아르누보

소개

19세기 미술사조인 아르누보에 대해서 조사 분석한 것입니다.
아르누보 양식의 의미와 흐름, 미술,공예,가구,건축 등 예술분야에서 나타났던 아르누보에 대해 사진과 함께 정리되어 있습니다.

목차

없음

본문내용

19세기의 우중충하고 삭막한 공장의 매연이 유럽의 하늘을 뒤덮었던 시절에도 오히려 예술은 더욱 화려해졌다.
아르누보란 불어로 ‘새로운 예술’이란 뜻으로 19세기 말 영국에서 모태가 된 미술 운동이다. 당시 영국은 산업혁명 이후 기술 발전으로 미술품의 대량생산이 가능해졌었다. 하지만 진정한 예술이 파괴되었다고 자각한 예술가들은 수공예와 중세 장인 세계를 동경하며 미술과 공예운동을 일으키게 되었는데 이것이 바로 아르누보가 발생하게 된 기틀이 되었다.
영국에서는 ‘리버티’, 미국에서는 ‘티파니 스타일’, 프랑스에서는 ‘모던 스타일’. 독일에서는 ‘유겐트 스틸’로 각기 다르게 명명되었던 이 양식은 과거의 전통 양식을 모방하는 것에서 벗어나고자 했던 의도 때문에, 회화보다는 실제적인 응용미술분야인 건축, 디자인에서 큰 발전을 이루었다.
대량 생산이라는 산업화 물결의 한가운데에서 위기를 느꼈으며 세기말에 이르러서 예술은 더 이상 고정된 틀 속에 안주하고만 있을 수 없었던 것이다.
때는 신흥 부르조아지의 상승기였다. 어느 사람에게 있어서는 귀족적 우아한 잃어버리는 애석한 시절이었으며, 어느 사람에게는 자본주의 체제의 모순이 강하게 의식되기 시작하는 시절이었다.
보불전쟁 종결의 1871년부터 제1차 세계대전까지의 동안에, 유럽에는 전쟁이 없었고 사회에는 평화가 가져온 향락적 분위기와 함께 세기말적 퇴폐기와 무정부주의 등 새로운 사상들이 잡탕처럼 공존하였지만, 그 나름대로 안정되어 있는 것처럼 보였다. 루이 아라공(Louis Aragon)의 『현실의 세계』에 의하면 - 인간을 놀라게 하고 의표를 찌르는 것과 같은 것은 그 모든 것을 세기말이라고 명명하고, 천진한 사람들은 그런 식으로 가볍게 받아들여 안심하고 있었다.
게다가 이 말에는 큰 기대가 잠재해 있었다. 어떤 마법의 지팡이를 한번 흔들면 세계의 시작과도 같이 기다리던 1900년이라고 하는 순간으로 모든 것이 변하고 새롭게 빛나는 모습을 보이는 것은 아닐까 하고 모두 희망을 품고 있었던 것이다. 결국 1890년 전후에는 하나의 저류가 있었다. 급기야는 종말을 맞이한 19세기의 일체를 잔재, 낡아빠진 사상을 불식시키려고 하는 욕구였던 것이다.

참고자료

· 인터넷 자료 http://blog.naver.com/yshs1208?Redirect=Log&logNo=14003057106
· 책 ‘아르누보’ 지은이 리디아 L.데빌. 예경사
· ‘이야기가 있는 미술관’ 지은이 김승현. 컬쳐클럽
· ‘알폰스무하와 사라 베르나르- 아르누보의 별 그리고 전설이 된 배우’
· 지은이 이동민. 도서출판 재원