말러와 프로코피예프 음악회를 다녀와서

소개

말러와 프로코피예프 음악회를 보고
그 음악회의 구성과 느낀점을 쓴 글입니다.

목차

없음

본문내용

음악회를 다녀와서...
지금까지 살아오면서 나에게 있어 미술관이나 음악관은 왠지 모르게 거리감이 느껴지는 곳이었다. 그래서 이번 음악교수님의 과제도 사실 나에게 있어 큰 걱정거리였다. ‘과연 내가 잘 듣고 느낄 수 있을까?’라는 커다란 의문이 생겼기 때문이다. 하지만 큰 맘을 먹고 우선은 음악회를 하는 곳을 찾아보았다. 그랬더니 집에서 그리 멀지 않은 대전 예술이 전당에서 하는 공연을 찾을 수 있었다. 이번에 내가 보게 된 공연의 대주제는 Masters Series4 이고 소주제는 <말러와 프로코피예프>-Memorable Mahler and Prokofiev 였다. 사실 음악에 있어 문외한이기에 말러와 프로코피예프에 대해 사전조사를 해보았다. 우선 쿠스타프 말러(Gustav Mahler)에 대해 알아보았는데 1860에 태어나 1911년까지 살았으며 그는 대체로 그 당시는 생소하기만 했던 오페라적 음악 경향을 보였기 때문에 그의 음악은 대중은 물론 음악비평가들에게조차 외면당했었다. 하지만 그가 죽은후에 그의 작품들은 낭만주의 음악의 최후의 약동으로 간주되며 소중하게 다루어져 왔다. 그의 교향곡은 모두 10개인데 마지막 10번은 미완성인 채로 남아있다. 이 교향곡들은 모두 말러의 작곡과 지휘활동을 토대로 그 자신만의 가곡적인 면이 많이 부각되어 있다. 그의 주요 작품에는 교향곡 9곡과 자작의 가사로 된 두 가곡 《한탄의 노래 Kindertoten lieder》(1880) ,《젊은 나그네의 노래 Lieder eines fahrenden Gesellen》(1884), 그리고 중국시를 독일어로 번역한 가사로 된 관현악곡 《대지의 노래 Das Lied von der Erde》(1908)등이 있다. 그는 특히 교향곡에 있어서 피아노 반주를 싫어했기 때문에 관현악반주로 된 가곡을 썻으며 이는 가곡의 새로운 틀을 제시하기도 하였다. 말러의 음악철학은 때로는 좌절감이나 철학적 염세주의가 강하게 드러나기도 하며, 때로는 괴기해학이나 탐미주의를 보이기도 하였으며,

참고자료

· 없음