1. 전후 맥락- 연극과 드라마에 현식을 불러옴- 이탈리아 예술가들은 연극의 새로운 장르 환각주의(illusionism)를 창조1-1. 광범위하게 영향을 준 이탈이아의 세가지 기여- 극작가 평론의 신고전주의적 발상- 무대와 건축의 이탈리아 방식의 체계- 코메디아 델아르테(commedia dell'arte)로 잘 알려진 유명한 연극2. 신고전주의(neoclassicism)- 신고전주의=‘새로운 고전주의’- 고대 그리스보다 고대 로마에 훨씬 더 중점- 이탈리아에서 처음 발생♣ 신고전주의는 다섯 가지에 중점을 둔다.(1) 진실다움과 어울림?진실은 특수함, 개인, 유일함 X ? 본질적이고 일반적이며 함께하는 것에서 찾을 수 있음?연극에서 진실다움은 실제 삶에서 일어나지 않을 것 같은 상황을 제거(고전이나 신앙 X)?연극의 배역들은 평소에 하는 행동과 방식의 특성을 포함하기를 원하였고, 성별, 나이,사회계층에 맞는 배역을 해야 했다. 왜? 배역들이 어울림을 보인다고 생각함(2) 장르의 순수성?희극과 비극이 섞이면 안됨?비극은 나랏일, 언어는 고상하고 시적, 결말은 불행?희극은 가정의 어려움, 하층민, 중간 계층, 언어는 덜 고상하고 평범함, 결말은 행복(3) 3일치?시간, 장소, 행위?극 중 시간과 실제 경과시간이 같아야 한다고 주장, 반대로는 24시간 이상 경과X(4) 이중적인 목적-교훈과 즐거움? 드라마와 연극의 당위성을 관객을 즐겁게 하는 동안 도덕성을 가르치려 함? 교훈과 즐거움은 드라마의 이중적 목적으로 여김? 극작가는 드라마 자체 목적, 예술가 개인의 표현 X? 1600년대에 신고전주의를 유럽의 다른 곳에서 받아들이기 시작? 신고전주의가 이상적이라고 받아들임 ? 놀라운 구경거리라고 생각3. 물리적 극장 : 환각주의- 이탈리아 극장과 무대방식은 고대 그리스와 로마, 이탈리아의 사상과 기술 혼합되어 발전3-1 르네상스의 비트루비우스- 비트루비우스의 [건축론]이 이탈리아에 권위를 인정받고, 이탈리아어로 해석과 해설이 이루어졌다. 하지만 환각주의를 사용하지 않았다. 이탈리아인들은 번역을 해서 그들의 방식으로 환영을 주고, 원근법을 사용하였다.3-2 원근법- 세바스티아노 세를리오가 비트루비우스의 해석인 [건축에 관하여]를 다시 썼다.- 비트루비우스는 고대 로마의 원형 야외극장 묘사- 이탈리아인들은 부유해서 실내에서 공연을 원했다.3-3 올림피코극장 & 테아트로 파르네제- 올림피코극장 : 르네상스기에 고대극의 부활을 꾀하기 위하여 건설되었으며 원근법을 무대에 도입하여 이 수법에 의한 구조의 집들이 무대 정면에 만들어져 영구적 무대장치가 되어 있는 것이 특징이다. 로마풍으로 객석은 반원형이며 무대와의 사이에 오케스트라 박스가 남아 있다. (p. 258 참조)- 테아트로 파르네제 : 최초의 실내 프로시니엄극장이다. 무대 아래에 기계 설비를 갖춘 영구적인 프로시니엄무대를 시설함으로써 극장건축에 획기적인 도약을 이루었다. 객석은 말발굽 모양이다.4. 제작관행 : 환각주의- 세를리오는 빛, 불 효과, 화려한 의상, 원근법적 배경에 판지로 된 인물 활용- 세를리오 = 이탈리아식 무대화의 기초- 비트루비우스의 부족한 묘사를 보안