조선 초기와 중기의 예술

목차

1. 조선 중기의 그림
2. 조선의 음악
3. 음악에 관한 책

본문내용

조선 초기에는 왕실이나 선비들의 초상과 여러 가지 의식(儀式)을 그려서 시정을 돕는 기록화와 일상생활에서의 감상화의 두 측면에서 그림이 발달했다. 국가에서는 전문 화가를 관원(화원)으로 채용으로 도화서에 소속시켜 종6품까지의 벼슬을 주고 그림에 종사하게 했다.

감상을 위한 그림의 소재는 대나무·산수·인물·새·짐승·화초가 중심을 이루었다. 화초(花草) 중에서는 모란·난초·매화·소나무·국화와 같은 기절(氣節)과 향기를 발하는 초목이 주요 소재가 되었다.

<중 략>

산수인물도와 탁족도를 남긴 이경윤의 그림은 신선의 세계를 동경하는 도가적 분위기를 풍기는 것이 특징이다.
조선중기의 선비화가인 황집은 포도 그림에 능했고, 이정은 대나무 그림에 탁월했다.
그리고 어몽룡은 매화를 잘 그렸다.
16세기에 그림이 다양해진 것은 이 시기의 사상경향이 복잡하게 분화되는 추세와 관련이 있다.

●조선의 음악
예와 악은 유교 정치에서 백성을 교화시키는 수단으로서 중요하게 여겨졌는데 각종 국가 의례에는 반드시 음악이 뒤따랐다.
조선 초기에는 음악을 관장하는 기관으로는 장악원이 있었다.
음악을 관장하는 기관인 장악원에서는 양인 출신의 악생이 아악을 담당하였고 공노비 출신의 악공이 속악을 맡았다.
조선시대에 음악이 크게 정비된 것은 세종 때였다.
세종시기에는 박연 등의 노력으로 수십 종의 악기가 개량되거나 제작되었다.
이외에 음악이 크게 정비된 세종 때에는 천민 출신의 악공 중에서 이름난 연주자들이 많이 배출되었다.
조선시대의 대표적 명장(名匠)으로는 비파의 송태평을 비롯하여 거문고의 김자려가 있다. 이외에 조선시대의 대표적 명장(名匠)으로는 가야금의 이승련, 아쟁의 김소재 등이 있다.
장악원에서 연주하는 악곡들은 국가와 백성의 평안을 기리는 것이 대부분으로 여민락을 비롯하여 정대업, 보태평, 보허자, 오관산 등 수십 곡이 연주되었다.

참고자료

· 없음