C. P. E. 바흐 즉흥연주기법의 이론과 실제: 그의 시론서와 판타지아 총 18곡을 중심으로 (Theory and Practice of C. P. E. Bach’s Improvisational Techniques: Analysis of C. P. E. Bach’s Theoretical Books and 18 Fantasies)

서지정보

· 발행기관 : 이화여자대학교 음악연구소
· 수록지 정보 : 이화음악논집 / 21권 / 3호 / 1 ~ 41페이지
· 저자명 : 김영

초록

C. P. E. 바흐는 18세기 중엽부터 중‧북부 독일을 중심으로 활동한 작곡가일 뿐만 아니라 유능한 건반연주가, 음악이론가, 교육가, 공연기획자 등으로 다양하게 재능을 발휘하였으며 당대에는 부친인 J. S. 바흐보다도 영향력 있는 음악가로서 큰 명성을 날렸다.
특히 당시의 건반음악 연주법과 그의 음악이념을 집대성한 두 권의 저서 『올바른 건반악기 연주를 위한 시론서』(Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen Ⅰ&Ⅱ, 1753, 1762)의 영향은 실로 막대하다 할 수 있는데, 이 시론서의 독자성은 무엇보다도 제2권의 끝을 장식하는 ‘즉흥연주기법’ 부분에 있다. 즉흥연주는 바로크 초기부터 당대에 이르기까지 필수적인 연주요소로서 음악가로의 재능을 평가받는 매우 중요한 척도였는데도 불구하고, 당대의 소위 ‘4대 음악 논서’로 불리던 대표적인 것들 가운데 오직 C. P. E. 바흐의 시론서가 ‘즉흥연주기법’을 별도의 소제목으로 다루고 있다. 뿐만 아니라 이 내용이 “지금까지 존재한 위대한 건반음악 작곡가이며 감정표현에 탁월한 가장 뛰어난 연주자”로까지 극찬 받던 C. P. E. 바흐가 자신의 즉흥연주 기술을 그대로 전수하고자 한 목적으로 쓴 것이기 때문에 그 가치는 실로 엄청나다고 할 수 있다. 그는 이 ‘즉흥연주기법’의 실현을 판타지아 연주와 동일시하면서 이 부분을 전적으로 ‘프리 판타지아’(der Freien Fantasie)의 즉흥연주기법으로 채우고 있다.
이러한 이유로 C. P. E. 바흐의 즉흥연주기법을 대표하는 판타지아 연구는 그 자체로 의미가 있지만 현재 C. P. E. 바흐 판타지아 전곡을 대상으로 한 연구는 전무한 형편인 가운데 필자의 “W. F. 바흐 vs. C. P. E. 바흐의 건반 판타지아 전곡 비교분석 연구”에서 J. S. 바흐의 판타지아 전곡과 함께 두 아들의 판타지아 유형을 비교한 개괄적인 연구가 유일하다고 할 수 있다. 따라서 본고는 C. P. E. 바흐 즉흥연주기법의 이론과 그 실제를 심도 있게 고찰하기 위하여 그의 저서에 제시된 판타지아의 즉흥연주기법을 개관한 후 평생에 걸쳐 쓴 18곡의 판타지아를 화음, 선율, 기타 즉흥연주기법으로 분류하여 분석하였고 그 세부진행도 상세히 살펴보았다.

영어초록

From the mid-18th century, C. P. E. Bach was characterized not only as a prolific composer in the middle․north Germany but also as a prominent keyboard musician, musical theorist, educator, performing director. And he was even more influential than his father, J. S. Bach, in his lifetime.
Especially, Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen Ⅰ(1753) andⅡ(1762), two theoretical books compiling the technique of the keyboard music and his musical philosophy, was greatly influential, and ‘technique of improvisation’ written at the end of the second book proves his originality. Although improvisation was an essential element of music performance to distinguish the musician’s talent between the early Baroque and his contemporary era, only C. P. E. Bach’s theoretical book among the contemporary so-called “Four Major Music Theory Books” allocated a separate chapter in his book to deal with ‘technique of improvisation.’ Moreover, the value of his theoretical book is truly remarkable in that, although C. P. E. Bach was already acclaimed as the greatest keyboard composer and the most prominent musician in expressing emotion, he intentionally wrote the theoretical book in order to hand down the technique of improvisation. While C. P. E. Bach equated the realization of ‘technique of improvisation’ with Fantasia performance, he filled this piece with the improvisatory technique of “der Freien Fantasie.” Only recent Kim’s study (2016), “Comparative study on W. F. Bach vs. C. P. E. Bach’s Entire Keyboard Fantasia,” comprehensively compared the entire works of J. S. Bach’s Fantasia and the types of his two sons’ fantasia, but no other existing studies have examined the entire works of C. P. E. Bach’s Fantasia, although they agree that it is itself meaningful to study C. P. E. Bach’s Fantasia representing his technique of improvisation. Therefore, in order to deeply investigate the theory and practice of the technique of C. P. E. Bach’s improvisation, this study comprehensively reviewed the improvisatory technique of fantasia provided in his theoretical book and then this study carefully classified the 18 pieces written during his lifetime into harmony, melody, and other impromptu techniques to delicately analyze details.

참고자료

· 없음