메타버스와 미술- 영역 확장과 새로운 관계 형성 (Metaverse and Art- Blurring Boundaries and Building New Relationships)

서지정보

· 발행기관 : 한국예술종합학교 한국예술연구소
· 수록지 정보 : 한국예술연구 / 37호 / 5 ~ 26페이지
· 저자명 : 이민하

초록

본 연구에서는 메타버스에서 활동하고 있는 신규 작가와 콜렉터를 대상으로 한 질적 연구를 통해 메타버스 미술 생태계의 특성을 살펴보았다. 최근 메타버스에서는 신규 작가와 콜렉터들의 진입, 첨단 기술 기반 새로운 미술 창작 방식과 비즈니스모델의 개발, 작가-콜렉터 간 공동체 구축을 통한 작품 가치 공동 창출 등 기존 미술계에서 볼 수 없었던 새로운 현상이 나타나고 있다. 이러한 현상은 매개자 없이 창작-향유자가 직접 만나는 메타버스의 비계층적 구조에 기인하며, 창작자-향유자, 프로페셔널-아마추어, 고급예술-상업예술 간 경계를 해체함으로써 기존 미술계와 다른 층위를 생성하여 미술시장의 영역 확장에 긍정적인 영향을 미칠 수 있다.

영어초록

This study explores the characteristics of a metaversial art ecosystem through a qualitative study of new artists and collectors working in the metaverse. Recently, the following new phenomena have emerged in metaverse: Firstly, the introduction of new artists and collectors. Secondly, the development of new art creation methods and business models applying cutting-edge technology. Thirdly, the establishment of a community of artists and collectors towards the artists’ brand value co-creation. This phenomenon, is due to the decentralized structure of metaverse that allows direct communication and exchange between artists and collectors without a powerful medium such as galleries and auction companies. It can have a positive effect on the expansion of the art market by dismantling and reorganizing the boundaries between artists-collectors, professionals-amateurs, and high arts-commercial arts, by creating a new layer that is differentiated from the existing art world.

참고자료

· 없음