[프랭크게리]프랭크게리의가구디자인

소개

프랭크게리의 연혁과 건축스타일 특히그의 가구변천과정(마분지-엣지-플레이어등)
정리한것입니다.
그의 디자인이 왜 그럴수 밖에 없었나등등...
여튼a+
받았습니다.^^
그의 가구에 대한 사진 순서대로..

목차

서론 1.1. 연구 의 배경 및 목적

본론 2. 프랭크 게리의 디자인 표현과 건축적 이념
2.1. 그의 성장과정 과 배경
2.3.프랭크 게리의 가구 디자인 과정
{1970~1980}
* 의자디자인의 경향
- 새로운 수공업의 대량생산
- 디자인의 전위적 경향
- 디자인의 다원화 현상

결론

본문내용

프랭크 게리가 1989년 프리츠거 상을 받고 자신의 스타일에 대해서 연설한 것이 있다. "나의 예술가 친구들, Jasper Johns, Bob Rauschenberg, Ed Kienholz, 그리고 Claes Oldenburg는 아주 값싼 재료들을 가지고 작업을 하고 있습니다. 예를 들어, 부서진 나무나 종이 같은 것 말입니다. 이런 재료들은 표면상의디테일이 아니고 아주 직접적인 것들입니다. 친구들의 작업에서 나는 이런 질문을 나에게 해봅니다. 과연, 미(美)란 무엇인가? 나는 가능한 수 공예 적인 것들을 선택하려고 노력합니다. 목수들하고 같이 일하면서 그들이 가지고 있는 한계를 뛰어 넘는 어떤 가치들을 실현하려고 애씁니다. 나는 형태에 감정과 영혼을 불어넣기 위해 새로운 시공 재료의 과정을 탐구했습니다. 내 자신이 가지고 있는 표현의 본질을 찾고 있는 도중에, 나는 이런 몽상에 잠기곤 했습니다. 마치, 그림을 그리는 화가처럼 하얀 캔버스 앞에 서서 `첫 그림은 무엇을 그릴까` 하고 고민하는 것이었습니다." 게리는 예술가의 실험에 대한 자유를 마음껏 시도하고 있는 중이다.
"나는 사람들에게나 정치에 있어서 자유적인 면과 사회주의적인 입장을 가지고 있어요. 부드럽고 예쁜 것은 별로 좋아하지 않습니다. 껍데기를 쓰고 있는 생각이 드니까요. 그것은 진짜 모습이 아닙니다. 건축도 마찬가지입니다. 그래서, 나는 좀 더 사실적이고 현실적인 시각으로 사물을 바라보고 있습니다."
한편으로, 그가 즐겨 쓰는 값싼 나무판이나 건축 재료를 추상적인 형태의 조작이나 미술의 한 사조(思潮)의 동조로 보는 것이 아니라, 사회적인 입장에 볼 수 있다. 아메리칸 드림의 상징 적인 도시 로스앤젤레스에서 보여지는 사회적인 모순은 게리의 디자인에서 재료의 물성을 통해 엿 볼 수 있다. 아메리칸 일상 생활에서 볼 수 있는 경제적인 빈부 격차, 빈민층, 잠잘 곳이 없는 채로 생활하고 있는 가난의 비참함, 산업 공해와 각종 쓰레기, 그리고 구식이 되어 가는 기계류의 상징으로 게리는 값싼 재료를 그의 건축에 의도적으로 적용하고 있는지도 모른다. 경제적인 모순뿐만 아니라 사회적인 타락의 상징적인 사건은 1992년 로스앤젤레스 폭동 사건으로 그 예를 찾아 볼 수 있다.

참고자료

· 김성곤, 서양 건축사 ,기문당 ,1996.
· 김인철, Frank o.Gehry, 집문사, 1989.
· 임석재, 근대건축의 흐름(1900~1950),세진사.1998.
· 이일형, 프랭크게리:최초의 해체주의 건축가,시공사2004
· 한영호,현대디자인의 이해 .기문당,1992
· 양재삼. 가구디자인,대우,2004
· Lucie-Smith, Edwa, 가구의 역사.기문당 1992
· Friedman, Mildred,Gehry talks : architecture and process / Rev. ed,
· Universe Publishing, 2002
· Frank Gehry, architect Ragheb, J. Fiona ,
· Guggenheim Museum Publications,2001
· Designing for the Table : Decorative and functional products = 現代のテ－プルウェア Wolk, Michael , Kyoto Shoin 1992
· http://gijon.com.ne.kr/arch/arch1-1-8.htm
· http://www.openscale.net
· http://funny7.hihome.com/artistroom/frank/frank.htm