 많다는 것이다. 80년대 이전의 세대들은 그들이 살아가는데 필요한 기본적 지식이나 경험을 학교나 가부장적 집안의 손위 사람들에게 배워왔다고 볼 수 있다. 하지만 90년대 이후 다채로운 대중매체의 발전과 컴퓨터 통신의 급속한 발전으로 인해서 신세대들은 자신만의 공간에서 자신만의 언어와 방법으로 충분한 지식을 습득하고 있다, 즉, 80년대 이전 세대보다 스스로 깨닫고 스스로 학습하여 얻는 경우가 훨씬 많아졌다는 것이다. 기술과 지식의 발전 속도는 기성세대가 따라 잡기에는 너무 빠르기 때문에 기성세대의 순서를 거쳐 전해지는 경우가 드물어지면서 서로간의 교류가 급격히 줄어들고 일상의 예의나 질서가 희석되고 재편된다는 것이다.지금까지 들었던 대표적인 세가지 특징을 제외하고도 신세대의 특징은 일일이 언급할 수 없을 정도로 상당히 많다. 이런 신세대의 특징과 더불어 나타난 서태지 라는 고유의 특징이 서로 맞물려가면서 앞에서 언급한 90년대 이후 지금까지의 특유의 한국 대중가요문화의 모습을 형성하고 있는 것이라 본다. 중요한 것은 신세대 대중문화의 가장 선도적 역할을 한 대중문화의 한 분야가 “가요”라는 것이고 그 첫 발걸음을 디딘 사람이 서태지이고, 그로 인 이미 개인으로써 음악인이나 인기를 먹고 사는 연예인을 넘어 치밀하고 계획된 상업적 전략을 통해서 대중음악과 사회전반을 뒤흔드는 거대한 문화 권력자인 것이다. 그의 이름 석자만으로도 앨범이 체 나오기도 전에 이미 선 주문만 백 만장에 다다를 정도로 막대한 경제적 이익을 창출하고 있다. 즉 이미지만으로 승부할 수 있는 거대 기업의 상표가 되었다. 즉 삼성이라는 메이커를 보고 가전제품을 사듯이 서태지라는 이름만으로 음반을 사는 것이다. 그렇기 때문에 많은 회사들이나 메니지먼트사들이 서태지라는 이름 석자를 등에 업고 음악의 질로 승부하기 보다는 철저한 서태지 띄우기 마케팅처럼 D-DAY 컴백날짜를 잡아놓고 수많은 상업적 전략과 전술로 10대들의 주머니 속에서 돈을 끄집어내기 위해 온갖 노력을 한다. 또한 서태지도 그런 현실을 잘 알고 자신의 이미지를 극대화 하고 우상화하여 상업적으로 남용하고 있다는 점은 분명히 인지해야 할 사실이다. 중요한 건 사랑하는 사람을 만나면 눈에 콩깍지가 쓰이듯이 서태지의 팬 입장에서는 그런 이면의 상업적 전략을 알지 못하고 알고 싶어하지도 않는다는 것이다. 이는 서태지 이후에 등장하는 스타덤에 오른 가수들에게 보이는 정형적인 특징이다. 음반을 내고 잠적하는 그런 신비주의 전략은 서태지가 만들어 낸 고유의 상업적 전략이자 신세대 문화의 약점과 특징을 극도의 상업주의로 이용하는 예를 보여주는 대표적 모습이다. 이런 모습들이 이제는 대한민국에서 노래하는 가수면 으레 그렇게 해야 하는 고정관념이 되어버렸고 그로 인해 질보다는 화려함으로 포장하는 하나의 악영향을 낳고 있다.둘째, 신세대 문화의 획일화를 들 수 있다. 서태지 신드롬은 획일화된 신세대 문화를 청소년들 사이에 유행시키면서 그런 문화에 합류하지 못하는 사람들을 비주류처럼 여기고 소외시키는 결과를 만들었다. 청소년들은 그러한 문화를 비판 없이 무조건 복제하며 확대 재생산하였다. 한마디로 신세대들에게 ‘서태지’는 하나의 유행어나 기호처럼 모방하고 소비하기를 원하는 대상이 되었다는 점이다. 각된다.

예체능| 2009.03.25| 9페이지| 1,500원| 조회(1,401)

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한국 뮤지컬 대장금을 보고 캣츠와 비교

과 목 : 공연 기획론담당교수: 최 성 자 교수님성 명 : 한 호 성뮤지컬중 뮤지컬을 꿈꾸며......[드라마 대장금이 이번에는 뮤지컬로 뜬다.]2006년 2월쯤에 인터넷 서핑하다 본 신문기사이다.난타로 신화 창조를 하고 있는 PMC프로덕션의'송승환’대표가 MBC와 공동 제작으로 70억을 들여대극장용 뮤지컬로 제작하여 2007년 5월부터 초연에들어간다는 기사였다.나는 드라마 대장금을 너무 재미있게 시청한지라 상당히 관심을 끄는 기사였다.2006년 11월 즈음...우리 회사에선 2007년 5월! 대구에 유치되어 있는 [동양&동남아 라이온스 회원대회]에 수주를 위해 기획안을 준비 중이었다.동남아 라이온스회원국 16개국이 참가하여 진행되는 이 대회는 쉽게 이야기하면라이온스 회원들에겐 아시안 게임과 같은 것이다.기획 아이템 中 올해 초에 본 인터넷 기사가 생각났고 동남아 지역에 드라마‘대장금’이 선풍적인 인기를 끌고 있다는 것에 착안하여 메인 문화행사에핵심 아이템으로 ‘대장금 갈라쇼’를 기획하게 되었다.이 과정에서 PMC에게 전화해서 확인하고 그라운드 뮤지컬이 가능하냐 ! 아님 전체가아닌 하이라이트부분만 발췌해서 가능하겠느냐는 등......하여튼 우여곡절 끝에 아이템을 넣은바 있는 나로서 ‘뮤지컬 대장금’을 꼭 한번 보아야 한다는 생각이 가득했다.2007년 5월!대장금이 드디어 서울 예술의 전당, 대구 오페라하우스에서 막을 올린다.부풀은 가슴을 않고 대장금을 보던날을 기대하고 기다렸다.< 2006년 11월 당시 ‘대장금 갈라쇼’라는 아이템>말 그대로 국민드라마를 넘어 한류의 거센폭풍을 선도했던 과 를 세계적인 문화상품으로 만들어 낸 송승환의 만남답게 70억짜리 초대형 뮤지컬이 대구에 온다니 아니 대한민국의 국민의 한사람으로 자부심까지 생기기 시작했다.주연배우는 장금역에 김소현씨가 남자주인공인 민정호역엔 당시 주몽의 영포왕자로 친숙해진 배우 ‘원기준’씨가 맡아서 뮤지컬를 좋아 하지 않는 일반인들도 꽤나 관심이 많아 표도 매진되는 호응속에 대구 초연을 시작했다.세트의 VISUAL을 극복하다] 라는 COPY가 어울릴 법했다.기존의 뮤지컬들은 보여지는 VISUAL은 아무래도 배우들의 군무로 표현을 할 수 밖에 없었고, 또 듣는 뮤지컬의 느낌이 강한데 비해 뮤지컬 대장금은 배우들의 출연자 수와군무, 의상, 세트등 한눈에 보아도 해외시장을 겨냥한 대작이라는 것을 직감적으로 알 수 있었다.끊임없이 옷을 갈아입는 것은 배우뿐만 아니라 옴니버스식 구성에 맞춘 무대 세트 또한 끊임없이 옷을 갈아입고 있었다. 특정적인 SCENE들은 마치 한 폭의 동양화를보는 듯한 느낌을 강하게 주고 있었다.궁중SCENE의 화려함과 힘 있고 웅장한 군무들...기존의 드라마‘대장금’이 ‘음식’을 보는 음식에서 느낄 수 있는 음식으로 연출하려는데 공을 많이 들였다면 뮤지컬 대장금에선 ‘음식’을 화려한 군무로 대신할려는 것 같았다. 한마디로 ‘한국적인 美’를 표현한 작품이라고 해도 과언이 아닐듯 싶다.대장금 뮤지컬 상상의 벽을 넘지 못하는 가 ![대장금도 뮤지컬의 스토리텔링의 벽을 넘지 못하는 가!] 라는 또하나의 COPY가 떠올랐다.뮤지컬 은 볼거리가 더할나위 없이 풍성하다. 아니 풍성했다. 나의 기억엔...허나, 블록버스터는 장르를 불문하고 동일한 한계를 드러내고 있는가 보다. 그래서진수성찬에 젓가락 가는 찬이 없다고 하나보다.공연이 막바지로 흐르면서 무언가 부족하다는 생각이 지배적이었다.뮤지컬 캣츠 하면 를 떠올리고... 맘마미아 하면 들을 연상케 한다.영화 를 보았을때 영화관을 나오면서 을 흥얼 거렸고, 드라마 를 보았을때는 를 흥얼이는 것이 대중들이다. 뮤지컬 을 보았을때 가슴에 쏙 들어오는 멜로디나 노래가 없었던 것 같았다. 나의 경우에만 해당되는지는 잘 모르겠지만...이는 드라마 의 이미지가 깊게 인식되어 있는것 같기도 했다.뮤지컬 대장금은 ‘오나라’가 연상되는 드라마와 다르게 ‘언젠가 이곳이’라는 곡이 대표곡이다. 이 부터가 드라마 ‘대장금’으로 익숙한 관객들에게 뭔가 생소한 느낌을 주고 있었다.또한, 대장금역을 맡은 이영애와 뮤지컬 배우 김소현과다. 대장금 드라마를 안 본 사람은 어떻게 해석할 것인가! 이런 시간속의 54부작 드라마를 녹여 낼려고 하니 스토리 전개가 너무 빨리 이루어져 감정의 선들을 제대로 보여주지 못한 것 같았다.개인적인 생각으론 드라마의 특정부분을 살려 집중적으로 재 조명 했더라면 하는 생각이 들었다.관련 기사를 찾아 보았다.'덩치만 커진 미숙아' 한국 뮤지컬(2007/9/14)한국 뮤지컬시장이 폭발적으로 성장하고 있다.지난해 국내에서 제작된 뮤지컬은 115편(창작 71편). 사흘마다 한 편의 뮤지컬이 무대에 오른 셈이다. 올 상반기에는 이미 92편이 공연됐다.매출도 2천억원을 넘어섰다. 2천 년대 들어 해마다 평균 20% 정도의 가파른 성장세다. 산업적인 측면으로도 좀처럼 찾아보기 어려운 속도다.이보다 더 좋을 수 없을 것 같은 한국 뮤지컬이지만 일각에서는 위기를 말하고 있다. 한껏 신바람을 낼 것 같은 뮤지컬에 왜 '위기론'이 고개를 들고 있는 걸까?◈ '외화내빈' 돈을 못 번다뮤지컬 관계자들은 현재의 한국 뮤지컬을 '덩치만 큰 미숙아'라는 말로 정의한다. 양적으로는 커졌지만 질적 성장이 받쳐주지 못하고 있다는 것이다.실제로 뮤지컬 제작 편수는 크게 늘었지만, 수익을 올리는 공연은 10%도 되지 않는다. 조승우나 '캣츠'가 아니면 어떻게 돈을 벌겠느냐는 푸념도 들린다.뮤지컬계의 '쉬리'가 돼주기를 기대했던 60억짜리 대형 창작뮤지컬 '대장금'과 '댄싱섀도우'마저도 만족스런 결과를 얻지 못했다.한국뮤지컬협회 송한샘 사무국장은 "한국 뮤지컬의 현주소는 '외화내빈(外華內貧) 그 자체다."라며 "뮤지컬이 남는 게 없다고 판단한 투자자들이 빠져나갈 경우 한국 뮤지컬은 공황상태를 맞을지도 모른다."라고 우려했다.◈ 대형 창작뮤지컬, 설 자리가 없다올 상반기 국내 전체 공연 매출의 3분의 2를 차지한 한국 뮤지컬은 이제 '지하철1호선', '오! 당신이 잠든 사이', '사랑은 비를 타고' 등 인기 작품들을 다수 보유하고 있다. 소극장 뮤지컬 제작수준은 오프브로드웨이를 넘어섰다는 자부심도 갖고이 수익성을 고려한 나머지 외국의 검증된 흥행작이나 투어공연을 선호하기 때문이다.한국 뮤지컬시장의 형성을 촉발시켰던 2001년 '오페라의 유령'과 지난해 최고 히트작 '맘마미아'는 각각 LG 아트센터와 예술의전당에서 각각 7개월, 3개월간 공연됐다.그러나 '명성황후'는 1개월을 공연하기도 어렵다. '대장금'의 예술의전당 초연 기간은 단 3주일이었다.대장금의 제작자인 송승환 PMC프로덕션 대표는 "브로드웨이나 웨스트엔드의 경우 본 공연에 앞서 트라이아웃과 프리뷰 등 시연을 거쳐 작품을 수정, 보완한다."라며, "3주일이라는 짧은 시간으로는 좋은 공연을 담보해낼 수 없다. 무대가 없는데 어떻게 작품을 만들라는 말이냐?"라고 어려움을 토로했다.◈ 겹치기는 오늘도 계속된다더 큰 문제는 사람이다. 작품 수는 급증하고 있지만 인력 공급이 이에 못 미치고 있다.이렇다 보니 배우와 연출가, 극작가, 작곡가 부족으로 겹치기 출연과 연출이 일상화되면서 관객을 멀어지게 하고 있다.주은재(21. 한국항공대2)씨는 "평소 뮤지컬을 즐겨보는데, 배우의 겹치기 출연이 계속되면서 '그 나물에 그 밥'이라는 생각이 들어 점점 싫증이 나고 있다."라고 말했다.창작자들은 작품 구상과 재충전의 시간을 갖지 못한 채 다작에 시달리면서 창작에너지가 고갈되고, 작품성 저하와 몸값 상승에 따른 수익구조 악화도 가속화하고 있다.공연 공간 부족과 겹치기 출연·연출, 새로운 스타의 부재, 창작열 고갈 속에 한국 뮤지컬의 위기는 점차 현실로 다가오고 있다.뮤지컬 대장금! 도전은 끝나지 않았다[ 경희궁에서 그대여 연희를 즐겨라 ]작년에 초연을 올린 초연이 정말 탈도 많았고 욕도 많이 먹었던 '뮤지컬 대장금'...이번 서울문화재단에서 야침차게 으로 다시 신화창조에 도전한다. 서울의 대표적인 역사의 문화공간인 경희궁을 배경으로 한다는 것부터가 색다른 느낌이 강하다. 이 성공을 한다면 서을 세계적인 문화도시로 랜드마크화 할 수 있는 좋은 계기가 될 것이라 생각된다.또한, 공연의 대충 스토리를 보아하니 작년 공연과는 는 아니다. 작년의 의상은 칭찬을 많이 들었던 것으로 기억된다.작년의 혹평속에 초연을 끝으로 막을 내렸다면 이제는 문화예술을 공부하고 있는 학도로서 상당히 슬펐을 것이다.대구에서 거주하고 있는 나로선 서울까지 가서 보기에는 시간이 허락하지 않아서 아쉬움이 많이 남는 작품 이다.전 세계인들이 사랑하는 뮤지컬 ! 세계 5대 뮤지컬을 꿈꾸며...■ 오페라의 유령(The Phantom of the Opera)■ 레 미제라블(Les Miserables)■ 미스 사이공(Miss Saigon)■ 캐츠(Cats)이를 가리켜 전 세계인들이 사랑하는 [세계 4대 뮤지컬]이라 한다.뮤지컬이라곤 무엇인지도 모르던 나에게 신선한 충격을 준 것이 바로 이 캣츠 라는작품이었다.2002년 즈음 세계적인 가 [빅탑 시어터]라고 하는 야외 전용 극장 시스템을 앞세워 대구에 상륙했다. 너무 신기했다. 야외 전용 극장도 그러했지만 지하로 통로를 만들고 객석 아무 곳에서 갑자기 나타나는 고양이들을 보면서 영화와 다른 뮤지컬의 매력을 느끼게 하기에 충분 했었다. 이후 시간이 날 때 마다 연출 공부를 위해 뮤지컬을 즐겨 보곤 했었다.이때 본 캣츠의 감동이 큰지라 일반 극장의 캣츠는 왠만 해선 보러 가지 않았는데...이번에 기회가 되어서 회사 직원들과 함께 대구시민회관을 찾게 되었다.보수를 했다곤 하지만 ‘시민회관’자체 많이 낡아 있어서 ‘샤롯데씨어터’처럼 뮤지컬 전용극장이 아니어도 ‘대구오페라하우스’정도는 되어야 하는 거 아닌가 하고 생각했다. 장소로 인한 선입견부터 시작되었다.6년이 지나서 잠시 잊었다. 캣츠는 일반공연에 비해 조금더 길다는 사실을...캣츠는 잘 알고 있다시피 1981년 영국 초연을 시작으로 27년째 전세계인의 사랑을 받고 있는 작품이다. 앤드루 로이드웨버의 곡을 트레버 넌의 연출과 질리언 린의 안무로 만들어진 뮤지컬 중 뮤지컬이라 할 수 있다.고양이들을 통해 인간의 속성을 우화적으로 그린 내용의 줄거리를 갖고 있다. 너무 잘 알고 있는 주인공 고양이 그리자 벨라가 부르는 는 너무.

독후감/창작| 2008.11.04| 8페이지| 2,000원| 조회(465)

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공연기획

과 목 : 문화경제학담당교수: 문옥배 교수님성 명 : 한 춘 희제15장 공연기획1. 공연예술의 이해1) 공연의 개념우리나라 공연법 정의- 음악, 무용, 연극, 연예, 국악, 곡예 등 예술적ㆍ오락적 관람물을 실연에 의해 공중(公衆)에게 직접 관람케 하는 행위와 영화 및 비디오물을 공중을 대상으로 상영하는행위를 말한다. 다만 상품판매 또는 선전에 부수한 공연은 제외한다 고 정의-> 공연이란 상당히 폭 넓은 뜻을 지니고 있으며, 스포츠 관람이나 방송시청을 제외한모든 예술적 또는 오락적 관람물을 보여 주고 들려주는 행위2)국내 공연계의 이해(1) 국내 공연 개최 현황 연도별 공연 횟수구분199119921993199419951996199719981999국악6196161.0791.0021.1461.3811.4401.8841.801양악2.5782.6582.6582.6963.0473.1933.8923.9344.168무용4096606267781.0801.4921.3231.3331.938연극*************761.3771.1501.3001.950계4.3674.5384.8425.0666.2497.4437.8058.4519.857* 한국문화예술진흥원 발간, ≪문예연감≫각연도별 참조 재작성- 1999년 우리나라 순수예술 공연의 총 공연 횟수 : 약 9천 8백회- 순위 : 양악 > 연극, 무용 > 국악- 1999년 공연횟수 : 1991년도에 비해 2배 신장(2) 국내 공연의 특징첫째. 음악공연이 많다→ 무용, 연극에 비해 상대적 월등히 많다.1999년도 서양음악공연은 전체 공연의42%이며, 국악을 포함하면 60%정도로격차가 심하다둘째. 대도시 중심으로 공연이 개최→ 1999년 전국대비 서울 공연 % : 국악45%, 양악50%, 연극33%, 무용48%문화의 지역 평준화에 역행셋째. 공급중심의 공연예술 시장 형성→ 를 보면, 국내의 경제적 불황과 상관없이 완만한 상향곡선1997년 IMF로 인해 해외공연예술 단체와 연주자 초청공연의 격감등 국제적공연 축제 취소, 연기등 공연의 내용에자인관객에게 전달하기 위한 모든 행위를 의미한다.- 공연기획의 기본요소 (4가지)공연할 작품, 작품의 행위자, 행위가 일어나는 장소, 감상할 관객2) 공연 기획자- 공연을 전문으로 기획하고 운영하는 전문가로 공연예술에 대한 심미적 안목과기획적 아이디어, 경영마인드가 두루 필요한 복합적인 재능을 가진 전문가.(1) 공연 기획자의 요건 (P.395)① 판단력② 교섭능력③ 전문지식④ 어학 능력⑤ 기획력(2) 공연 기획자의 활동 분야 (아티스트 매니지먼트, 콘서트 매니지먼트가 주종을 이룸)① 아티스트 매니지먼트 - 아티스트라는 상품을 홍보하고 일정과 경력을 관리함② 콘서트 매니지먼트 - 예술가와 관객이 만날 수 있도록 공간을 마련하고 재원을확보하고 홍보와 마케팅을 추진③ 극장 매니지먼트④ 예술 단체 매니지먼트(3) 전문 공연 기획자의 등장- 우리나라는 해외연주자나 단체를 초청하여 공연하는 것을 주로 하던 음악 쪽에서공연기획자가 등장했으며, 1970년대 말경에 등장- 외국은 50년 이상의 역사를 가진 공연 전문기획사들 있어서 자국의 교향악단,발레단, 무용단 등 공연예술 상품을 세계 공연시장에 팔거나 해외 공연을 불러들여공연하는 창구 역할을 하고 있다.- 공연예술 전문기획사들이 활발하게 활동하는 곳 : 미국, 유럽 -> 아시아권 : 일본,한국, 타이완 정도3. 공연 기획의 실제 (기획 및 제작단계-> 실행 단계 -> 결산 및 평가 단계)1) 분야별 공연 기획의 실제(1) 음악① 기획ㆍ제작 단계- 공연계획 수립, 연주자 및 연주 단체 공연 정보 수집, 분석- 초청대상 연주자 및 연주 단체 섭외, 초청 시기 및 여건 조사- 공연장 대관- 예산 수립, 기업 협찬 계획 수립, 공공 지원 기금 신청- 홍보 및 광고 방안 수립- 공연 과정별 진행표 작성② 실행 단계- 연주자 및 단체 일정관리(입ㆍ출국 항공 운송, 숙박, 국내 교통편)- 연주 단체 연습관리- 홍보 인쇄물 제작 배포, 매체 홍보 및 광고, 현수막, 선전탑 등 옥외 광고 설치- 공연 입장권 제작 및 판매 (전화예약, 단음악공연은 제작과정이 비교적 단순하나, 해외공연예술단체, 교향악단을 초청할경우에는 사전준비를 세심하게 해야 한다.교향악단 구성원들의 체재비(숙박비 및 식비)가 의외로 상당한 예산이 소요.악기 통관비, 통관방법, 공항세, 통역안내비등 교향악단 사례비가 국내 세액포함가인지, 순지급액인지, 지휘자 사례비의 여부등(2) 무용무용공연의 핵심은 안무와 무용수 그리고, 음악과 조명, 의상과 무대소품등들이주요요소들이다. 단체중심의 무용공연은 단체장이 중심이 되어 작품선정하고 안무가,무용수를 결정하고 무대스텝을 구성하여, 조명계획, 음악제작, 의상디자인 및 제작.안무와 음악이 완성되면 무용수들은 장기간의 연습에 들어간다. 무용공연에는 음악이중요.-> 음악의 바탕위에서 안무가 있을 수 있기 때문.① 기획ㆍ제작 단계- 작품주제 선정, 제작시기 및 여건조사- 음악 작ㆍ편곡 위촉 및 의뢰- 안무자 및 무용수 선정- 스탭 구성 및 제작 (조명디자인 및 제작, 음악녹음, 의상 디자인 및 제작, 무대디자인및 제작)- 예산 수립 및 시행. 기업협찬 계획 수립, 공공지원 기급 신청- 공연장 대관ㆍ활용 계획 수립 (무대도면, 객석수, 교통, 동선계획 등)- 홍보 및 광고 방안 수립- 공연 과정별 계획표 작성② 실행 단계- 출연진 연습- 출연진 관리, 스탭관리- 홍보물 제작 및 배포, 광고 게재- 공연 입장권 제작 및 판매 (전화예약, 단체 판매, 일반판매, 현장판매등)- 공연 진행 (안내, 공연 현장관리, 의전)- 공연 종료 후 철수 (점검표 작성, 체계적으로 철수)③ 결산 및 평가 단계- 손익결산(공연 수지 현황)- 평가 분석(일간지 및 월간지 공연평, 현황 분석자료, 결산보고서, 관객반응등)- 기록 보존(차기 공연 기본 자료로 활용)(3) 연극-1980년대 이후 뮤지컬 시장에서 새로운 기획물이 성공한 이후 기획 및 제작의 중요성인식. 1990년대 중반에 이르러 작품성과 기획력이 돋보인 한두 편의 순수 연극 공연이흥행적인 측면에서 성공을 거두자, 작품 선택, 장소선택, 배우선정, 예산 홍보 제작시기 및 여건 조사, 대상 층 파악- 예산 수립 및 시행, 기업협찬 계획 수립, 공공 지원 기금 신청- 공연장 대관ㆍ활용 계획 수립 (무대도면, 객석수, 교통, 동선계획 등)- 출연진 섭외 계약 (주연,조연,코러스)- 스탭 구성 및 제작 (연출, 조연출, 기술감독, 무대 감독, 무대 디자인 및 제작, 조명디자인 및 제작, 음악 작ㆍ편곡 및 녹음, 의상 디자인 및 제작)- 홍보 및 광고 방안 수립- 공연 과정별 계획표 작성② 실행 단계- 출연진 연습, 안무- 출연진 관리, 스탭관리- 홍보물 제작 및 배포, 광고 게재- 공연 입장권 제작 및 판매 (전화예약, 단체 판매, 일반판매, 현장판매등)- 공연 진행 (안내, 공연 현장관리, 의전)- 공연 종료 후 철수 (점검표 작성, 체계적으로 철수)③ 결산 및 평가 단계- 손익결산(공연 수지 현황)- 평가 분석(일간지 및 월간지 공연평, 현황 분석자료, 결산보고서, 관객반응등)- 기록 보존(차기 공연 기본 자료로 활용)2) 성공적인 공연 기획의 요건공연기획에 있어 표적시장을 겨냥한 소비자 지향주의 마케팅은 간혹 상업성과 예술성의충돌과 갈등을 야기 시킨다.순수 공연예술의 경우에는 상업성보다 예술성을 우위에 두려는 경향이 있다마케팅 관점에 바라본 성공적인 공연의 조건(1) 관객의 입장에서 공연물 선정관객은 공연작품자체의 질을 최우선을 따지고, 공연외적인 면은 공연의 질이 보장될때관객의 의사결정에 영향을 미칠수 있다. 또 질이 뛰어나다고 무조건 호응을 받는 것도아니다. 관객의 사회적 특성이 복잡하므로, 공연을 선택하는 기준이 일정치 않다,따라서, 공연기획자는 항상 공연현장에서 관객들의 요구가 무엇인지 알고자 하는 노력이 필요하다.(2) 관객 성향 파악1999년 12월 한국문화정책개발원의 조사보고서에 의하면,- 순수예술 선호 관객: 대학재학 이상의 고학력, 월수300만원이상의 고소득자로20대~30대 초반의 여성- 설문 응답자 28. 9%가 평균 2~3개월에 1회 정도 공연예술을 접하며, 공연정보는언론매체를 통해 얻으며 (6여가활동(31.5%) 그리고 10대의 경우는 40.3%가 학교 수업과제로 공연을 관람한다고 응답※ 또다른 조사 결과 (P.407 주석 참조)(3) 전략적 홍보 활동- 공연기획에서 전략적 홍보 활동은 중요- 상품이나 기념품 증정, 놀이방 운영, 공연 후 파티 등 관객을 유인할 방안 필요- 청소년 대상일 경우 : PC 통신을 활용하면 홍보의 극대화를 노릴 수 있음- 유명인사에게 오페라의 한 역을 주는 방법- 홍보의 주된 매체는 신문 : 어떻게 계속 기사화 할 수 있게 할 것인가- 새로운 개념의 판촉전략 수립 시행예) 장기적으로 주부대상 문화강좌를 활요, 해외 테마여행을 기획, 때 맞춘 음반을낸다든가 등등(4) 외부 지원금 확보- 서구의 경우도 입장권 판매 수입은 전체 제작비의 30%에 불과, 나머지는 기업 또는개인의 기부금에 의존- 국내 : 개인이나 기업이 문화예술진흥기금에 출연할 경우 출연금액은 조세특례제한법에 따라 그 기부금액에 대한 조세감면 혜택을 받을 수 있는 길을 열어 놓고 있다- 기업의 협찬 유치는 관심을 촉발할 수 있는 좋은 기획공연물이어야 함은 물론,공연의 질보다 협찬사와 인간적 유대관계가 결정요인으로 작용될 때가 많다.(5) 공연 결과에 대한 평가4.성공한 공연과 실패한 공연1) 성공과 실패의 의미상품성만으로 공연을 평가할 때는 공연에 따른 경제적 손익 여부가 공연의 성공여부를가늠하는 잣대가 될 수 있다. 허나 공공재로서 공연은 반드시 경제적 손익여부로 평가할수 없다.신문사나 방송사등 언론사에서 초청한 공연물에 대한 평가는 공공성을 우선시 하고,다소 경제적 손실을 보더라도 주최측의 대외적 이미지를 높였다고 판단되면 성공한 공연으로 간주될 수 있다.2) 사례로 본 성공한 공연과 실패한 공연(1) 성공한 공연① 뉴욕 필하모닉(1978) - 인지도, 저렴한 공연 사례② 로열 오페라단(1979) - 380명의 대규모 공연단 초청은 국내 사상 초유의 일③ 카라얀과 베를린 하모닉(1984) - 카라얀 생애 마지막 공연으로 예측 되면서 세계 최정상의오케스트라의년

예체능| 2008.11.04| 7페이지| 2,000원| 조회(1,189)

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