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[공예론] 오리,폭포, 파도, 잉어문양과,문양의역사와종류

1.무늬란...무늬의 의미와 역사무늬는 인간의 내적 정신활동의 소산이며, 외적 물질적 소산이라 말할 수도 있다. 이는 생활에 대한 주관적 의식의 반영이며 삶을 통한 문화 할동의 소산임과 동시에 창조적 문명의 산물이라고 말할 수 있다.무늬는 바로 의사 전달하는 언어이며, 문자로서 역할 뿐 아니라 인류가 이루어 놓은 회화, 조각 등 모든 조형미술의 원천이 되었다.무늬는 언어와 문자와 마찬가지로 그 민족과 그 미족이 살아온 환경에 따라 고유한 형태를 지기 마련이어서 가령 각 시대마다 새로운 외래문화의 영향을 받았을 지라도 유사하긴 하여도 나름대로 독특한 성격을 나타내고 있기에 이를 전통 문양이라 일컫는다.무늬는 아름다운 것 이전에 상징적 의미가 더욱 중요하다. 단순한 무늬여도 무늬 하나 속에 우주의 섭리가 깃들여 있을 수도 있고, 반면 아무리 현란하게 꾸며진 무늬라도 그저 장식무늬에 불과한 경우도 있다.무늬의 상징적 성격에 따라 물건의 용도가 다르며, 무늬가 베풀어진 자리가 지정되어 있다는 것을 인식해야 할 것이다.무늬의 종류-기하학적 무늬, 자연 상징무늬, 종교 및 신앙무늬, 동, 식물무늬, 길상무늬 등으로 구분할 수 있다.무늬들은 어느 시대에는 기호나 문자로서 역할을 하기도 했으며, 어느 시기는 회화로 나타나고 또 어떤 경우에는 추상적으로 표현 하는가 하며, 사실적인 상형으로 표현되기도 하는데, 이러한 몇 가지 형식은 시대의 흐름에 따라서 서로 반복하여 나타나기도 한다.무늬는 문화적 약속의 하나로서, 이들을 통하여 우리는 예전 사람들이 남기어 놓은 생활 기물이나 의기들과 대화를 나눔으로써 각기 그 시대에 있었던 여러 가지 사건과 생활관습, 종교, 신앙적 사유관을 읽고 이해할 수 있다.현대에 이르러 의미 없이 쓰이는 무늬의 범람은 단순히 외적 장식욕구만을 충족시킬 뿐이며, 결국 패턴이라는 한정된 틀 속에 박힌 장식, 예컨대 옷감의 무늬와 같이 되풀이 되는 어떠한 확정된 선과 색채의 분포를 의미할 뿐인 것이다.전통무늬는 어느 민족의 문화적 실체를 가장 뚜렷하게 반영리 고대 금속공예 장식기법에서는 투작기법, 선각기법, 상감기법, 타출기법, 압찰기법이 쓰여졌다. 이중 가장 독특하고 전형적이라 할 수 있는 양식은 투작기법이다. 투작기법은 흔히 투조 또는 투각이라 하는 기법인데, 그 기법의 발달은 물론 중국 한문화의 금공기술에서 직접적으로 영향을 받았던 사실이라 하겠다.투작무늬의 기본 소재는 식물무늬 계열과 추상적 무늬계열로 크게 구분되며, 식물무늬 양식은 주로 백제 금공장식의 특징으로 볼 수 있으며, 동물무늬 소재는 신라 금공장식, 추상적인 표현은 고구려 금공미술에서 특성을 이루고 있다.신라금공 투작기법 주로 장신구 및 마구에서 이러한 투작기법으로 장식된 다양한 유물을 볼 수 있으나, 이는 백제의 경우와 또 다르게 동물무늬 양식이 특징이다.금관총 , 경주 황남동 98호분 등에서 출토된 금제과대와 요패식에서 투각장식관에는 그러한 초룡무늬와 어형무늬 그리고 경주 천마총 출토 금동투조조형패식의 무늬는 매우 신비로웁게 보이며 그 양식은 시베리아계 스키타이 금공양식, 그리고 그 영향을 받은 한식투조 장시과도 유사하다. 투장무늬의 구성은 일본에서도 보인다.중국 육조 식대부터 한대에 유행을 괴운무늬와 동물무늬 형식이 고구려, 신라 금공미술에 영향을 주고, 다시 일본 고대미술에 전해지기까지 다양하고 많은 유행을 보게 된 것으로 보인다.통일 신라시대 7세기 중엽 삼국이 본래 지니고 있는 신라 고유문화 흡수 되면서 새로운 민족문화를 창출할 수 있었다. 이 시기는 특히 불교가 가장 흥성했던 시기로, 서역과의 교류가 활발해지면서 새로운 양식과 공예기법의 도입으로 서역풍의 무늬가 나타나면서 한층 원숙한 표현을 발휘하게 된다.삼국시대 초기에는 대개 선사시대에서 계승되는 기하학적 무늬가 이어지다가 그후 국가의 체계가 안정되면서 인물상을 비롯해 각종 상형모형을 한 토기와 토우들이 다양하게 나타나서 내세에 대한 관심이 높아짐을 알 수 있다.고려시대 초기에는 거의 대부분 단색조의 바탕에 민무늬 도자기가 특징을 이루었는데, 11세기말에서12세기 초엽에는 음가인 염원들이었다.이러한 생활속 기원들을 보다 효과적으로 나타내기 위한 상징적인 대상으로 각종 새가 이용되었고18세기 말엽부터 유행된 민화에서 갖가지 새 그림을 통해 표현되었는데 길상을 상징하는 봉황, 오리, 뀡, 호랑이와 함께 나오는 길조인 까치, 제비, 앵무새 등 많은 새가 있는데 대부분 화조도 속의 새로 꽃나무와 함께 그려졌으며 사실적으로 아름답게 표현되었다.새문양의 의미문양은 지역과 민족 혹은 시대에 따라 차이를 보이나 문양에 나타난 의미는 주로 주술적이며, 종교적 의미를 부여한다.새의 문양역시 인간의 염원이 바탕이 되어 표출된다.부귀, 다남, 상서로움을 의미하는 봉황, 장생을 바라는 욕망은 학을 문양화 하였으며, 사랑과 부부애 넘치는 화목한 가정을 꿈꾸는 것은 기러기, 원앙, 오리, 꿩을 통해 표현되었다.3.오리오리는 우리나라에 찾아오는 겨울 철새 가운데 가장 대표적인 새이다.오리, 기러기, 원앙, 고니 등이 모두 오리과에 속하는 무리들이다.기러기를 소재로 하고 그림들은 보통 살대가 우거진 물가에 한 마리 혹은 한 쌍의 기러기가 그려진다. 기러기와 갈대를 그린 그림을 보통 노안도라고 부르는데, 갈대와 기러기, 즉 노안은 노후의 안락이라는 뜻을 상징하는 발음과 같기 때문에 선택된 소재이다.기러기는 소식을 전해주는 새로서 혼인날 신랑이 신부 집에서 행하는 전안례에 등장하는 부부금술이 좋은 새로서 익히 알려져 있기도 하다. 기러기 그림은 그것과 잘 어울리는 갈대를 함께 등장시킴으로써 조화로운 자연의 일경을 표현함과 아울러 노후의 안락에 대한 소망과인간의 행복, 그리고 상서로움이 혼재된 길상화라고 할 수 있다.[목 기러기] : 전통장신구▶나무에 기러기를 조각하여 채색한 것으로 혼례 때 신랑이 신부집에 들어갈 때 가지고 가서 상 위에 놓고 절을 하는데 원래는 산기러기를 썼으나 번거로워서 나무로 만든 기러기로 대신하게 되었다. 기러기는 부부간의 금술을 상징한다.원앙은 어느 한쪽을 잃더라도 새로운 짝을 얻지 않는다고 하여 부부간의 정조와 애정, 또는 백년화목의 상징서 30년대에 걸쳐 프랑스 파리를 중심으로 서유럽에서 번창한 장식양식이며 현대도시 생활에 알맞은 실용적이고 단순 직선적 디자인이 특징이다. 아르데코는 화려한 장식미를 갖고 있는 곡선적이고 유기적 형태를 지향한 아르누보에 반발로 시작하여 지그재그 선과 소용돌이 모양 등 직, 곡선을 이용한 기하학적인 모티브가 기본형태를 이루고 있다.인도는 연속적인 타일 모자이크 형식의 문양과 더불어 이카트 직물 문양의 단순한 형태와 페이즐리 문양 형태를 이루고 있다. 페이즐리 문양은 우리나라에서 흔히 말하는 곡옥무늬, 소용돌이 무늬를 말한다.인디언들은 자연형상을 가지고 단순한 선적 구성을 통해 소박한 그들의 정서를 위트있고 간결하게 표현 하였는데, 인디언들이 사용하는 모티브는 고대 이집트 문양에서 볼 수 있는 모티브와 흡사한 지그재그, 소용돌이 문양이 많이 있다.지리적 풍토에 의해 자생된 동식물적 요소를 다양하게 표현하였는데, 의미를 부여하지는 않았다. 자연에서 유래된 동물의 모티브로 염소, 개, 비둘기, 오리, 등을 포함한다.아프리카 예술작품은 사물을 세밀한 관찰에 의해 숙련된 기술적 묘사가 이루어지기 이전 단계로 직선과 곡선의 단순한 형태로 이루어진 지그재그, 소용돌이, 번개문, 십자문 등의 단순한 도형적 형태로 이루어진 지그재그, 소용돌이, 번개문, 십자문 등의 단순한 도형적 형태를 기본 모티브로 하고 있다.페이즐리 문양 기하학문양기하학추상은 차가운 선적 이미지를 자유분방한 작가의 주관적사고와 어루러져 표현되어지는 것을 의미한다. 그래픽적 요소가 강하게 나타나는 것이 특징으로 이집트의 상형문자, 선사 시대의 동굴벽화와 현대의 기호체계등이 포함된다.구상적 문양은 자연모양이라고도 하는데 우리들 주면에 있는 모든 사물의 형태를 모티브로 해서 만든 젓이다.사실적인 구상 문양은 계절에 민감하여 주로 봄에는 꽃문양을 주로 사용하고 여름에는 강우, 물방울, 파도와 같은 모티브가 주로 사용된다.5.파도여백이 하나의 색채로서의 기능을 갖고 있듯이 형태로서의 기능도 함께 가지며 하늘, 운무 미지를 가지는 상징성 때문이고, 다른 하나는 물고기의 형태 및 색깔이 매우 다양하여 예술적 표현 대상으로서 가치가 충분하기 때문일 것이다.종교별 물고기의 의미기독교그리스어로 물고기를 익투스(ICTHUS)라고 읽는데 Iesous : 예수, Christors :그리스도, THeou : 하느님의, Uios : 아들 의 앞 글자들이 ‘물고기(=익스투)’라는 단어를 이룬다. 물고기를 그린 이 형상은 그리스도를 가리켜 가장 널리 보급된 상징이었으며, 그리스도교 요체요 표징이라고 하겠다.오랜 기간동안 그리스도인들의 그리스 전통에 따라 물고기를 신앙고백의 표현으로 사용했고 여기서 그리스도와 물고기 사이에는 강한 상징적 연관이 있다. 그 예로는 물고기를 ‘사람을 낚는 어부’라고 하는데 그 이유는 그리스도가 절망에 빠진 사람을 구원해주는 것을 비유했기 때문이다.불교에서 물고기는 욕망과 집착의 구속으로부터의 해방을 상징한다.힌두신인 브라마와 비슈두는 때로는 물고기의 모습으로 나타내기도 하며 물고기를 신격화 하는 것을 볼 수 있다.물고기가 쓰인 예켄트족의 신화 (연어)연어는 알을 낳는 머나먼 근원지를 찾아내는 본능 때문에 켈트족 신화에서 예언, 영감과 연결되어 상징된다.요나와 고래고래는 원래 우주적 물의 힘을 상징했다. 나중에서야 부정적인 뜻을 얻게 되어 ‘지옥의 아가리와 배’를 나타내게 되었다. 고래에 삼켜졌다가 사흘 뒤에 나온 요나는 영적 귀의를 통한 재탄생을 상징한다.세 마리의 물고기때로는 서로 뒤엉켜 있고 때로는 한 개의 머리를 공유하는 세 마리 물고기는 기독교 신앙의 삼위일체를 상징한다. 물고기가 예리한 눈을 가진 사람들을 제외하고는 누구의 눈에도 띄자 않고 물을 헤치고 움직이는 것처럼 신의 힘은 훌륭한 영적인 눈을 가진 사람들에게만 보이는 것을 의미한다.한 그물의 물고기들풍요와 지혜의 상징, 물고기를 한 그물 잡은 기적에 대한 성누가의 이야기는 배드로가 나중에 맡게 될 ‘사람을 낚는 어부’로서의 역할을 예언한다. 그물은 또한 인간이 깨달음을 획득하고자 하는 노력의 상징으다.

예체능| 2004.12.02| 16페이지| 1,000원| 조회(888)

문양, 무늬, 전통무늬

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