포스트브레히트 연극 속의 브레히트－로버트 윌슨의 <서푼짜리 오페라> (Brecht im postbrechtschen Theater －Die Dreigroschenoper von Robert Wilson)

서지정보

· 발행기관 : 한국브레히트학회
· 수록지 정보 : 브레히트와 현대연극 / 36호 / 71 ~ 87페이지
· 저자명 : 이은희

초록

독일 정치극의 전통은 유럽의 어느 나라보다 오래된 역사를 가지고 있다. 혹자는 그것을 독일에서 정치가, 프랑스처럼 거리에서 민중으로부터가 아니라, 극장에서 연극으로 묘사되고 철학자들의 열띤 논쟁에서 행해졌기 때문이라고 설명한다. 이러한 상황은오늘날에도 여전히 최근 베를린 연극계에서 확인할 수 있다. 예를 들자면 유럽과 독일의 정치적 ‘뜨거운 감자 heißes Eisen’라 할 만한 난민 문제와 페기다 Pegida와 AfD와같은 극우세력에 대한 시사적인 주제를 곧바로 연극무대에 올리는 것이라든지,1) 샤우뷔네 Schaubühne am Leniner Platz의 “정치에 대한 논쟁 Streit ums Politische”과 같이극장의 정규 공연프로그램에서 사회학자, 정치학자, 철학자 등을 초청하여 관객들과함께 독일 사회와 정치적인 이슈에 대해 토론을 하는 경우를 수월하게 찾아볼 수 있기때문이다. 이러한 유수한 독일 정치극의 전통은 고프트리트 에프라임 레싱부터, 프리드리히 쉴러와 게오르그 뷔히너를 거쳐 베르톨트 브레히트로 이어져왔으며, 특히 독일현대 정치극에서 브레히트가 차지하는 위상은 가히 독보적이다.

영어초록

Die Tradition des politischen Theaters in Deutschland zeichnet sich durch die längere Geschichte als in den anderen Ländern in Europa ab. Sie setzen sich von Gottfried Ephraim Lessing über Friedrich Schiller und Georg Büchner bis zu Bertolt Brecht fort, wobei die Stellung von diesem in der Geschichte des deutschen politischen Theaters durchaus hervorragend ist.
Robert Wilson bringt zum ersten Mal Die Dreigroschenoper im Berliner Ensemble auf die Bühne, die bisher immer noch zum dessen Repertoir gehört. Die Stimmen darüber in den Rezensionen der Presse äußern sich verschiedenartig. Einige davon fallen so erwähnenswert auf, einmal in der das Publikum von Die Dreigroschonoper als das Musical-Publikum angesehen und sie als der Erfolg des so lange gewarteten Musicals gewertet wird. Und ein andermal, wo ‘Vergiss die sozialkritik Brechts’ ausgesprochen wird und Wilson sogenannten von der kulinarischen Unterhaltung unverschämt Gebrauch mache, die Brecht sogar nicht gern haben sollte. Wohin geht dann Die Dreigroschenoper als das politische Theater? Und verschwindet die soziale Kritik an die Bürgerschaft, die Brecht eigentlich darin durchdringend geübt hat, ganz und gar in die kulinarische Ästhetik Wilsons und in den unterhaltsamen Genuss des Publkums? Diese Arbeit geht von dieser Problematik aus und beschäftigt sich zuerst damit, Betrachtung über die ästhetische szenische Strategie von Wilson anzustellen und wie diese die brechtsche Ästhetik weiterführt und transformiert. Anschließend wird es festgestellt, ob und wie die sozialkritische Funktion des Brecht-Theaters immer noch in der postdramtischen Ästhetik von Robert Wilson ihre Gültigkeit erhalten könnte.
Als das erste der ästhetischen Charakteristikums von Wilson wird die Kälte der Ästhetik der Unterschung gezogen. Als das zweite wird die Ästhetik des Zeigens und die Gestaltung des räumlichen Bildes und als das dritte der Text als das Klang und die Musik erläutert. Dadurch wird festgestellt, wie der postbrechtsche Inzenierungsstil Wilsons, der Die Dreigroschenoper verfremdend in Szene setzt, schon lange vorher Klassiker gewordendenen Brecht neuartig interpretiert und erneut zur ästhetischen Gestaltung entwickelt, um heutzutage die Wahrnehmung des Publikums anzurühen undes durch die Assoziationen und die Einbildungen reflektieren zu lassen.

참고자료

· 없음