영화가 있던 곳에서 배회하기 -<안녕, 용문객잔>(2003)이후 차이밍량의 작품을 중심으로- (Wandering Around Where Cinema Used to Be -On the Case of Tsai Ming-liang’s Works Since Goodbye, Dragon Inn (2003)-)

서지정보

· 발행기관 : 한양대학교 현대영화연구소
· 수록지 정보 : 현대영화연구 / 15권 / 3호 / 7 ~ 25페이지
· 저자명 : 김정구

초록

<안녕, 용문객잔>(2003)이후, 차이밍량은 전통적인 장편 극영화에서 영상 전시, 설치, 퍼포먼스로 자신의 작업을 변화시키고 있다. 그의 작품들은 영화와 그 주변 형식들의 경계들을 넘나들면서 영화관에서 미술관으로 이동하고 있다. 그의 최근 영화 작품에 대해 영화학자들은 흔히 ‘느린 영화(slow cinema)’ 담론을 통해 논의한다. ‘느린 영화’는 20세기의 속도에 대한 저항으로서의 예술 운동인 동시에 시간에 대한 새로운 감각을 경험할 수 있는 영화적 실험으로 간주된다. 차이밍량의 경우 ‘느린 영화’는 배우 리캉성에 구현된다. 차이밍량의 영화에서 그는 단순한 배우라기보다는 사실상 공동 창작자이며, 영화가 작동하기 위해 필수불가결한 존재이다. 배우 리캉성과 진행하는 그의 작업들은 영화를 구성하는 요소로서 배우의 역할에 대해 새로운 이해를 제공한다. <떠돌이 개>(2013) 이후, 차이밍량의 작업이 상영되는 공간은 영화관에만 국한되지 않는다. 그의 작업은 국제영화제와 예술영화 전용관은 물론, 점점 더 많은 경우 미술관에서 전시되거나, 길거리의 전광판에서 상영되고, 무대에서 상연되기도 한다. 어떤 의미에서 그의 작업은 이제 영화관을 떠나 그 주변을 유령처럼 떠돌고 있는 것처럼 보인다. 이렇게 영화의 주변을 배회하고 있는 차이밍량의 최근 영상 작업을 어떻게 이해해야 할까? 이 논문은 <안녕, 용문객잔>(2003)이후, 차이밍량의 작업들의 특징을 검토하여 동시대 현대 예술 영화의 어떤 경향성을 탐구하고자 한다.

영어초록

Since Goodbye, Dragon Inn(2003), Tsai Ming-liang’s filmic interest have gradually moved from the traditional concept of feature film to various forms of exhibition video, installation, and performance. His recent works have migrated from the movie theatre to the museum and gallery, crossing the boundaries between the film and its surrounding forms. It is the so-called ‘slow cinema’ discourse that have usually been discussed to understand the characteristics of his recent works. ‘Slow cinema’ is considered as an artistic movement of resistance to ideology of speed which modernity have pursued since the 20th century, and also a cinematic experiment to provide a new experience to perceive time in a different way. It is Lee Kang-sheng that can render Tsai Ming-liang’s a series of slow movies to work. Lee is not merely an actor par excellence in Tsai’s works, but a being of artwork per se, because he is irreplaceable in Tsai’s works. Without Lee, Tsai literally can’t make his works. Since Stray Dogs(2013) Tsai Ming-liang’s works have been not only shown in the movie theatres, but exhibited in the art galleries, screened on the billboards in the streets, and performed on the stages. In a sense, his works seem to wander around like a ghost after it left the movie theatre. How can we understand Tsai’s recent works which wander around where cinema used to be? This paper attempts to explore a tendency of contemporary art cinema, examining the characteristics of Tsai Ming-liang’s recent works since Goodbye, Dragon Inn.

참고자료

· 없음