음악 앨범 커버 일러스트레이션에 나타난 초현실주의 경향에 관한 연구 (A Study on the Tendency of Surrealism in Music Album Cover Illustration)

서지정보

· 발행기관 : 한국디자인트렌드학회
· 수록지 정보 : 한국디자인포럼 / 11호 / 447 ~ 464페이지
· 저자명 : 최정화, 김명수

초록

음악과 미술, 일러스트레이션은 언뜻 보기에는 서로 각자의 독자적인 영역 속에서 위치하고 있는 것 같지만 모두가 예술이라는 큰 가이드 라인 안에서 서로 교감을 가지고 있으며, 커뮤니케이션을 목적으로 하는 일러스트레이션과 감정을 전달하는 음악은 다양한 분야에서 연관성을 찾을 수가 있다. 음악과 미술의 상관 관계에서 가장 많이 이야기되고 밀접한 연관성을 나타내는 것은 바로 음악 앨범 커버이며, 이미 커버 아트라는 장르로 정착된 이 분야는 디자인의 측면에서 널리 이야기되고 있다. 많은 아티스트들이 자신들의 음악 색깔을 상징하는 한 방편으로 유명 화가의 작품을 앨범 커버 아트로 하거나 일러스트레이터에게 의뢰해 개성 있는 커버로 제작하고 있다.
일러스트레이션을 활용한 매체인 다양한 장르의 음악에 따른 커버 일러스트레이션은 서로의 영역이 불분명해지는 현대미술에 있어 재료나 기술 또는 소재에 의한 구분은 전혀 타당성을 갖고 있지 않다. 음악 앨범 커버에 있어서 초현실주의 표현성의 활용은 음악 앨범 커버 일러스트레이션의 무한한 창작 영역을 확대 발전시키고, 구매욕구 유발은 물론 앨범 커버의 본질적 기능인 커뮤니케이션을 훌륭히 수행케 할 수 있으며, 미래지향적 음악 앨범 산업에의 활성화에 기여할 것이다.

영어초록

At first sight music, art and in illustration look like having their original territory but if we if pay attention to them we can find the relations between the music which delivers people’s feeling and illustrations which aims at communications in various fields. Besides there are mutual responses in the name of arts. The most well known and intimate relations between the music and the art are in the cover of music album and this field is already known as art of cover from the point of designs. Many artists and musicians are using some works of famous painters to display the color of their music and requesting illustrators to make an individual style of corer for them. According to the various kinds of music the illustration of cover has no division of materials, techniques and substances among the modern arts whose territories are unclear. Application to the expression of surrealism can develop the cover of music albums into the creative terrtory and even cause the consumers to purchase the albums. Of course it can carry its original function of communications, besides it will be contributed to the development of music industry in the future.

참고자료

· 없음