[음악의 역사]시대별 음악역사 - 시대별 특징, 주요 음악가, 작품

소개

고대음악터 현대음악인 우연성의 음악까지의 역사를 중요한것만 콕콕 찍어서 총정리 했습니다. 시대별 특징과 당대의 최고의 음악가를 설명하고 음악적인 특성, 대표적 작품을 간단명료하게 실었습니다. 많은 도움되셨으면 합니다.
좋은 하루 되세요~~☆

목차

Ⅰ.고대음악(기원전 5000년 - 3세기)
1.고대 동방의 음악
2.고대 그리스 음악
3.고대 이집트 음악
4.고대 로마 음악

Ⅱ.중세음악

Ⅲ.로마네스크 음악(Romanesque)

Ⅳ.고딕(Gothic)음악

Ⅴ.세속 음악(Secular music)
기보법(Notation)의 발명
정량 기보법(Mensural notation 定量記譜法)
(참고)폴리포니 (Polyphony)
(참고)교회 선법
(참고) 네우마(Neuma)
(참고)정량음악

Ⅵ.르네상스음악
악보 인쇄의 발명

Ⅶ.바로크음악

Ⅷ.오페라의 탄생
오라토리오와 칸타타
악기의 발달
기악곡
전기 바로크
후기 바로크

Ⅸ.고전파음악

Ⅹ.낭만파 음악
전기 낭만파 음악 시기
후기 낭만파 음악 시기
(1) 전기 낭만파 음악가
(2) 후기 낭만파 시기

ⅩⅠ.국민악파 음악(Nationalism Music)

ⅩⅡ.근대와 현대음악
1890∼1918년 사이의 음악
인상주의(Impressionism 印象主義)
원시주의(Primitivism) 음악
표현주의(Expressionism)
1918∼1945년 사이의 음악
신고전주의(Neoclassicism 新古典主義)
12음 주의(Dodacaphonism)
신즉물주의(Neue Sachlichkeit 新卽物主義)
사회주의 리얼리즘(Social Realism)
1945년 이후의 음악
뮈지크 콩크레트(Musique concrete 구체음악)
전자 음악(Elektronische Musik 電子音樂)
우연성의 음악(Music of chance operation 偶然性)

본문내용

우연성의 음악(Music of chance operation 偶然性)
이 음악은 불확정성(不確定性) 음악 등 여러 가지 이름으로 통하고 있는데 미국의 존 케이지(John Cage 1912∼ )의 사상의 실천, 나아가서는 그와 같은 동료들간에 맺어진 용어로서 광범위한 내용에 그 한계는 애매한 점이 없지 않다. 그는 조성에서 탈피하려면 음 그 자체부터 변혁해야 한다면서 12음 음악과 무조 음악에서 떠나 주로 타악기를 위해 썼으며 타악기만으로 앙상블을 조직하였다.
그는 독자적인 음향 소재로 된 프리페어드 피아노(prepared piano)를 사용하였다. 이 피 아노는 여러 가지 금속, 나무, 대나무, 고무, 유리, 그 밖의 물체를 피아노의 줄에 접속시켜 음질, 음의 높이 등에 변화를 주어 독특한 음색과 타악기적인 효과를 노 린 것이다.
1954년의 피아노곡 `4분 33초`에서는 피아니스트가 악기 앞에 앉은 채로 아무 연주도 하지 않고 그 시간이 되기를 기다리다가 시간이 지나면 퇴장한다. 말하자면 그 시간에 들려 오는 잡음이라든가 듣고 있는 자신의 숨소리, 고동 소리 그 모두가 다 음악이라는 것이다. 이와 같은 경향은 뮈지크 세리엘(Musique Serielle)이 너무나 치밀한 작곡법에 대한 반발 등으로 나타난 것이라고 하겠다. 그러므로 예컨대 관현악의 어떤 파트에 대해서 대략 지시만을 줄 뿐 연주자가 어떤 범위 안에서 자유롭게 연주할 수 있는 작곡법이 오늘에 와서는 일반화 되어 가는 모습을 볼 수 있다.
이 음악은 감각적이고 비정적(非情的)이며 때로는 자극적인 것이다. 이는 대전 이후 계속되는 세계의 정치적 위기라든가 인간들의 존재에 대한 불안 같은 데 기인하여 나타난 음악이라고 할 수 있다.
여기서 근대와 현대의 저명한 작곡가를 대략 다음과 같이 적어 본다. 볼프, 드뷔시, R. 시트라우스, 뒤카스, 쇤베르크, 라벨, 레스피기, 바르토크, 스트라빈 스키, 프로코피에프, 오네게르, 힌데미트, 졸리메, 메시앙, 쇼스타코비치 등 많은 작 곡가들이 있다

참고자료

· 가까이 두고 싶은 음악사 .2005. 북피아
· 음악의 역사 . 2004. 여강
· 음악의 정체성에 대해. 2003 . 혜인