俳諧における〈美〉の実現 - 芭蕉の〈取り合わせ〉に注目して -

서지정보

· 발행기관 : 한국일어일문학회
· 수록지 정보 : 일어일문학연구 / 133권 / 3 ~ 21페이지
· 저자명 : 藤澤拓也

초록

본 논문은 하이카이(俳諧)가 어떻게 시적인 아름다움과 감동을 창출하는지, 그 메커니즘이 무엇인지를 쇼후 하이론(蕉風俳論)과 바쇼(芭蕉)의 작품에서 볼 수 있는 '토리아와세(取り合わせ)' 기법에 주목하고 또한 인지언어학적 관점을 바탕으로 고찰하고 있다.
'토리아와세'란 어떤 소재에 대해 그것과는 다른 소재를 배합함으로써, 각각의 소재 단독으로는 나타나지 않는 정취를 만들어내는 기법이다.
이 '토리아와세'에는 두 가지 기본 패턴이 보인다. 하나는 창작자의 심정을 구체적인 사물과 결합하여 정경을 형성하는 방식이며, 두 번째는 사물끼리 결합함으로써 창작자의 심정이나 감각, 모습을 환기시키는 것이다. 나아가 두 가지 기본 패턴을 바탕으로 지금 여기에 있는 현실 속 심정이나 사물이 다양한 미적 이미지나 고전 작품, 역사적 사실과도 맺어지는 것을 통해 '토리아와세'는 깊고 풍부한 문학 공간 및 미적 세계를 창출할 수 있다.
이러한 '토리아와세'의 전제에는 심정이나 신체적 감각과 사물이 하나의 분리될 수 없는 관계를 형성한다고 보는 해석 방식이 있다. 그리고 이러한 해석 방식이 성립하는 배경에는 인지언어학에서 말하는 '주관적 해석(Subjective Construal)'에 기반한 표출과 이해의 행동이 있다고 생각된다. '주관적 해석'에 기반한 행동이란, 언어화된 상황을 마치 눈에 비친 그대로 주관적이고 체험적으로 파악하고 말하는 것이며, 일본어와 일본어 화자가 선호하는 해석 방식이다. 그리고 이 '주관적 해석'이 진행되면, 말하는 주체가 자신의 눈에 비치고 느껴진 그대로 표현하면서도, 반대로 주체 자신의 사적이고 내면적인 세계를 자연스럽게 드러낼 수 있다. 즉, 심정이나 신체 감각과 사물이 합일되어 떨어질 수 없는 것으로 표출 및 이해되는 '토리아와세'는 '주관적 해석'에 기반한 인지적 '활동'이며, 그것이 하이카이의 문학 공간 및 미적 세계를 구축하는 것이다.

참고자료

· 없음