맥시멀리즘 미학으로 접근한 현대 도자 장신구 융합연구- 패션 도자 장신구 디자인을 중심으로 - (A Fusion Study on Contemporary Ceramic Jewelry with Maximalism - Focusing on Fashion Ceramic Jewelry Design -)

서지정보

· 발행기관 : 한국전시산업융합연구원
· 수록지 정보 : 한국과학예술융합학회 / 33권 / 13 ~ 26페이지
· 저자명 : 김부선, 이명아

초록

오래된 역사를 지녀온 장신구는 사회적 환경에 의해 많은 발전과 변화를 거듭해오고 있으며, 다양한 재료와 기술의 확장을 보여준다. 현대 장신구 작가들은 과거에 장식적 개념에서 벗어나 재료, 기술, 기능 등 분리되어있는 구조에서 경계를 뛰어넘어 상호 연계함으로써 새로운 창조를 이끌어내고 현시대가 요구하는 새로운 디자인의 가능성을 제시하고 있다. 다양한 문화와 트랜드를 선호하는 현대 소비자들은 보다 새롭고 진보적인 장신구 디자인을 갈구하고 있어, 요즘은 새로운 표현 방식이 절실히 필요한 시기이다.
현대 패션 분야에서 장신구는 “패션의 완성”이라 할 만큼 큰 비중을 차지하고 있다. 이러한 시대적 변화에 따른 소비자 감성 트랜드 차원에서의 다양한 재료와 형태의 주얼리 융합은 향후 도자장신구 산업 측면에서 전략적인 접근이 필요하다. 그러나 현재 현대 패션장신구-도자장신구 간의 융합과 관련된 디자인 방법론 및 접근 그리고 새로운 디자인 발상에 대한 체계적인 연구는 아직 미비한 실정이다.
이를 위해 본 논문에서는 현대 미학인 맥시멀리즘 미학의 특성을 통해, 먼저 전통적인 장신구의 형식을 탈피하려는 조형적 장신구 작품들을 분석하고, 이를 바탕으로 실용적 도자장신구에 대한 인식의 전환과 디자인 및 재료의 확장을 제시하였다. 더불어 새로운 관점에서 도자장신구를 조형적 요소, 기능적 요소, 재료적 요소, 색채적 요소, 형태적 요소로 분류하고 이를 분석하여 새로운 장신구 디자인을 제시하였다.
또한, 21세기 현대 맥시멀리즘 미학 이론의 관점에서 바라본 패션 장신구의 과장성, 화려함, 다양성, 장식성 등의 다양한 표현 방법을 적용하여 현시대가 추구하는 도자장신구 아트에 접목하여 최근 작품과 동향을 중심으로 분석하였다.
이에 현대 맥시멀리즘 이론을 응용한 도자의 형태적 변화와 다양한 색채의 유약을 발견함으로써 시대적 유행에 부합할 수 있는 도자장신구의 새로운 방향성에 대하여 논의하고자 한다.
본 연구는 도자 재료뿐만 아니라 금속, 가죽, 패브릭 등 재료의 융합 가능성을 통하여 서로 다른 이질적인 요소의 결합을 통해 제작자와 소비자 간의 상호 소통적 디자인을 구상하고 빠르게 변화하는 패션 트랜드에 부합된 디자인을 창조한 후, 새로운 장르로서 자리 잡을 수 있도록 도움을 주고자 한다.

영어초록

Jewelry has been developing and changing a lot by the social environment with a long history, showing a wide range of materials and techniques being extended. Contemporary trinkers are moving toward the meaning of emotional content and offering new possibilities to meet consumer needs by embracing and researching new technologies and materials in jewelry designs. With its preference for diverse cultures and trends, modern consumers are demanding a newer and more progressive design for jewelry, and now is the time when new modes of expression are desperately needed.
In the modern fashion field, jewelry is a big part of what is called "the completion of fashion." A strategic approach is needed in the future industry of ceramics as a mix of fashion and jewelry, based on consumer sentiment trends resulting from this period change. However, currently, no systematic study of design methodologies and approaches and plastic design concepts related to the fusion between fashion-made ornaments has been established.
To do this, this paper analyzes the plastic ornaments that are intended to escape the traditional form of jewelry, the modern aesthetics, and based on this, a practical realization of the art of ceramics. In addition, in a new visual point of view, ceramics accessories were classified and analyzed into plastic, functional, material, color, and formal elements to suggest new types of jewelry design.
Also, the latest expression method of fashion jewelry exaggeration, flamboyarism, diversity, ornamentalism, etc. looking at the theory of modern McSimalism aesthetics were combined to analyze the contemporary art style jewelry.
A new direction to discuss the contemporary maximalism of ceramics that might fit the trends of the contemporary design of change and the different color of glaze experiments.
This study aims to create an interactive design between producers and consumers through the fusion of materials, such as metal, leather, fabric, and so on. It aligns with a rapidly changing fashion trend.

참고자료

· 없음